Reseña de DanMachi: El título ridículo esconde una buena aventura de mazmorras

La historia y su Mazmorra

DanMachi se centra en Orario, una ciudad enorme construida sobre un vasto laberinto conocido simplemente como la Mazmorra. Los aventureros descienden por sus pisos en busca de fama o fortuna. Algunos van por el gusto de poner a prueba sus habilidades contra los monstruos que esperan abajo. Cada aventurero trabaja bajo el estandarte de una Familia, un gremio que funciona como una familia elegida y está dirigido por una deidad que descendió al mundo mortal y puede otorgar una bendición divina. Bell Cranel llega a este entorno como un novato sin un centavo. Su abuelo lo crio con la alegre idea de que una mazmorra es el lugar perfecto para conocer chicas, lo que explica todo el chiste del título. La serie pronto deja claro que la historia de Bell se sostiene en algo mucho más sólido. Es el único miembro de la diminuta y arruinada Familia Hestia. En los pisos inferiores, la espadachina de élite Ais Wallenstein le salva la vida. Bell se siente humillado por el rescate y esa vergüenza se convierte en una ambición feroz. Lo que sigue es un ascenso constante de cero a héroe. Consigue mejor equipo y encuentra a los primeros miembros de su grupo, para luego avanzar a pisos más profundos donde lo esperan monstruos más fuertes. El formato de un solo cour mantiene los acontecimientos en movimiento y permite que el peligro aumente a un ritmo convincente. Como el mundo usa un sistema de progresión parecido al de un videojuego, cada nivel que Bell se esfuerza por ganar se siente como un logro real y no como un número que la trama le regala.

Bell, Hestia y un elenco que crece

Bell le da vida a la serie. Es decidido y humilde, con una sinceridad casi dolorosa que hace fácil apoyarlo. Muchos héroes cercanos al shonen mejoran porque finalmente despierta algún poder divino oculto. En cambio, lo que define a Bell es su negativa a dejar de esforzarse. Su admiración por Ais le marca una dirección, y ver a alguien que de verdad no es nadie abrirse camino a fuerza de trabajo hasta volverse competente resulta mucho más cautivador de lo que sugiere la premisa. Hestia está a su lado como su diosa. No tiene dinero, es muy cariñosa y cómicamente celosa. También protege con ferocidad al único aventurero dispuesto a unirse a su Familia. Su relación es el centro emocional de la serie, incluso cuando una escena la convierte en un chiste. Hestia trata a Bell con afecto maternal, pero hay otra clase de calidez en su vínculo que ella se niega a nombrar. Los personajes secundarios llegan poco a poco y se integran con naturalidad al grupo. Liliruca es una cautelosa ayudante con un pasado difícil. Welf es un herrero impulsivo con algo que demostrar. Ais sigue siendo distante y difícil de descifrar, a pesar de la importancia que tiene para Bell. Por encima de todos ellos, Freya y Loki están junto a las demás deidades de Orario. Cada una dirige una poderosa Familia y deja entrever un nivel de intriga política y peligro que supera por mucho las posibilidades de Bell. El resultado es un elenco entrañable que se enriquece a medida que crece.

Animación, acción y música

J.C.Staff entrega un trabajo limpio y confiable, que a menudo supera las modestas ambiciones de la serie. Los diseños originales de personajes de Suzuhito Yasuda se trasladan a la animación de maravilla. Los rostros son expresivos y las siluetas se distinguen entre sí, al grado de que incluso los aventureros del fondo parecen pertenecer a Orario y no estar copiados para llenar una multitud. La Mazmorra es el punto visual más destacado de la producción. Su paleta y arquitectura cambian con cada descenso. Los pisos superiores parecen un campo de entrenamiento, mientras que los niveles más profundos se vuelven extraños y realmente opresivos. El estudio muestra su mejor trabajo durante los combates. Bell pelea con velocidad y desesperación porque la fuerza bruta todavía no es una opción para él. Un enfrentamiento contra un jefe a mitad de temporada sigue siendo el momento más destacado, y los fans aún lo señalan como la cima de la temporada. Un storyboard cuidadoso convierte la lucha tenaz de Bell, que tiene todo que perder, en una secuencia verdaderamente emocionante. El apartado sonoro también cumple. El director de sonido Jin Aketagawa le da a la Mazmorra una tensión constante y al mismo tiempo hace que la ciudad se sienta llena de vida, mientras la música se intensifica cuando hace falta sin exagerar. Ambos temas encajan bien. El enérgico opening de Yuka Iguchi establece un ambiente aventurero, mientras que el etéreo ending de Kanon Wakeshima permite que cada episodio termine con una sensación más suave. La presentación no es revolucionaria. Sin embargo, mantiene un acabado pulido y cada uno de sus elementos apoya la historia que cuenta.

Por qué DanMachi tiene identidad propia

Si dejamos de lado el fanservice, DanMachi es una historia sobre ganarse un lugar en el mundo. Bell comienza hasta abajo, como el aventurero más débil de una Familia con un solo miembro. A lo largo de la serie, su esfuerzo y sinceridad se acumulan hasta convertirse en una fuerza formidable. Este enfoque sincero es la mayor virtud de la serie. DanMachi nunca se burla de Bell por ser ingenuo, así que sus victorias más pequeñas pueden sentirse enormes sin caer en el sentimentalismo. La mitología le da a esa historia personal un escenario poco común. Aquí los dioses no son abstracciones lejanas. Tienen defectos, son entrometidos, a menudo maravillosamente mezquinos y han bajado a vivir con los mortales. Forman Familias y discuten entre sí como participantes de un reality show divino. Este mundo toma con libertad deidades y bendiciones celestiales de las mitologías griega y nórdica, junto con el lenguaje de los panteones. Después une esas ideas con reglas de videojuegos basadas en estadísticas, niveles y pisos de mazmorras. Esa combinación le da a Orario una personalidad propia. Es más cálida y divertida que el sombrío descenso de Made in Abyss. Comparada con la farsa de la diosa y el grupo de KonoSuba, se siente más estructurada y sincera. DanMachi es una fantasía reconfortante, pero la estructura que sostiene esa comodidad es sorprendentemente sólida.

Dónde acierta y dónde tropieza

El impulso de la historia de superación funciona, al igual que sus personajes entrañables y un escenario que recompensa la atención. El ascenso de Bell se vuelve adictivo casi sin que te des cuenta, mientras que la historia tiene mucho más corazón de lo que su reputación sugiere. Sus defectos son igual de evidentes. El fanservice es implacable y con frecuencia carece de gracia. Las tomas de ropa interior aparecen junto a un chiste recurrente sobre la figura de Hestia, y la cámara ecchi se recrea justo en los momentos en que una escena funcionaba bien sin eso. El título funciona tanto como advertencia como chiste. Es probable que quienes no soporten ese tono abandonen la serie pronto. También hay una clara tendencia hacia el terreno del harem. Más mujeres siguen uniéndose al círculo alrededor de un Bell que no se da cuenta de nada, mientras el romance permanece atrapado en la conocida dinámica de si terminarán juntos o no. El ritmo también varía a lo largo de la temporada. Un par de tramos pierden energía antes de que el final la recupere. Como la historia tiene la duración compacta de un solo cour, termina justo cuando la intriga política más amplia comienza a cobrar impulso. Estos problemas no arruinan la temporada. Sí explican por qué un espectador escéptico podría abandonarla antes de que DanMachi tenga suficiente tiempo para ganarse su confianza.

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