Le blog Hozuna
Critiques, analyses et actualités anime : où les regarder et pourquoi ils méritent votre attention.
Critique de Gintama : la comédie loufoque qui vous brise le cœur sans prévenir
Une parodie crue et chaotique qui cache derrière un déluge de blagues l'une des récompenses émotionnelles les plus marquantes de l'animation japonaise, au prix d'un engagement conséquent.
Critique de Berserk (1997) : ambition, trahison et la fin la plus cruelle de la dark fantasy
Cette adaptation datée mais inoubliable de l'arc de l'Âge d'or de Berserk repose sur trois personnages magnétiques et la bande originale envoûtante de Susumu Hirasawa, avant de s'interrompre sur l'un des cliffhangers les plus brutaux et irrésolus de l'animation japonaise.
Masaaki Yuasa : le trait le plus libre de l'animation japonaise
Le trait tremblant et élastique de Yuasa n'a rien d'un dessin bâclé ou d'un signe de petit budget. Dans son œuvre, la touche visible de l'animateur fait partie du spectacle, et Inu-Oh fait de cette méthode de travail son sujet même.
Pourquoi les anime psychologiques traversent le temps
Leurs thèmes intemporels ne suffisent pas à tout expliquer. Les meilleurs anime psychologiques laissent volontairement une part essentielle du travail en suspens, et Serial Experiments Lain montre pourquoi le public y revient.
Critique de Violet Evergarden : une arme vivante apprend à ressentir grâce aux lettres
Ancienne enfant soldat, Violet devient écrivaine publique et apprend peu à peu à comprendre les émotions humaines dans le drame visuellement le plus stupéfiant de KyoAni. Parfois épisodique et excessif, il atteint souvent le sublime.
Critique de Made in Abyss : le plus beau cauchemar de l'animation japonaise
Made in Abyss ressemble à une chaleureuse aventure tout droit sortie d'un livre de contes, avant de faire payer un prix terrible pour chaque mètre de sa descente. C'est un chef-d'œuvre, mais beaucoup de spectateurs auront de bonnes raisons de l'éviter.
Comment Netflix a changé l'anime
Ce n'est ni par son catalogue ni par son argent que Netflix a le plus changé l'anime. Sa contribution majeure a été de repousser les limites de ce qu'une série pouvait être, et Devilman Crybaby montre exactement comment.
Critique de Mob Psycho 100 : la série la plus explosive sur le fait d’être ordinaire
Bones déploie tous ses tours d’animation pour raconter une histoire désarmante de douceur sur la gentillesse, l’estime de soi et l’escroc qui élève sans le vouloir un garçon bien.
Critique de Ghost in the Shell : un monument cyberpunk aussi percutant que réfléchi
Le polar noir aux cyborgs de Mamoru Oshii est volontairement lent, bavard et distant sur le plan émotionnel. Il reste l'un des films de science-fiction animés les plus discrètement influents jamais réalisés.