Listes Hozuna
Nos guides
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Les meilleurs films du Studio Ghibli
Classer les films Ghibli a quelque chose d’étrange, car il ne s’agit pas de départager les bons et les mauvais films. Tout dépend de la facette du studio qui compte le plus pour vous. Les films de Hayao Miyazaki reviennent sans cesse au vol, à la météo, à la nourriture, aux personnes compétentes absorbées par leur travail et à une enfance traitée avec respect plutôt qu’avec une protection anxieuse. Isao Takahata travaillait dans un autre registre. Il pouvait réaliser des films sans la moindre magie et ne cherchait pas à renvoyer le public chez lui réconforté. Ignorer cette facette reviendrait à transformer une liste consacrée à un studio en une liste consacrée à un seul réalisateur, les deux ont donc leur place ici. Leur point commun est le refus de prendre qui que ce soit de haut. Les morales ne sont pas expliquées à la fin, les conséquences durent et les prétendus méchants se révèlent souvent être des personnes dont les intérêts sont inconciliables. Notre classement reflète ce que chaque film révèle de Ghibli, et non son seul charme. Certains absents nous font tout de même mal au cœur. Porco Rosso, Si tu tends l’oreille et Le Conte de la princesse Kaguya auraient tous de solides arguments pour figurer ici.
Les meilleurs films de Makoto Shinkai
Dans ses films, Makoto Shinkai revient sans cesse à la distance. Ses personnages sont séparés par des lignes de train et des fuseaux horaires, et parfois tout un système météorologique se dresse entre eux. Une séparation plus profonde est plus difficile à mesurer : ils ressentent quelque chose avec intensité, peinent à le mettre en mots et laissent passer leur chance avant que l'instant ne leur échappe. On présente souvent Shinkai comme l'héritier d'un certain trône, mais cette comparaison occulte les préoccupations qui rendent son œuvre unique. Son prétendu prédécesseur créait des mondes dans lesquels le public rêvait de vivre. Shinkai crée des distances que l'on brûle de voir se réduire. Cette sélection commence par les grands succès généreux qui l'ont rendu célèbre, puis se tourne vers ses premiers films, plus contemplatifs, où ses méthodes sont plus faciles à observer. Leur ordre reflète l'accessibilité de chaque film pour une personne qui le découvre, et non un jugement sur sa qualité. Un avertissement s'impose tout de même. Certains de ces films sont profondément bouleversants, et la beauté de la lumière dans un plan de Shinkai ne doit jamais être prise pour une promesse de fin heureuse.
Les anime qui ressemblent à Your Name
Après Your Name, c'est rarement l'intrigue autour de l'échange de corps que l'on cherche à retrouver. C'est le manque : cette sensation si particulière d'être lié à quelqu'un que l'on ne cesse de manquer à quelques minutes près, dans un monde si beau que la nostalgie semble se confondre avec le ciel. Cette liste est donc classée selon ce sentiment plutôt que selon les intrigues. Elle s'ouvre sur les œuvres de Shinkai, parce que personne d'autre n'éclaire un ciel tout à fait comme lui et que l'air de famille est bien réel. Elle s'aventure ensuite hors de sa filmographie vers des films et des séries qui touchent la même corde sensible sans le moindre artifice surnaturel. Un avertissement s'impose : plusieurs de ces œuvres refusent délibérément le miracle. Your Name permet à ses amoureux de combler la distance qui les sépare, mais certains des meilleurs titres de cette veine s'y refusent, et c'est précisément pour cela qu'ils restent gravés dans les esprits pendant des années. Nous avons écarté les romances belles mais creuses qui copient le langage visuel sans mériter l'émotion, et placé deux longues séries vers la fin pour celles et ceux qui préfèrent vivre dans cette ambiance le temps d'une saison plutôt que de la traverser en deux heures.
Anime comme Akira
Akira a laissé trois héritages distincts, et tout dépend de celui qui vous a marqué quand vous cherchez un anime qui lui ressemble. Il y a la prouesse technique : une ville dessinée à la main, si dense que l'animation est un spectacle en soi. Il y a le cyberpunk : des motos, des institutions corrompues, des néons, des corps reconstruits puis détruits. Et il y a l'angoisse, le véritable sujet du film : un pouvoir confié à des jeunes bien trop fragiles et abîmés pour le maîtriser, dans un pays qui vit encore sur les ruines d'une ancienne catastrophe. Cette sélection explore ces trois aspects sans les confondre, d'où l'absence d'une succession de villes pluvieuses baignées de néons. Elle commence par les œuvres les plus proches sur le plan thématique, passe par celles choisies pour leur pure maîtrise technique et se termine sur le ton. Deux titres ne contiennent absolument aucune cybernétique et figurent ici parce qu'ils partagent le véritable propos d'Akira sur ce que les institutions font aux gens qui les composent. Nous avons complètement écarté les œuvres qui se contentent d'en reprendre les apparences, hologrammes, katanas et pluie, tout en fonctionnant comme des shonen ordinaires.
Les meilleurs films d'animation japonaise hors Ghibli
Ghibli est la réponse toute trouvée quand on demande quel film d'animation japonaise regarder. C'est un problème, car cela donne l'impression que tout le reste du médium se résume à la télévision. Pourtant, le cinéma d'animation produit depuis des décennies des films destinés aux salles d'une extraordinaire diversité, du cyberpunk à la romance sur fond de catastrophe, en passant par l'horreur psychologique et le réalisme social. Cette liste est là pour les défendre. La règle était simple et absolue : aucun Ghibli, sans exception, pas même les œuvres moins connues de Takahata qui figureraient sans peine dans n'importe quel palmarès. Malgré cette règle, la sélection va d'un déchaînement de body horror à un film tout en retenue sur une jeune fille sourde et le garçon qui la harcelait. Voyez l'ordre comme un parcours plutôt que comme un classement. Les portes d'entrée les plus larges viennent d'abord, ces films que vous montreriez à un ami qui ne regarde pas d'anime, puis la liste progresse vers ceux qu'il vaut mieux garder pour après avoir fait le tour. Aucun ne nécessite de connaissances préalables, et seuls quelques choix demandent un certain goût pour l'étrange dans ce qu'il a de plus marqué.
Les plus beaux films d'animation japonaise
« Beau » est un mot un peu facile quand on parle d'animation. Cette liste en fait donc une question plutôt qu'un compliment : beau comment ? Une lumière photoréaliste n'a rien à voir avec une forêt peinte, qui n'a elle-même rien à voir avec des traits de fusain volontairement laissés inachevés. Et un film peut être superbe en images fixes tout en étant complètement figé en mouvement. Chaque film de cette sélection parle un langage visuel différent, et chaque présentation précise lequel, car c'est ce contraste qui guide toute la liste. Vous traverserez la lumière du soleil, la pluie, l'encre, l'aquarelle, le maximalisme numérique et les traits bruts d'un carnet de croquis, à peu près dans cet ordre, des images les plus soignées aux plus expressives. Nous avons laissé de côté les titres qui rendent superbement sur un compte de captures d'écran mais s'animent comme un diaporama, ainsi que ceux dont la réputation repose entièrement sur une seule image célèbre. La beauté de l'animation vit dans le mouvement, et tous les films ci-dessous restent aussi beaux quand ils défilent que lorsqu'on les met sur pause.
Les meilleurs films d'animation japonaise sous-estimés
Le terme « sous-estimé » est assez flou. Voici donc le critère retenu pour cette liste : des films qui n'ont pas eu de chance au moment de se faire découvrir. Pas de franchise pour les porter, pas de discussions de saison, pas d'algorithme pour les faire apparaître dans les fils d'actualité, et souvent une sortie face à un concurrent plus bruyant ou un concept trop étrange pour se résumer en une phrase. Les critiques connaissent très bien la plupart de ces films, ce n'est donc pas là que le bât blesse. Le problème, c'est que presque personne dans votre entourage ne les a vus. Deux catégories ont été délibérément écartées : les films simplement anciens, car l'âge ne rend pas une œuvre méconnue, et ceux qui sont sous-estimés pour de très bonnes raisons. Le résultat est d'une variété peu commune, car ces films ont seulement en commun un échec marketing, et non un genre. Vous trouverez ici une comédie de Noël, un drame familial en temps de guerre, un film de course dessiné à la main et un film de samouraï. La liste va globalement des films les plus faciles à aimer aux plus exigeants. Si vous ne devez en retenir qu'un, choisissez-le donc parmi les premiers.
Les meilleurs anime de 2024
En 2024, plusieurs des plus gros paris de l'animation japonaise ont porté leurs fruits presque en même temps. Des adaptations que les fans attendaient depuis des années sont arrivées à quelques mois d'intervalle, avec des budgets conséquents et des sorties mondiales le même jour. Fait inhabituel, la plupart ont été à la hauteur des attentes. Résultat : une année animée et collective, débattue semaine après semaine par un public plus nombreux que jamais. Les succès plus discrets ont fait de cette année une grande année, et pas seulement une année chargée. Il y avait un drame musical que presque personne n'attendait à ce niveau, une aventure historique sur un garçon qui survit en fuyant, et une romance très attentive à la façon dont fonctionne le son. Chacun aurait pu dominer une année moins riche. Notre classement va de la série la plus bruyante à la plus discrète, car c'est ainsi que nous avons vécu les anime de 2024. Nous avons exclu les suites de franchises de longue date. Plusieurs étaient excellentes, mais elles demandent d'avoir vu les épisodes précédents, tandis que chaque titre choisi ici offre un point de départ accessible.
Les meilleurs anime de 2025
En 2025, aucun anime n'a régné en maître. Aucun titre n'a monopolisé les conversations, et aucune adaptation n'a réuni tout le monde devant son écran le même soir. Si l'on mesure une année uniquement à l'ampleur de sa plus grosse série, 2025 peut sembler calme. Mais en regardant au-delà des têtes d'affiche, le tableau change. Nous avons eu droit à un drame de patinage artistique de premier ordre et à deux shonen dont l'esthétique et l'animation ne ressemblaient à rien d'autre à l'antenne. Deux romances ont traité les sentiments de leurs personnages avec une vraie intelligence. Un nombre frappant de productions originales sont également arrivées sans franchise établie pour les porter. Cette abondance de créations originales est le véritable fait marquant de l'année. Sans mastodonte pour dicter le programme, des séries portant une empreinte d'auteur bien distincte ont eu l'espace nécessaire pour respirer et trouver leur public. Cette liste n'est pas classée selon l'ampleur des succès, car ce n'est pas ce qui a défini l'année. Elle change au contraire sans cesse de registre, passant du sport au shonen, puis à des univers plus étranges et à la romance. Cette diversité foisonnante reflète bien ce que l'on a vécu en regardant des anime tout au long de 2025.
Anime similaires à Kaguya-sama: Love Is War
Kaguya-sama paraît facile à résumer, mais lui trouver un remplaçant est bien plus compliqué. C'est une comédie romantique sur deux brillants élèves trop fiers pour avouer leurs sentiments. Dans les faits, la série transforme le moindre échange social en opération militaire. La narration fait monter les enjeux, la mise en scène s'investit pleinement dans chaque crise absurde et le sens du timing comique fait mouche avec une assurance insolente. Puis la série révèle toute l'attention qu'elle porte aux personnes effrayées qui se cachent derrière ces postures. Presque aucun autre anime ne tente la même combinaison. Cette liste explore donc chacun de ses ingrédients sans prétendre avoir trouvé son équivalent parfait. Certains titres jouent sur un décalage d'information, la comédie naissant de ce qu'une personne sait et qu'une autre ignore. D'autres partagent le talent de Kaguya pour présenter un moment insignifiant comme si l'histoire de l'humanité en dépendait. Quelques-uns laissent la guerre derrière eux et offrent la sincérité émotionnelle que Kaguya retient pendant des saisons. La liste va globalement des mécaniques comiques vers la récompense émotionnelle. Commencez par le haut pour les blagues, ou descendez si c'est le pincement au cœur qui vous a marqué.