Bakit Nangibabaw ang Isekai sa Anime

Nauna Pa sa Pag-usbong ang mga Kuwento ng Ibang Mundo

Maaaring magmukhang produkto ng 2010s ang isekai, pero sinauna at laganap sa buong mundo ang batayang kuwento nito: isang ordinaryong tao ang napapadpad sa isang mundong pantasya. Mula folklore hanggang Alice at Narnia ang saklaw ng portal fantasy, kasama ang isang siglo ng pulp adventure sa pagitan ng mga iyon. Ilang dekada nang nagkukuwento ang anime ng ganito bago pa ang kasalukuyang pagdami nito. Sa '90s, nagpadala ang The Vision of Escaflowne at Fushigi Yugi ng mga ordinaryong babae sa ibang mga mundong wasak ng digmaan. Sa bandang pagpasok ng bagong milenyo, isang schoolgirl naman ang nahulog sa balon at napunta sa pyudal na Japan sa Inuyasha. Sa Spirited Away, napunta ang isang masungit na 10 taong gulang sa isang bathhouse sa mundo ng mga espiritu. Masasabing ito ang pinakapinuri na pelikula tungkol sa pagkakulong sa ibang mundo na nagawa, at nanalo ito ng Oscar. Hindi kinailangan ng alinman sa mga akdang iyon ang modernong pormula ng light novel para gawing kapana-panabik ang setup. Kailanman ay hindi ang premise mismo ang bago. Ang nagbago noong 2010s ay ang laki ng produksiyon. Nagsimulang gumawa ang Japan ng mga kuwento tungkol sa ibang mundo sa daming pang-industriya na hindi kailanman naabot ng mga naunang henerasyon ng anime.

Paano Pinalakas ng mga Web Novel ang Pag-usbong

Isang website ang nagtulak sa modernong pag-usbong ng genre. Sa Shousetsuka ni Narou ng Japan, na ang pangalan ay nangangahulugang 'Maging Nobelista Tayo,' maaaring mag-publish nang libre ang kahit sino ng fiction na inilalabas nang sunod-sunod. Tumutugon ang mga mambabasa sa pamamagitan ng clicks at rankings, kaya mabilis makita ng mga writer kung aling mga ideya ang nakakakuha ng pansin. Pinaboran ng ganitong palitan ang mga kuwentong agad nakakakuha ng interes, at napatunayang napakahusay ng isekai sa pagbibigay niyon. Pamilyar na ang setup, halos agad nagsisimula ang power fantasy, at may puwang ang bawat writer na magdagdag ng sarili niyang bersyon nang hindi kailangang buuin muli ang buong pormula. Nagsimula ang Mushoku Tensei, That Time I Got Reincarnated as a Slime, at Ascendance of a Bookworm bilang mga amateur web serial. Bawat isa ay naging light novel, manga, at anime kalaunan. Nakita ng mga publisher at studio na napakaganda ng ganitong landas para sa kanila. Hindi gaanong sugal ang pag-adapt ng web novel na marami nang mambabasa dahil naroon na ang audience. Pagsapit ng huling bahagi ng 2010s, nangibabaw na nang husto ang isekai kaya iniulat na hindi na tumanggap ng entries mula sa genre ang hindi bababa sa isang malaking web-novel contest. Layunin ng pagbabawal na ibalik ang pagkakaiba-iba sa mga isinumiteng akda. Kapag ipinagbawal sa isang contest ang isang uri ng kuwento dahil ito nang ito ang nananalo, malinaw na senyales iyon na nangingibabaw na ang pormula.

Bakit Tumama ang Pantasyang Ito

Alisin ang mga dragon at karaniwan ay isang pantasya tungkol sa pangalawang pagkakataon ang isekai. Iilan lang ang mga hiling na ganoon kalawak ang nakakaunawa. Sa karaniwang bersyon, namamatay ang isang taong sobra sa trabaho o nawalan na ng pakialam sa buhay sa modernong mundo at nagigising sa isang lugar na sa wakas ay nagpapahalaga sa kanya. Direktang tumatama ang ideyang iyon sa pagod na audience na malugod na tatanggap ng pagkakataong magsimula muli. Natagpuan din ng genre ang henerasyong ito sa tamang sandali sa kultura dahil naiintindihan nito ang wika ng video games. Agad nakikilala ng mga lumaki sa RPGs ang stat screens, levels, skills, at party mechanics sa sandaling lumabas ang mga ito. Hindi na kinailangang ituro ng isekai sa audience na iyon kung paano gumagana ang mga sistemang iyon, kaya lubusang ginamit ang mga ito ng mga creator. Ginawang literal ng Sword Art Online, isang kaanak ng isekai tungkol sa pagkakakulong sa isang laro na tumulong maghanda sa mga manonood para sa mas malaking pag-usbong ng genre, ang isang mundong pinamamahalaan ng lohika ng laro. Ginawa naman ng That Time I Got Reincarnated as a Slime ang pariralang 'skill acquired' na paulit-ulit na munting hatid ng dopamine. Dahil sa pamilyar na mga tuntunin ng laro, madaling pasukin ang isang hindi pamilyar na mundong pantasya. Hindi kailangang mag-aral ng gabay sa lore ang manonood bago manood. Karaniwan ay sapat nang nakahawak na siya ng controller.

Ang Mali at Tama sa Pormula

May tunay na kapalit ang pagbaha ng mga ganitong kuwento, at may magandang dahilan ang mga fan na nakadarama ng pagkaumay. Madalas ay parang checklist ang mga tamad na gawang isekai. Nadudurog ang bida sa ilalim ng tila obligadong truck, na naging meme nang may dahilan. Nagbabalik siya bilang isang overpowered na protagonist na walang totoong kinakaharap na panganib dahil walang makapananakit sa kanya. Halos walang kahirap-hirap na nabubuo ang isang harem sa paligid niya, habang isang pamagat na kasinhaba ng talata ang bahala sa marketing. Kung ang silbi lang ng ibang mundo ay maging entablado para matupad ang mga hiling nang walang anumang hadlang, nagiging parang wallpaper na lang ito. Pero sa writer na mahusay gumamit ng setup, puwedeng maging tunay na mahusay na daluyan ang kaparehong premise. Ginagamit ng Re:Zero ang mekanismo nitong 'mamatay at magsimulang muli' para sa isang malupit na pag-aaral sa trauma at kawalan ng magawa. Kabaligtaran ng power fantasy ang resulta. Itinuturing naman ng Mushoku Tensei ang reincarnation bilang isang hindi komportable at taos-pusong kuwento ng pagtubos ng isang wasak na lalaking nagsisikap na hindi sayangin ang pangalawa niyang buhay. Hindi rin nito pinapagaan kung gaano kalayo ang kailangan pang marating ng bida. Inililihis ng That Time I Got Reincarnated as a Slime ang power fantasy tungo sa matiyagang pagbuo ng bansa at pamilyang natagpuan sa isa't isa. Mabagal at masinsinang tinatalakay ng Ascendance of a Bookworm ang literacy, uri sa lipunan, at pagkakayari habang nakabalot sa anyo ng isekai. Ginagawang mapang-uyam na satire sa digmaan ng Saga of Tanya the Evil ang pormula. Kayang paglagyan ng fiction tungkol sa ibang mundo ang lahat ng paraang iyon dahil wala namang nakapirming moral o emosyonal na halaga ang premise sa sarili nito. Nakasalalay nang lubos ang kalidad sa ginagawa rito ng writer.

Ang mga Direksiyong Tinatahak ng Isekai

Bihirang mapatay ang isang genre dahil lang sa sobrang pagkakalantad. Karaniwan ay tinutulak lang itong magbago, at nagsimula nang magkaroon ang isekai ng mga madaling makilalang sangay. Isang sangay ang komedya na alam ang sariling pormula at sadyang nanunuya sa mga pamilyar nitong cliché. Isa pa ang cozy na kuwentong 'slow life,' kung saan singkamas ang pumapalit sa mga demon lord. Eksakto sa ipinapangako ng pamagat nito ang Farming Life in Another World, at napakaganda nito. May bahagi rin ng genre na nakatuon sa mga villainess. Karaniwan, natatagpuan ng muling isinilang na bida ang sarili sa loob ng kuwento ng sarili niyang dating sim at kailangan niyang iwasan ang pagkakatapong naghihintay sa kanya roon. Kumalat na rin ang pormula sa labas ng Japan. Nagsimula ang The Beginning After the End bilang isang English-language web serial bago naging webtoon at anime, na nagpapakitang naglalakbay na ngayon ang format sa magkabilang direksiyon. Walang senyales na bumabagal ang kabuuang dami ng mga gawa, pero patuloy na tumataas ang kayang marating ng isekai. Taun-taon, may ilang namumukod-tanging gawa na nagpapakita kung ano pa ang matutuklasan ng mahuhusay na writer sa premise. Inaasahan kong patuloy na pupuno sa gitnang antas ang mga series na parang galing sa assembly line, habang patuloy namang inilalantad ng mga parody ang nakakasawang mga gawi ng genre. Ang kinabukasan nito ay nasa mga writer na nakikita ang 'ibang mundo' bilang isang tanong na kailangan nilang sagutin. Para sa kanila, kasangkapan ang setup para harapin ang mahihirap na bahagi ng pagkukuwento sa halip na maging dahilan para laktawan ang mga iyon.

FAQ