Critiques d'anime
Des critiques approfondies qui tiennent compte des spoilers.
Critique de Your Name : une romance lumineuse sur l'échange de corps et les êtres dont on se souvient à peine
Cette éblouissante romance autour d'un échange de corps mérite toute sa puissance émotionnelle, même si ses règles sur le temps et la mémoire s'effondrent lorsqu'on les examine de près.
Critique de Girls Band Cry : nerfs à vif, rock convaincant et 3DCG pleine de vie
Girls Band Cry est un récit de lutte plein de mordant qui ne cherche jamais à adoucir ses personnages. Sa réalisation entièrement en 3DCG risque de diviser, mais l’animation prend vie dès que Togenashi Togeari branche ses instruments, et sa bande-son rock authentique donne du poids à chaque performance.
Critique d’Apocalypse Hotel : une concierge robot garde le dernier hôtel ouvert
Une hôtelière androïde infatigable garde le plus grand hôtel de l’humanité prêt à accueillir des clients qui ne reviendront peut-être jamais. Le résultat est l’un des anime tranche de vie les plus discrètement bouleversants de ces dernières années.
Critique de Medalist : un entraîneur brisé, une enfant qui démarre tard et la glace la plus chaleureuse de l'anime
Un drame tendre et bouleversant sur le patinage artistique, qui rend le rêve de ses outsiders si prenant qu'on lui pardonne ses chorégraphies en images de synthèse parfois hésitantes.
Critique de Look Back : la lettre d'amour poignante de Fujimoto à la création artistique
Ce film dessiné à la main dure moins d'une heure, mais son histoire de deux enfants qui créent des mangas compte parmi les récits récents les plus sincères de l'animation japonaise sur le deuil et la créativité.
Critique d’Akira : le monument cyberpunk que les anime cherchent encore à égaler
L’épopée néo-tokyoïte d’Otomo peut être difficile à suivre, mais la richesse des détails et la force de son animation dessinée à la main rendent même ses scènes les plus déconcertantes dignes de l’effort.
Critique de Millennium Actress : le film le plus romantique de Satoshi Kon traverse l'histoire du cinéma au pas de course
Satoshi Kon transforme la quête de toute une vie en une course effrénée à travers un siècle de cinéma japonais. C'est peut-être son œuvre la plus chaleureuse et la plus émouvante.
Critique de Princesse Mononoké : l'épopée de Miyazaki où personne n'est le méchant
Un prince maudit se retrouve au cœur d'une guerre entre une cité de forgerons et les dieux de la forêt qu'elle détruit, et Miyazaki refuse de vous dire qui a raison.
Critique des Enfants du temps : le pari pluvieux de Makoto Shinkai, l'amour avant le monde
Après Your Name, Shinkai signe un déluge de beauté porté par la musique de RADWIMPS. Le film trébuche là où son prédécesseur prenait son envol, mais assène un coup de poing émotionnel plus audacieux et plus clivant.