That Time I Got Reincarnated as a Slime Review: Isang Cozy na Power Fantasy Tungkol sa Pagkakaibigan at Pagbuo ng Bansa

Ang Kuwento at Simula Nito

Nagsisimula ito sa eksaktong uri ng premise na gustong-gusto ng mga isekai fan, bago ito dalhin sa isang direksyong hindi gaanong inaasahan. Tatlumpu't pito na si Satoru Mikami, walang pag-asenso sa trabaho, at namatay matapos saksakin sa kalsada. Nagising siya sa isang fantasy world bilang slime, isa sa mga pinakahamak na nilalang na maaari niyang maging anyo. Hindi siya nagtagal sa pagkaawa sa sarili. Sinimulan niyang i-absorb ang anumang matagpuan niya. Sa tulong ng Predator, isa sa mga bago niyang skill, kaya niyang lamunin at kopyahin ang halos kahit ano. Samantala, sinusuri ng isang seryosong boses sa isip niya na tinatawag na Great Sage ang paligid at ipinapaliwanag ito nang kasinlinaw ng isang game walkthrough. Ang una niyang tunay na kaibigan ay isang dambuhalang Storm Dragon na ilang siglo nang nakatatak sa loob ng kuweba. Pinangalanan ni Rimuru ang dragon na Veldora. Mahalaga ang pagbibigay ng pangalan sa mundong ito dahil pinapa-evolve at pinapalakas nito ang mga halimaw, at ang simpleng kilos na iyon ang nagtutulak sa malaking bahagi ng mga susunod na pangyayari. Kalaunan, nakatagpo si Rimuru ng isang nayon ng mga goblin na nasa kagipitan at isang grupo ng mga direwolf. Iniligtas niya ang dalawang grupo, pinangalanan ang mga miyembro nila, at nagsimulang tipunin ang magiging populasyon ng isang bansa ng mga halimaw nang hindi talaga iyon pinaplano. Di nagtagal, nahahanap ng series ang karaniwang takbo nito. May makikilala si Rimuru na bagong species, haharapin ang krisis na kinakaharap nito, tatanggapin ito sa lumalaking pamayanan ng Tempest, at saka aasikasuhin ang mga kalsada, alyansa, at kung ano pa ang susunod na kailangan ng komunidad. Paulit-ulit ang prosesong ito, pero nananatili itong kasiya-siya dahil sa magiliw na mga karakter at nakikitang paglago ng bayan. Hindi ganap na mailalarawan ng isang karaniwang adventure ang natatanging hatak ng anime. Para itong fantasy town-management simulation na pinapatakbo ng pagkakaibigan.

Si Rimuru at ang mga Kasama Niya

Si Rimuru Tempest ang dahilan kung bakit gumagana ang buong series. Muling isinilang bilang isang slime na walang kasarian, kalaunan ay nagkaroon si Rimuru ng maliit at androgynous na anyong humanoid. Ang husay at kabutihan niya ang nakakaakit, hindi ang pagyayabang. Nasa loob pa rin ng katawan ng isang mala-diyos na nilalang ang kaluluwa ng isang middle manager, at makikita iyon sa paraan ng paghawak ni Rimuru sa bawat bagong alitan. Nakikinig siya sa mga natatakot na halimaw, binibigyan sila ng pangalan at tahanan, tinatrato sila nang may dignidad, at unti-unting nagiging taong maaasahan nilang lahat. Napakarami ng supporting cast at madali silang magustuhan. Si Veldora ay isang makulit na dragon na adik sa manga. Kabilang sa magkakapatid na ogre ang tapat na si Benimaru at ang magiliw na si Shuna, habang ang lubos na tapat na si Shion ay may paulit-ulit na biro tungkol sa kakila-kilabot niyang pagluluto na parang isang war crime. Si Rigurd ay nananatiling laging seryoso at taos-pusong nakatatandang goblin, at si Ranga ay isang direwolf na mahal na mahal si Rimuru, kasing-sabik ng isang napakalaking tuta. Dahil sa pinagsasaluhan nilang tahanan, nabubuo ang isa sa mga pinaka-cozy na nabuong pamilya sa isekai. May limitasyon ang ganitong pagsasaayos. Marami sa mga tagasunod ni Rimuru ang pangunahing nakikilala sa kanilang debosyon sa kanya, kaya kalaunan ay nagiging bahagi na lang ng isang pulutong ng mga tapat na mukha ang ilan sa kanila. Gayunman, sapat ang pagkakaiba ng mahahalagang relasyon para manatiling makabuluhan ang mga ito, at ang walang emosyon na pananalita ng Great Sage ay eksaktong tamang komedya na bumabalanse kay Rimuru. Kahit sumikip na ang cast, madaling napapanatili ni Rimuru ang kanyang puwesto sa sentro at nabibigyan ang lahat ng kapani-paniwalang dahilan para manatili roon.

Animation, Design, at Tunog

Binigyan ng Eight Bit ang series ng kaakit-akit at nakakaaliw na hitsura sa halip na habulin ang engrandeng panoorin sa bawat eksena. Maliwanag, malinis, at talagang kaaya-ayang puntahan ang Tempest. Mula sa malalagong kagubatan nito ay mapupunta ka sa mga batuhang kalye ng bayan ng mga halimaw, habang nakakadagdag sa pagiging magiliw ng buong lugar ang mga background na may himig-watercolor. Ang slime ang pinakamalaking tagumpay sa visuals ng produksyon. Nahuhubog at nababanat nang makahulugan ang maliit na asul na katawan ni Rimuru, at madalas ay mas marami pang personalidad ang simpleng bilugang anyong iyon kaysa sa mga ganap na iginuhit na bida sa ibang series. Napaka-expressive ng mga reaksyong pangkomedya, at alam ng mga animator na ang charm ang pinaka-maaasahan nilang lakas. Hindi kasing-pantay ang kalidad ng aksyon. May tunay na bigat ang malalaking sagupaan, kabilang ang mga bagyo ni Veldora at ang sakunang dulot ng monster lord sa kalagitnaan ng season. Madalas gumamit ng mga hukbo sa CG ang mas malalaking labanan, gayunman, at nagagawa naman ng mga ito ang kailangan kahit hindi sila gaanong kapana-panabik sa sarili nila. Hindi naman talaga ito idinisenyo bilang palabas para sa sakuga, at hindi rin nakadepende roon ang hatak nito. Nananatiling kaakit-akit, malinaw, at madaling makilala ang mga character design ni Ryouma Ebata kahit lumalaki ang cast. Nagbigay ang Elements Garden ng musikang sumusuporta sa magiliw na pakiramdam ng pakikipagsapalaran, habang ginagabayan naman ng beteranong sound director na si Jin Aketagawa ang audio production. Si Takuma Terashima ang umaawit ng isang opening theme na tumatatak sa isip, habang nagpapalit-palit ang series ng ending theme para magdagdag ng pagkakaiba-iba. Maganda rin ang reputasyon ng English dub at marami ang may gusto rito. Puwedeng pumili ang mga bagong manonood ng subtitles o dub nang hindi pakiramdam na malinaw na mas mahinang bersyon ang napili nila.

Bakit Iba ang Pagbuo Nito ng Bansa

Kapag nasanay ka na sa slime gimmick, ang tunay na pagkakaiba ng anime ay ang interes nito sa pamamahala ng isang kaharian. Mas malapit ito sa isang kingdom-management fantasy kaysa sa paglalakbay ng isang bayani. Maraming isekai series ang nakatuon sa dungeon loot o lakas na sinusukat na parang puwesto sa leaderboard. Paulit-ulit na bumabalik ang TenSura sa pamamahala, kabilang ang diplomasya at imprastraktura, pati ang kalakalan at masalimuot na trabahong kailangan para makapamuhay nang magkakasama ang iba't ibang grupo. Iba ang papel dito ng mga nilalang na karaniwang itinuturing na walang mukhang mga kalaban. Ang mga goblin, ogre, orc, at direwolf ay ipinapakita bilang mga komunidad na inuusig. Binibigyan sila ni Rimuru ng mga pangalan at trabaho, at saka sila binibigyan ng puwang sa mga desisyong humuhubog sa kanilang tahanan. Direktang kaugnay ang pasyang iyon sa pinakamalakas na tema ng anime: ang pagkakaroon ng lugar na kinabibilangan. Namatay si Satoru bilang isang malungkot na lalaking walang sinumang magdadalamhati para sa kanya. Sa bago niyang buhay, napunta siya sa isang mundong bigla at lubhang nangangailangan sa maibibigay niya. Walang pag-aalinlangang tinatanggap ng kuwento ang mga ikalawang pagkakataon at nabuong pamilya. Malaking bahagi ng ginhawang dulot nito ang husay. May tahimik na saya sa panonood ng isang mahusay at maalalahaning tao na lumulutas ng problema at iniiwan ang mga nakapaligid sa kanya sa mas mabuting kalagayan. Madalas punahin ang mga isekai power fantasy dahil pakiramdam ay hungkag ang mga ito kapag sa bida napupunta ang lahat ng gantimpala. Dito, ibinabahagi sa iba ang pantasya. Ang lakas pa rin ni Rimuru ang nagtutulak sa mga pangyayari, pero ang emosyonal na gantimpala ay nagmumula sa panonood ng pag-unlad ng isang buong komunidad sa halip na makitang nagkakamit ng isa pang tagumpay ang iisang kampeon.

Mga Lakas at Kahinaan Nito

Madaling makita ang pangunahing kapalit ng inaalok ng anime. Dahil sa init nito, kaakit-akit na worldbuilding, at lubhang kagiliw-giliw na bida, isa itong comfort series na puwede mong paglaanan ng oras pagkatapos ng mahabang araw. Ang mismong disenyong nagpapagaan dito ang nag-aalis din ng malaking bahagi ng tensyon. Napakalakas na agad ni Rimuru sa simula ng kuwento at lalo pa siyang lumalakas. Bihirang magtagal ang tunay na panganib. May lilitaw na banta, magmumukhang mapanganib sa isang eksena, at karaniwan ay mabilis at mahusay na matatalo. Bihirang manggaling ang suspense sa pag-iisip kung kaya bang lutasin ni Rimuru ang isang problema dahil halos palaging malinaw ang sagot. Ang saya ay nasa panonood kung paano niya ito lulutasin at kung ano ang mapapala ng Tempest pagkatapos. Gumagana iyon kapag masigla ang ugnayan ng mga karakter, pero hindi nito kayang panatilihing umuusad ang bawat bahagi. Kasama sa paulit-ulit na pagbuo ng bansa ang maraming mababagal na eksena ng pamamahala, kabilang ang mga pagpapakilala at negosasyon, pati mga montage ng imprastraktura kung saan halos hindi umuusad ang kuwento. Mas mabilis ding dumarating ang mga bagong mukha kaysa sa kayang bigyan ng series ng pag-unlad, kaya lalong nararamdamang mapagpapalit ang ilan sa mga tagasunod ni Rimuru. Ang ilang fan-service na eksena at mga birong kahawig ng sa harem anime ay parang idinikit lang sa palabas sa halip na natural na nagmula rito. Makakatulong ang pasensya dahil sadyang dahan-dahan ang takbo nito, at maaaring sabihing marami sa pinakamaganda at pinakamalawak ang saklaw na bahagi nito ay dumarating pagkatapos ng unang yugto ng series na ito. Mas mabuting maghanap sa iba ang mga manonood na gusto ng panganib at suspense. Ang sinumang naghahanap ng magaan at feel-good na kuwento tungkol sa mahusay na bida ay malamang na hindi gaanong maaabala ng mga kahinaang ito.

FAQ