Critiques d'anime
Des critiques approfondies qui tiennent compte des spoilers.

Critique de Mushoku Tensei : l'épopée isekai qui prend son concept au sérieux
Un reclus à bout de souffle recommence sa vie sous les traits de Rudeus. Studio Bind apporte à son récit initiatique lent, sincère et souvent dérangeant le soin d'une grande production de fantasy.

Re:Zero à l'épreuve de la critique, le chef-d'œuvre le plus cruel de l'isekai
Re:Zero prend le fantasme douillet du héros transporté dans un autre monde, lui retire tous ses pouvoirs faciles et son confort, et ne laisse à son protagoniste qu'un seul don dont il donnerait tout pour se débarrasser : mourir dans d'atroces souffrances, puis se réveiller pour tout recommencer.

Critique de Hyouka : la perfection discrète de Kyoto Animation
Un lycéen qui vit pour économiser son énergie se laisse entraîner dans les petits mystères du quotidien. Kyoto Animation transforme ce point de départ modeste en l'une des plus belles œuvres télévisées que le médium ait produites.

Critique de Toradora! : la comédie romantique qui a placé la barre très haut
Une fausse relation amoureuse et une héroïne tsundere, voilà des idées qui semblent usées jusqu’à la corde. Mais Toradora! montre qu’une excellente exécution peut donner une force étonnante à des ressorts romantiques familiers.

Critique de GTO: Great Teacher Onizuka : le voyou dont les salles de classe d'anime ont toujours besoin
Un ancien motard au visage élastique devient professeur débutant et transforme l'animation sur celluloïd de la fin des années 90, les blagues salaces et les élèves meurtris en l'un des drames scolaires les plus touchants de l'anime.

Critique de Clannad : une montée en puissance qui mérite son statut d’œuvre culte
Ce drame scolaire patient et parfois inégal de Kyoto Animation pose les bases émotionnelles dont sa célèbre suite, After Story, tire un effet dévastateur.

Critique de Your Lie in April : trouver une raison de vivre grâce à la musique
A-1 Pictures transforme l'histoire d'un garçon qui n'entend plus son propre piano et d'une fille qui croque la vie à pleines dents avec son violon en un plaidoyer aussi beau que dévastateur pour vivre sans se cacher.

Critique de Psycho-Pass : le thriller qui met la justice en procès
Un thriller cyberpunk froid et brillant qui met à profit un antagoniste exceptionnel et un État policier obsédé par les chiffres pour se demander si confier la justice à un algorithme relève de la sécurité ou de la capitulation.

Critique d’Erased : un thriller temporel qui prend soin de ses personnages
A-1 Pictures transforme le thriller à boucle temporelle de Kei Sanbe en un récit profondément émouvant centré sur ses personnages, même si son final controversé peine à soutenir tout ce qui le précède.