Ang Muling Pagsigla ng Anime Romcom

Nang Pagpapaliban ang Buong Disenyo

Dinisenyo ang klasikong romcom para iwasan ang sarili nitong katapusan. Nisekoi ang pinakamalinaw na halimbawa nito. May pangako noong bata pa, isang locket at ilang babaeng may kapani-paniwalang dahilan para angkinin iyon, na pawang nakaayos sa isang istrukturang hindi makakapili ng sagot nang hindi tinatapos ang sarili nito. Gumagamit ang Rent-a-Girlfriend ng rental contract para paandarin ang kaparehong mekanismo. Hindi naman palpak ang alinman sa dalawang series. Napakahusay nilang gawin ang mismong layunin nila: ang tipirin ang pag-usad. Sa isang nagpapatuloy na kuwento, maaaring magmukhang katapusan na ang pag-amin, kaya kailangang patuloy na maghanap ng paraan ang mga manunulat para hindi ito matuloy. May sumisingit sa eksaktong sandali. May hindi pagkakaunawaan na nag-iiba sa takbo ng eksena. May tawag sa telepono na dumarating sa perpektong tiyempo, o may bagong lipat na estudyanteng sumusulpot kung kailan malapit nang mawala ang tensyon. Tinanggap iyon ng mga manonood dahil agad silang ginagantimpalaan ng comedy habang nananatiling hindi maabot ang romance. Ang paghubog sa mga karakter ang naging hindi halatang kapalit. Walang sinuman ang puwedeng tuluyang magbago, dahil guguluhin ng permanenteng pagbabago ang hanay ng mga karakter at itutulak ang premise patungo sa katapusan. Kailangang ibalik ang bawat karakter sa dati niyang puwesto na halos walang ipinagbago. Sinira ng mga modernong romcom ang kasunduang iyon, at naging mas masigla ang genre nang tumigil itong ituring ang pagbabago bilang isang banta.

Ang mga Romcom na Handang Gamitin ang Kanilang mga Premise

Ang Toradora! ang tanda ng pagbabagong iyon. Nagbabago ang mga pangunahing karakter nito sa mga paraang hindi na mababawi, at sinasabi nila nang direkta ang kanilang mga pinili. Tumatalab ang sakit dahil handang panindigan ng kuwento ang kahulugan ng mga pasyang iyon. Mas lumalayo pa ang Horimiya. Maaga nitong pinagsasama ang magkapareha, saka ginagawang sentro ng palabas ang kanilang relasyon. Mahalaga ang mga gawaing-bahay. Ganoon din ang mga sandaling tahimik silang magkasama, ang buhay-pamilya at ang maliliit na kompromisong kaakibat ng pagpayag na makilala ka nang lubusan ng ibang tao. Nagsisimula ang Wotakoi sa mga adult na magkasintahan na at kumukuha ng comedy mula sa mga detalye ng kanilang buhay sa halip na sa pananabik kung sino ang aamin. Nakahanap ng partikular na matalas na solusyon ang Kaguya-sama: Love Is War. Ginagawa nitong lantad ang pagpapaliban sa romance at ginagawang hayagang digmaan ang pride ng dalawang taong hindi makapagpahayag ng damdamin. Kasama ng series ang audience sa biro sa halip na pagtakpan ang pagpapaliban sa pamamagitan ng sunod-sunod na pilit na pangyayari. Alam din nito kung kailan gagamitin ang mga naipundar nito. Pagsapit ng Ultra Romantic, nauuwi rin sa tunay na damdamin ang tumitinding tunggalian sa halip na sa isa na namang pagbabalik sa dati. Itinuturing ng lahat ng series na ito ang resolusyon bilang panggatong para sa susunod na bahagi ng kuwento. Binabantayan naman ng mas lumang modelo ang resolusyon na para bang limitadong reserba ito na puwede lang ilabas kapag malapit nang makansela ang series.

Nagsisimula ang Too Many Losing Heroines Pagkatapos ng Pagkatalo

Bawat romcom ay sadyang lumilikha ng mga natatalo. Sila ang mga babaeng pinipili ng kuwento na hindi piliin. Sa mga lumang pamagat sa genre, madalas na naiiwang nakapirmi ang mga karakter na iyon o tahimik silang isinasantabi. Kinukuha ng Too Many Losing Heroines ang itinapong materyal na iyon at ginagawa itong pundasyon ng buong palabas. Nagsasalaysay si Kazuhiko Nukumizu mula sa pananaw ng isang binatang itinuturing ang sarili bilang bahagi lang ng background. Nagsisimula ang kuwento sa pagkatalo ni Anna Yanami sa halip na itabi iyon para sa finale. Pinalalawak nina Lemon Yakishio at Chika Komari ang pokus hanggang maging karanasan ng buong ensemble ang pagkatalo. A-1 Pictures ang humahawak sa animation, habang si Masahiro Yokotani ang responsable sa series composition at script. Madaling maramdaman ang pinagmulan nitong light novel sa bigat na ibinibigay sa usapan. Nasa pananalita ang comedy nito, at malaking bahagi ng pagpapatawa ang pagpapalitan ng mga biro at ang pagtatalo sa club room. Paulit-ulit ding pinagmumulan ng katatawanan ang pagkain, gayundin ang kamalayan ng palabas sa mga salitang ginagamit ng fans sa pag-uuri ng mga karakter sa mga pamilyar na uri. Magkasama sa parehong mga eksena ang comedy at lungkot nang hindi nila binubura ang isa't isa. Dahil nangyari na ang pagkatalo, walang dahilan ang kuwento para magpatumpik-tumpik. Maaari nitong pagtuunan kung paano kumikilos ang mga tao kapag ang inakala nilang happy ending ay napunta na sa iba. Single cour ang series sa Crunchyroll, nakakuha ito ng markang bihirang makamit ng mga romcom, at may paparating na second season.

Binigyan ng Kuwento ng Magagawa ang Animation

Madalas na sa pera para sa production ibinibigay ang kredito sa muling pagsigla ng romcom, pero kabaligtaran ang direksyon ng sanhi. Nakasalalay ang comedy sa tiyempo. Maaaring kailanganin ng isang sinabing biro na patagalin nang isang beat ang reaksyon, maging eksakto ang pag-arte ng mukha o dumating ang isang cut nang mas maaga kaysa sa inaasahan. Gumagawa ang A-1 Pictures ng storyboard para sa isang school romcom nang may pag-iingat na karaniwang ibinibigay sa isang tampok na produksyon. Dinadala ng studio sa likod ng Kaguya-sama: Love Is War ang parehong likas na husay sa comic staging sa Too Many Losing Heroines, kung saan isang ekspresyon ang puwedeng maghatid ng biro sa halip na karaniwang punchline. Pinakamalinaw na ipinapakita ng My Dress-Up Darling ang prinsipyong ito. Naipaparamdam ng animation nito ang sinseridad sa pagpapakita sa sigla ni Marin bilang tunay na sigla, sa halip na gawing dahilan iyon para pagnasaan siya. Nagsisimula ang pasyang iyon sa direksyon, bago pa man mapag-usapan ang budget. Halos lubusang umaasa ang The Dangers in My Heart sa maliliit na pagbabago sa ekspresyon. Ipinakita ng Bocchi the Rock! na kayang suportahan ng isang production na nakasentro sa comedy ang tunay na eksperimental na mga visual. Naglalaan ang mga studio ng pagsisikap kung saan binibigyan iyon ng script ng makabuluhang patutunguhan. Kapag may tunay na emosyonal na materyal ang mga storyboard na puwedeng pagtrabahuhan, binibigyan ng production ang eksena ng pansing karaniwang inilalaan sa drama. Hindi iniligtas ng mas mahusay na pagkakagawa ang hungkag na pagsusulat. Ang pagsusulat na may mga kahihinatnan ang nagbigay sa mga direktor at animator ng dahilan para gawing mahalaga ang bawat paghinto, tingin at cut.

Ang Pinakamalakas na Pagtutol sa Pagtawag Dito na Muling Pagsigla

May dalawang makatarungang pagtutol sa ideya ng muling pagsigla, at parehong dapat seryosohin. Ang una ay ang pagkiling dahil sa nostalgia. Noon pa man ay nakalilikha na ang anime romcom ng mahuhusay na series. Gumagawa na ng matalas na meta comedy ang Ouran High School Host Club ilang henerasyon na ng fandom ang nakalipas. Narating ng Clannad ang mga lugar na hindi susubukang puntahan ng karamihan sa modernong romance, habang pinaghirapan ng Kimi ni Todoke at Maid Sama! ang kanilang kasikatan. Anumang paghahambing sa pinakamahuhusay na palabas ngayon at sa karaniwang seleksyon mula sa nakaraan ay may nakatakda nang resulta. Ang ikalawang pagtutol ay hindi naman tuluyang nawala ang pagpapaliban. Nananatiling isa ang Rent-a-Girlfriend sa mga pinakapinapanood na romance ngayon, at umaandar pa rin ang kuwento nito sa purong pagpapaliban. Patuloy na ginagantimpalaan ng merkado ang paraang iyon nang sagana. Parehong tama ang mga pagtutol, pero hindi nila pinabubulaanan ang mas malaking pagbabago. Hindi mahina ang nakaraan, at hindi pa nawawala ang pagpapatumpik-tumpik. Ang nagbago ay kung ano ang karaniwang ginagawa. Mga eksepsyon ang Toradora! at Ouran na kinailangang sumalungat sa hatak ng kani-kanilang format. Isa na ngayong pangunahing komersyal na taya ang pagsusulat na inuuna ang resolusyon. Magkakaiba ang istrukturang tinatayaan ng Horimiya, Skip and Loafer, Blue Box, The Dangers in My Heart, Kowloon Generic Romance at Too Many Losing Heroines. Bawat isa sa mga ito ay binigyan ng go signal at mahusay na ginawa. Makikita ang muling pagsigla sa itinuturing na ngayon ng industriya na mabubuhay na panimulang punto, hindi sa pahayag na kahit papaano ay nawalan ng halaga ang mga paborito noon.

Nangangailangan ang Resolusyon ng Mas Mahusay na Ikalawang Puwersang Magpapaandar sa Kuwento

May tunay na kapalit ang pagtigil sa pagpapaliban. Kapag nagamit na ang orihinal na romantikong tensyon, kailangan ng palabas ng ibang magpapagalaw sa kuwento, at mahirap iyon hanapin. Ginagawang paksa mismo ng Horimiya ang pagiging malapit sa isa't isa. Tinitingnan naman ng Wotakoi ang mga detalye ng buhay ng mga adult. Patuloy na pinatitindi ng Kaguya-sama ang tunggalian hanggang pilitin nito ang mga karakter na magbago. Ginagamit ng Too Many Losing Heroines ang ensemble nito bilang bagong puwersang nagpapaandar sa kuwento. Kapag hindi na binabantayan ng audience kung sino ang mananalo, mailalaan ng series ang oras nito sa kung sino ba talaga ang mga taong ito. Dahil sa pagbabagong iyon, unti-unting nagiging coming-of-age story ang isang romcom habang pinananatili ang anyo at tiyempo ng comedy. Dinadala ng Bunny Girl Senpai ang mapanglaw na damdamin bilang ikalawang tono. Ginagamit ng Komi Can't Communicate ang social anxiety para sa parehong layunin sa istruktura. Hindi ginagarantiya ng paraang ito ang tagumpay. May ilang palabas na nakasentro sa maagang resolusyon na humihina matapos mawala ang paunang tensyon, at totoong kahinaan iyon. Mas kawili-wili pa rin itong paraan ng pagkabigo kaysa sa walang katapusang pagpapanatili sa dati. Ang isang series na nauubusan din sa huli ng masasabi ay nagamit man lang ang mga ideya nito. Mas mabuti iyon kaysa sa series na may isang pangunahing pahayag pero ilang taon itong tumatangging sabihin. Handa ang modernong romcom na hayaang mabago ang mga karakter nito ng mga nangyari. Hindi nito kailangang panatilihin sila sa dati para sa isa na namang kaparehong pag-ikot.

FAQ