Reseña de Fullmetal Alchemist: Brotherhood: Lo más cercano a la perfección que ofrece el anime

Historia y premisa

La premisa es un golpe al estómago disfrazado de gancho fantástico. Edward y Alphonse Elric, prodigios de la alquimia, intentan resucitar a su madre y aprenden de la manera más dura que la Ley del Intercambio Equivalente de la alquimia quita tanto como da. Ed pierde extremidades; Al pierde todo su cuerpo y su alma queda ligada a una armadura. Su búsqueda de la Piedra Filosofal, una reliquia que supuestamente permite burlar esa ley, se convierte en el motor de todo. Lo que comienza como un viaje para recuperar sus cuerpos va revelando algo enorme: una dictadura militar, un genocidio enterrado y una conspiración que se remonta a la fundación de su país, Amestris. La genialidad está en la estructura. Cada momento inicial que parece un desvío con el monstruo de la semana siembra discretamente algo que dará frutos después. La trama de Arakawa es implacablemente eficaz: las pistas, los personajes y los comentarios aparentemente insignificantes regresan con un propósito devastador. Para cuando llega el clímax, te das cuenta de que nunca hubo relleno. Todo era parte de un mismo plan, oculto a plena vista.

Personajes

Aquí es donde Brotherhood se distingue de casi todos sus pares shounen: no tiene personajes desechables. Ed es un adolescente brillante y explosivo cuya arrogancia oculta una culpa inmensa; Al, atrapado en acero frío, es de algún modo la presencia más cálida en pantalla. A su alrededor gira uno de los grandes elencos del anime. El coronel Roy Mustang y la teniente Riza Hawkeye, de lealtad inquebrantable, llevan un arco de desarrollo pausado sobre el poder y la responsabilidad. Maes Hughes, no voy a arruinarles la sorpresa, pero esa historia de verdad me destrozó. Scar, presentado como un asesino vengativo, se convierte en una de las figuras moralmente más complejas de la serie. Incluso los villanos, los siete homúnculos que llevan los nombres de los pecados capitales, están escritos con una auténtica vida interior, en vez de ser amenazas de cartón. Lo que más me impresiona es la mesura: nadie llega completamente definido. La visión del mundo de Ed cambia a partir de lo que presencia; soldados curtidos enfrentan las atrocidades que cometieron. El elenco se siente menos como una lista de personajes y más como un país vivo. Terminas encariñándote profundamente con personas que al principio dabas por personajes secundarios.

Animación y sonido

Studio Bones se encarga de la animación y eso se nota en la coreografía de las peleas. La alquimia se presenta como un arte marcial: una palmada y una oleada de luz azul transforman el campo de batalla en tiempo real. La acción tiene un peso real y una claridad espacial que siempre te permite saber dónde están los combatientes y cuánto cuesta una transmutación. No es la producción más espectacular que se haya hecho y la calidad visual baja en algunos tramos a mitad de la serie, pero la dirección nunca pierde el rumbo. La banda sonora orquestal de Akira Senju es el arma secreta, capaz de pasar de metales marciales a cuerdas desgarradoras sin resultar brusca. Los openings son un punto fuerte; el momento en que entra con fuerza “Again” de yui todavía me pone la piel chinita. También tengo que elogiar el doblaje en inglés, uno de los mejores que se han grabado, así que tanto los puristas de los subtítulos como los fans del doblaje pueden verla con tranquilidad. El diseño sonoro también hace palpable el horror corporal: el crujido de la armadura de Al y el siseo del automail anclan la fantasía en algo inquietantemente físico, con peso propio.

Temas y lo que la distingue

El Intercambio Equivalente no es solo un sistema de magia; es toda la filosofía moral de la serie. Para ganar, debes perder; no hay atajos, ni en la alquimia ni en el duelo. Brotherhood examina la arrogancia de jugar a ser dios, la seducción de las respuestas fáciles y lo que las personas se deben unas a otras después de actos imperdonables. Su tratamiento del genocidio de Ishval es sorprendentemente maduro para un título shounen y se niega a eximir a personajes entrañables de las atrocidades que cometieron durante la guerra. Aun así, nunca cae en el nihilismo. Frente a toda esa oscuridad, Arakawa insiste en un humanismo tenaz: vale la pena salvar a las personas, la conexión entre ellas es lo que importa y ninguna persona vale más que el mundo. Lo que la distingue es que se siente completa. Muchos anime empiezan con fuerza y se derrumban; el mayor truco de Brotherhood es que de verdad logra cerrar bien, reuniendo todos los hilos en un final que se siente merecido, no conveniente. Es a la vez una aventura trepidante y una verdadera reflexión sobre la mortalidad y el perdón, y sostiene ambos registros sin descuidar ninguno.

Fortalezas y debilidades

Sus fortalezas son evidentes y abrumadoras: una trama sin fisuras, un elenco sin personajes de sobra, un rango tonal que va de la comedia física a la devastación y un final que recompensa decenas de horas de preparación. Pero una reseña a fondo también debe señalarte los defectos. El comienzo es realmente apresurado; como el manga estaba casi terminado, Bones recorre a toda velocidad las primeras aventuras de los hermanos y da por hecho que podrás seguirle el paso. Quienes llegan por primera vez pueden sentirse desconcertados antes de que la historia encuentre su ritmo. La comedia chibi, por encantadora que sea, de vez en cuando rompe escenas que estaban construyendo una auténtica sensación de terror. Un par de resoluciones cerca del final dependen de aumentos de poder convenientes, y la motivación del antagonista principal, deliberadamente abstracta, resulta más temática que visceralmente personal, lo que le resta un poco de fuerza al enfrentamiento final. Nada de esto arruina la experiencia; es la diferencia entre un 96 y una calificación perfecta. Si prefieres los estudios de personajes pausados y ambiguos, el ADN shounen de Brotherhood, ruidoso, sincero y a veces demasiado ordenado, podría parecerte demasiado pulcro. Para casi todos los demás, los defectos son polvo sobre una obra maestra.

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