HOZUNA动画星系
青年漫和少年漫指的是出版对象,不是题材。用它们筛选喜好,正是许多动漫推荐出错的原因。
深度解读

青年漫与少年漫有什么区别?

Mika Tanabe作者:Mika Tanabe · 编辑

青年漫和少年漫常被当作题材标签。前者据说意味着黑暗的成人故事,后者则代表明快的少年冒险。这种简单判断经常失准,让人错过优秀作品。这两个词只说明一件事:原作连载时,漫画杂志面向的是哪类读者。它们是出版地址,不是内容分级、题材或质量排名。常见的刻板印象并非凭空而来。不同受众确实会带来不同的编辑压力,由此形成的规律很容易被误认为规则。想粗略了解故事的形式或节奏时,这些标签仍有用处。但用它们预测黑暗程度、思想深度、成熟度或质量,就会受到误导。它们从来不是用来回答这些问题的,动漫粉丝选片时赋予了它们太大的权威。

这些术语说明漫画在哪里发表

撇开粉丝赋予它们的种种传说,这两个定义其实相当平淡。少年漫指刊登在面向十几岁男孩的杂志上的漫画,青年漫则刊登在面向成年男性的杂志上。技术上的区别仅此而已:书架位置、广告对象,以及媒体资料中列出的目标人群。没有委员会审查作品并给它评定成熟度,也没有分级机构决定该用哪个词。这两个标签都不代表制作水准。动画的分类是间接继承来的。《剑风传奇》被称为青年漫,是因为三浦建太郎的漫画面向成年读者发表。这个标签随后跟着改编动画出现在流媒体页面上,也延续到多年的论坛争论中。这个由来很重要。一部作品不会因为包含暴力或哲学思考就成为青年漫,而是因为编辑把它放进了某本杂志。同一部作品换一本杂志发表,即使每一格画面都不变,标签也会改变。把这些术语理解为出版地址,许多关于什么才算少年漫或青年漫的争论便失去了根基。粉丝争论的往往是作品的特质,而标签只记录了它最初所属的市场。

同一画面中画了两次的剑士:一侧明亮鲜艳,另一侧暗淡阴郁。
同一个角色,两个地址:标签说的是作品面向谁。

为什么常见的刻板印象仍然有效

粉丝观察到的关联确实存在,但比起主题,连载形式更能解释它。周刊少年漫画每周都要重新抓住十几岁读者的注意力。这种压力促使作品保持节奏,设定易于理解的目标,在最后一页留下悬念,并不断提高危机程度,让读者无需大段回顾也能跟上。《海贼王》和《火影忍者》就是为这样的连载节奏而构建的,两部作品都出色地满足了这些要求。刊载大多数青年漫的月刊则给作者更多空间。每话可以更长,故事可以更慢热,画面可以更丰富,主角也可以一直不讨喜,而不必马上迎来下周的悬念。《剑风传奇》是典型例子。这部中世纪黑暗奇幻作品既有悲剧、背叛、恐怖和血腥,也有格斯、卡思嘉和裘多之间真挚的家人般的温情。基调有何不同,无需长篇解释,前10分钟就能感受到。这就是刻板印象一直存在的原因。它反映了不同出版分类形成的行业条件,而这些条件会影响讲故事的方式。但影响不等于命令。作者可以打破这些期待,只要有人这样做,看似成立的规则就会失效。

从两个方向打破规则的例子

无论从哪个方向检验,这种假设都站不住脚。《进击的巨人》属于少年漫,却是有史以来最绝望的主流动画之一。《电锯人》和《鬼灭之刃》也是少年漫,都有切实的血腥与悲伤。作为同代最受推崇的少年漫,《全职猎人》用整段篇章描绘了大多数青年漫从未尝试过的道德恐怖。反过来的例子同样明显。《摇曳露营△》是青年漫,讲述女孩们露营的温和故事。《碧蓝之海》是青年漫,也是一部搞笑喜剧。《辉夜大小姐想让我告白》同样是青年漫,尽管它是一部关于两个过于骄傲、不肯告白的少年的恋爱喜剧。《葬送的芙莉莲》带有少年漫标签,展开方式却像一场对死亡的安静沉思。这些作品都不是需要费力辩解才能归类的尴尬例外。它们属于各自的分类,是因为漫画连载的杂志。一个能同时容纳《摇曳露营△》和《剑风传奇》的分类,无法可靠地描述作品基调。它表明的是出版资金来自哪个受众市场。指望它告诉你一部作品是治愈、残酷、搞笑还是悲伤,就是要求标签提供它本身没有的信息。

继续使用这些标签的最佳理由

对此有一个合理的反驳:这种关联成立的次数足够多,因此很有用,完全否定这些术语听起来可能过于咬文嚼字。大多数青年漫确实更沉重,大多数少年漫也确实依靠友情和不断升级的冲突。忽视一个经常有效的信号,并不是好建议。我基本同意,只想调整一下解读这个信号的方式。标签对形式的预测远比对内容的预测可靠。它可能暗示章节的连载节奏,以及一个篇章有多少展开空间。它可能提示故事是打算连载多年,还是采用紧凑的单季形式。它也可能暗示作品给予内心描写和事件的篇幅各有多少。这些期待有用,因为它们来自出版条件。同一个标签却无法可靠预测成熟度、黑暗程度、思想深度或个人喜好。读者可以继续使用这些术语,而不把它们当成对作品严肃程度的评判。谨慎使用时,少年漫和青年漫能为作品构造提供粗略线索。把它们当作质量等级或基调标签,则是把出版事实变成作品从未作出的承诺。

夜晚的列车上,一位读者翻开一本漫画,故事进度领先于动画。
动画进度落后漫画一季,而标签是在漫画发表时确定的。

屏幕上的动画是独立作品

另一个问题经常被忽略。受众分类属于漫画,但屏幕上播放的不是漫画。改编作品是全新的作品,有自己的制作公司、导演、配音阵容、配乐和时长。这些决定对基调的影响,可能远大于刊载原作的杂志。《剑风传奇》TV动画之所以有独特的氛围,是因为OLM如此打造了它。马越嘉彦的角色设计塑造了画面,而平泽进的配乐让这部作品更像一曲葬礼进行曲,而非奇幻冒险。封面上的受众标签带不来这些效果。顺着这个思路再往下看,标签就彻底消失了。《星际牛仔》和《混沌武士》都是原创动画,因此没有漫画受众分类。没人会因此难以理解这些作品是为谁而作的。这个媒介中一些最常被提及的成人经典,根本没有少年漫或青年漫分类。如果观众不用杂志标签也能理解它们吸引谁,那么这个标签就从未发挥粉丝常常赋予它的解读作用。将素材搬上电视的制作人员,对观看体验有更直接的影响。

更好地使用少年漫和青年漫标签

把这两个词当作邮编。它能帮你确定大致位置,却无法替你评价那个地方。如果想判断一部作品是否合口味,描述性标签能提供受众分类所缺少的信息。心理、血腥、日常、悲剧和恋爱,说的都是作品本身。形式同样值得关注。紧凑的单季故事与长达数百集的作品,需要投入的时间不同,不管它们来自哪个分类。最能说明问题的信号仍然来自创作者:作者的意图和导演的调度。日常交谈中,用青年漫来简略表达对成年角色和慢热叙事的期待,完全说得通。我自己也经常这么用。问题在于把这种简略说法变成筛选条件。只看所谓严肃青年漫的人会错过《葬送的芙莉莲》和《全职猎人》;因为觉得青年漫阴暗而避开它的人,则会错过《摇曳露营△》。两类观众都可能错过自己喜欢的作品,因为他们相信了漫画杂志的广告分类。保留这些词,但只用它们做力所能及的事。它们能提供出版背景,有时也能提示作品的形式。它们无法决定一部动画的观感、思想深度,也无法决定它是否值得你花时间。

常见问题

  • 指原作漫画刊登在面向成年男性的杂志上。这就是完整定义。青年漫是出版分类,不是题材、内容分级或质量保证。

相关阅读