Dandadan Review: Ang Pinakabaliw na Anime ng Taon Nito, sa Pinakamagandang Paraan

Ang Kuwento at ang Baliw Nito na Simula

Nagsisimula ang kuwento sa isang hamong nauwi sa kapahamakan dahil pareho silang tama. Si Momo Ayase ay isang matalas ang dila na gyaru mula sa angkan ng mga spirit medium. Naniniwala siya sa multo pero kalokohan para sa kanya ang mga alien. Kabaligtaran naman ang paniniwala ng payat niyang kaklase na nahuhumaling sa occult: totoo ang mga alien, habang ang mga multo ay dapat lang irapan. Iniligtas siya ni Momo sa mga bully at agad siyang binansagang Okarun. Determinadong patunayang mali ang isa't isa, naghiwalay sila at pinuntahan ang mga lugar na malamang magtatapos sa pagtatalo nila. Nag-abang si Momo sa isang abandonadong ospital na kilalang pinupuntahan ng mga alien, habang pumasok naman si Okarun sa isang tunnel na kilalang may nakakatakot na multo. Pareho silang tama, at pareho silang napahamak. Dinukot si Momo ng maliliit at abuhing nilalang. Nakaharap naman ni Okarun si Turbo Granny, isang mapaghiganting yokai na sumumpa sa kanya at nagnakaw ng isang bagay na gustong-gusto sanang mabawi ng isang binatilyo. Sumabog ang nakatagong psychic power ni Momo sa tamang oras para iligtas sila, at pinagbuklod ang dalawa sa lahat ng sumunod. Pagkatapos, mabilis na sumabak ang series sa sunod-sunod na monster of the week. Halos bawat yugto ay may panibagong multo o alien, na sinusundan ng mas matinding pangyayari, habang unti-unting namumuo ang romance sa pagitan ng dalawang teenager na ayaw aminin ang nangyayari. Sa papel, parang imposibleng makontrol ang lahat ng ito. Sa aktuwal, nananatiling matatag ang kuwento dahil buong kumpiyansa itong sumusugod. Dumarating ang susunod na banta bago pa humina ang enerhiya, pero nabibigyan pa rin sina Momo at Okarun ng sapat na espasyo para maging tunay na mga tao, hindi lang taga-deliver ng mga biro at laban. Magulo ang plot, pero mahigpit ang hawak nito sa sarili nitong momentum.

Ang mga Karakter ang Nagbibigay ng Saysay sa Kaguluhan

Ang romance ang nagpapatakbo sa series, dahil na rin sa pakiramdam na natatanging mga tao sina Momo at Okarun sa halip na binuo lang mula sa pamilyar na mga katangian. Maingay at matapang si Momo, at dahil sa matindi niyang katapatan, diretsahan siyang nakikipaglaban sa isang nakakatakot na nilalang na hindi maunawaan para protektahan ang binatang pilit niyang sinasabing hindi niya gusto. Balisa at mabait naman si Okarun. Tahimik na lumilitaw ang tapang niya nang sa wakas ay magkaroon siya ng isang bagay na karapat-dapat niyang ipaglakas-loob. Iniiwasan ng relasyon nila ang gasgas na tensyon ng kung magkakatuluyan ba sila o hindi. Kitang-kita na mahal na mahal nila ang isa't isa, at ang hadlang ay kapani-paniwalang hiya ng mga teenager, hindi isang pilit na hindi pagkakaunawaan na mawawala sa isang tapat na pag-uusap. Dahil dito, talagang nakakatuwa ang pagkaasiwa nila. Hindi rin natatabunan ang supporting cast. Dumating si Aira Shiratori bilang karibal na nag-aangking psychic, bumunggo sa buhay nila, at unti-unting naging bahagi ng grupo. Si Seiko, ang walang preno at medium na lola ni Momo, ay umaagaw ng pansin sa bawat frame na kinaroroonan niya. Kahit ang mga nilalang ay may pagkakataong magbago ng papel. Nagsimula si Turbo Granny bilang nakakatakot na banta at naging isang nakakatuwang sidekick na hindi mo aasahan. Habang dumarami ang mga karakter, mas umiinit ang samahan nila sa halip na maging mas magulo lang. Binabago ng bawat dagdag ang chemistry nang hindi isinasantabi ang pangunahing dalawa. Si Momo pa rin ang tila sentro ng lahat, at ang matigas ang ulo niyang malasakit ang humuhubog sa grupo. Samantala, si Okarun ang nagdadala ng pagiging bukas at marupok na pumipigil sa namumuong romance na maging isa na namang biro. Hindi pahinga mula sa supernatural na kuwento ang ugnayan nila. Ito ang dahilan kung bakit may emosyonal na bigat ang supernatural na kuwento.

Animation at Tunog na Todo ang Bilis

Itinulak ng Science Saru ang estilo nito hanggang sa kayang dalhin ng materyal, at napakalayo pala ng kaya nitong marating. Handa ang maliksik at mala-gomang animation ng studio na baluktutin ang katawan para sa isang biro at baguhin itong muli para manakot. Tamang-tama ang paraang iyon sa nakakabaliw na materyal na ito, at sinasamantala iyon ng adaptation sa bawat pagkakataon. Nauunat ang mga mukha at nagiging nakapandidiring maskara. Natutunaw ang mga background at nagiging psychedelic na mga tanawin ng kulay. Sa mga laban, sumusugod ang camera nang may kabadong pagmamadali na parang handheld footage. Sapat ang pagiging makatotohanan at ekspresibo ng mga human character sa disenyo ni Naoyuki Onda para mas magmukhang baliw ang nangyayari sa paligid nila. Hinayaang magmukhang talagang nakakabagabag at kakaiba ang mga halimaw at alien. Maaaring ang pagbuo ng mga eksena ng aksyon ang pinakamahusay na galing ng produksyon. Nanatili itong maliksi at mabigat ang dating nang hindi nawawala ang linaw, kahit na rumaragasa ang lahat. Ang paminsan-minsang estilong dagdag ay nagbibigay ng espasyo sa mga animator para ipakita ang galing nila, at pinatutunayan ng resulta na may dahilan ang kumpiyansang iyon. Agad na naging classic ang opening sequence dahil sa dalisay nitong momentum, isa ito sa mga pambihirang opening na hindi ko gustong i-skip. Binibigyan ng sound design ni Eriko Kimura ng pisikal na bigat ang bawat basang tunog at bawat kalabog, at pinaparamdam na sapat ang laki ng psychic shockwaves para yanigin ang kuwarto. Kasing alerto rin ang musika. Alam nito kung kailan dapat itulak ang isang eksena at kung kailan dapat tumahimik para makahinga ang isang tahimik at masakit na sandali. Pagpapakita ng husay sa teknikal na aspeto ang produksyon, pero hindi nito kailanman tinatratong pangmuseo lang ang teknik. Bawat baluktot na drawing at pangit na munting tunog ay kabahagi ng biro, at alam ng bawat biglaang katahimikan kung anong emosyon ang pinoprotektahan nito.

Bakit Gumagana ang Pagsasama-sama ng mga Genre

Alisin ang mga alien at exorcism, at mananatiling nakakagulat na taos-pusong kuwento ang Dandadan tungkol sa pagiging 16 na taong gulang. Nauunawaan nito ang takot na magkagusto sa isang tao at ang pananggalang na isinusuot ng mga tao para itago iyon. Kasinghalaga rin ang ginhawang dulot ng paghahanap ng mga taong nagpaparamdam na nasa tahanan ka. Nakasalalay ang buong palabas sa pag-unawang iyon. Nagiging paraan ang supernatural na kaguluhan para maiparating ang mga damdaming malinaw na pantao. Kayang lumipat ng series mula sa slapstick tungo sa tunay na lambing sa loob ng iisang eksena nang hindi pakiramdam na pilit ang pagbabago. Natatakpan din ng reputasyon nito bilang kalog kung gaano ito kahandang pumasok sa mas madilim na paksa. Sa ilalim ng mga biro, hinaharap ng kuwento ang pagdadalamhati at pag-abandona. Mas maingat nitong tinitingnan ang kasamaang ginagawa ng mga tao sa mga mahihina kaysa sa iisiping posible batay sa bastos nitong panlabas na anyo. Hindi binubura ng emosyonal na bigat na ito ang kalokohan, at hindi rin ginagawang walang halaga ng kalokohan ang masakit na materyal. Magkasama sila sa iisang kakaibang mundo. Ang lawak na iyon ang naghihiwalay sa Dandadan sa mga palabas na pumipili ng isang genre at nananatili roon. Pinagsasabay nito ang aksyon at komedya, habang patuloy na pumapasok sa mga gilid ang romance at horror. Walang iisang estilo ang nangingibabaw nang matagal. Ang isang nakakatakot na engkuwentro ay maaaring maging katawa-tawa, at ang isang katawa-tawang engkuwentro ay maaaring maglantad ng sugat na itinatago ng mga karakter. Buo ang dating ng pinaghalong ito dahil hindi natitinag ang pananaw nito. Lahat ay nakikita sa mata ng mga masigla at mahiyain na teenager na sinusubukang protektahan ang isa't isa bago pa nila maunawaan ang sarili nilang damdamin. Bagay sa kuwentong ito ang pagiging todo sa lahat. Sadyang ipinapakita ng lahat ng labis kung sino ang mga karakter na ito, hindi ito patunay na nakalimutan ng series kung ano ang gusto nitong maging.

Kung Saan Ito Mahusay at Kung Saan Ito Pumapalya

Pinakamahusay ang Dandadan kapag sabay-sabay na kumikilos sa iisang direksyon ang momentum, animation, humor, at nakatago nitong emosyonal na init. Kapag nangyari iyon, iilan lang ang palabas na ganito kasaya. Ang mga kahinaan nito ay nagmumula rin sa pagtanggi nitong magpigil. Halos hindi talaga humihinto ang bastos na komedya, at nakasalalay ang unang panghatak sa isang malisyosong biro na agad tatanggihan ng maraming manonood. Makakakita ng maraming dahilan para huminto sa mga unang bahagi ang sinumang napapangiwi sa mga birong sekswal. Mas seryosong problema ang biglaang pagbabago ng tono. Kayang tumalon ng palabas mula sa lantad na slapstick tungo sa nakakabagabag na paksa, kabilang ang sekswal na karahasan na hindi komportableng malapit sa pagiging komedya, at may mga manonood na makatuwirang magpapasyang hindi sapat ang paghahanda para gumana ang paglipat. Maaari ring makapagod ang tindi nito. Halos hindi ito bumabagal, kaya maaaring mapagod ka nang husto sa panonood ng maraming episode sa isang upuan kahit nag-e-enjoy ka. May isa pang limitasyon ang structure. Puro panimula ito, isang cour na nagtatapos bilang pambuwelo sa halip na destinasyon. Kailangang baguhin ng mga manonood na umaasa sa isang kumpletong arc ang kanilang inaasahan. Walang isa man sa mga problemang ito ang nagpapalubog sa series, pero wala rin sa mga ito ang dapat basta balewalain. Ipinapaliwanag ng mga ito kung bakit maaaring hindi talaga magustuhan ang palabas kahit ng isang nahikayat ng animation o romance nito. Hinihiling ng Dandadan na tanggapin mo ang kabastusan at biglaang pagdilim nito kasama ng lahat ng napakahusay nitong ginagawa. Iniiwan ka rin nito sa isang hindi pa tapos na kuwento. Para sa tamang audience, madaling tanggapin ang kapalit. Para sa umaasa sa pagpipigil o isang kumpletong pagtatapos, maaaring kabaligtaran ang maramdaman.

FAQ