HOZUNAanime galaksisi
White Fox’u belirleyen şey, kendine özgü bir görsel imzadan çok, bir dizinin yarısı boyunca daha hafif bir yapım gibi görünmesine izin verme cesareti. Üstelik stüdyo, bu kılığın kendisini de keyifli hale getiriyor.
Derinlemesine

Studio White Fox ve Ağır Ağır Tırmanan Gerilimin Sanatı

Mika TanabeYazar: Mika Tanabe · Editör

Bir anime hayranına bir stüdyoyu neyin tanımladığını sor, cevabı genellikle görsellikle ilgili olacaktır: belli bir ışıltı, bir çizgi tarzı, kesilip paylaşılan sakuga sahneleri. White Fox’u tek bir kareden tanımak daha zor. En güçlü işlerini birbirine bağlayan şey yapı. Bu diziler, bilerek ait olmadıkları bir türde başlıyor. Biri arkadaşların takıldığı bir komediye, diğeri dilekleri gerçekleştiren bir fanteziye benziyor, bir başkasıysa iş yeri sitcomunun ritmine yerleşiyor. White Fox, açılışta benimsediği türü ciddiyetle işliyor ve ona alan tanıyor, sonra da zemini ayaklarının altından çekiyor. Bu, iyi seçilmiş kaynak eserlerle yakalanmış bir şans serisi değil, stüdyonun tekrarlayabildiği bir yöntem. Herkesin hatırladığı şok bile işin zor ya da maliyetli kısmı değil. Asıl emek, ilk bakışta önemsiz görünebilen o rahat saatlerde yatıyor, çünkü onlar olmadan sonradan gelen darbenin bir etkisi kalmıyor.

Açılış bölümü sana yanlış diziyi satıyor

Steins;Gate kendini önce rahat bir Akihabara komedisi olarak sunuyor. Kendi kendini çılgın bilim insanı ilan etmiş biri, çalışmayan bir telefona uzun nutuklar çekiyor. Laboratuvar üyeleri işe yaramaz aletler yüzünden tartışıyor ve biri mikrodalga fırını kısa mesajlara cevap verecek şekilde el yordamıyla kurcalıyor. Bunların hiçbiri yolda bir psikolojik trajedi olduğuna işaret etmiyor. Bu türdeki çoğu dizi niyetini çok daha erken belli eder. Death Note temel fikrini neredeyse hemen ortaya koyar, ardından gelen satranç maçının tadını çıkarmanı ister. Erased merak uyandıran fikrini en başa koyar, çünkü izleyiciyi çeken şey odur. Ton değiştirme konusunda hâlâ rakipsiz olan Puella Magi Madoka Magica bile tuzağını erken ve büyük bir gürültüyle harekete geçirir. Ardından dizinin geri kalanında o karanlık tonda kalır. White Fox daha yavaş ve daha ikna edici bir aldatmacayı seçiyor. Komedisi, olay örgüsü devreye girer girmez bir kenara atılabilecek bir açılış sahnesi gibi davranmıyor. Bütün bir perdeyi dolduruyor, üstelik senaryo ve performanslar öyle bir kararlılıkla işleniyor ki pek çok izleyici izleyeceği dizinin bu olduğuna inanıyor. Steins;Gate bütün bu süre boyunca bu insanlara ve gündelik alışkanlıklarına bağlanmanı sağlıyor. Dizi bu bağlılığın karşılığını sonradan alacağını biliyor, ama hesabı önüne getirmekte hiç acele etmiyor. Bu ölçülülük sayesinde değişim, sıradan bir tür değişikliğinden çok bir kayıp gibi hissettiriyor.

Re:Zero aynı hamleyi hız üzerine kurulu bir türde tekrarlıyor

Tek bir harika uyarlama, stüdyonun bir yöntemi olduğunu kanıtlamaya yetmezdi, bu yüzden Re:Zero daha güçlü bir örnek oluşturuyor. Bir kontrol deneyi gibi işliyor. Isekai genellikle anında tatmin üzerine kurulur. Sword Art Online ve That Time I Got Reincarnated as a Slime gücü, ekibi ve beklenen karşılığı hızla sunar, zaten izleyicilerinin büyük ölçüde görmek istediği de budur. Re:Zero başlangıçta aynı dili konuşuyor. Sıradan bir genç fantastik bir şehre düşüyor, kahraman pozları vermeye başlıyor ve durumu hafif bir macera komedisi gibi görüyor. Temel mekanizmanın ortaya çıkışıysa şartları değiştiriyor. Subaru için bu mekanizma bir ceza. Ölüm onu geçmişe döndürüyor, ama başka hiçbir şey sıfırlanmıyor. Anılarını ve aldığı yaraları koruyor, çevresindeki herkes olup bitenden iz taşımadan yaşarken olanların bilgisini tek başına o taşıyor. Dizi, türün ikinci bir şans vaadini kahramanının aleyhine çeviriyor. Ayrıca Subaru’yu sevimli göstermek için acele etmeyi de reddediyor. Yeterince uzun süre katlanılmaz kalıyor, böylece sonunda yaşadığı çöküş, olay örgüsünün takvimindeki bir randevu gibi değil, gerçek bir çöküş gibi hissettiriyor. İçinde bulunduğu tür farklı olsa da bu düzen Steins;Gate ile örtüşüyor. White Fox rahat hissettiren bir biçim kuruyor, ona bağlı kalıyor ve ancak sonrasında içinde gizli bedeli ortaya çıkarıyor. Yaklaşımı stüdyonun kendine özgü tarzına dönüştüren şey, bu düzeyde tekrarlanması.

Subaru karanlık bir sokakta duvara yığılmış, dramatik görünmeyi bile aşacak kadar bitkin.
Re:Zero, aynı hamleyi yavaş bir ilk perdeye sabrı olmayan bir türde yapıyor.

En güçlü karşı argüman kaynak eserle başlıyor

Bu başarıyı White Fox’a atfetmeye yönelik ciddi bir itiraz var: Stüdyo bu yapıları kendisi icat etmedi. Steins;Gate, Nitro Plus’ın bir görsel romanından uyarlandı ve görsel romanlar yapıları gereği ağır ilerler. Daha önce yaşanan her şeyin anlamını değiştiren dala ulaşmadan önce, sonuçları pek önemli görünmeyen rotalarda saatler geçirebilirler. Re:Zero ise bir light novel olarak başladı, yani herhangi bir animatör üzerinde çalışmaya başlamadan önce döngü zaten temel fikrinin parçasıydı. Bu açıdan bakınca White Fox, yavaş ilerleyen eserleri seçmekte mükemmel zevki olan yetenekli bir uyarlamacı. Kendine özgü olduğu düşünülen tarzı, belki de sadece iyi doldurulmuş bir kitaplık. Uyarlamanın getirdiği baskılar işin içine girince bu argüman gücünün bir kısmını kaybediyor. Ağır ağır ilerleyen bir hikâyeyi haftalık yayına taşırken onu mahvetmek son derece kolay. Reyting tablosunda sabırlı bir ilk perde, sıkıcı bir ilk perdeden farksız görünebilir. Daha güvenli seçim, hazırlık kısmını sıkıştırmak, merak uyandıran fikre daha hızlı ulaşmak ve izleyiciye nasıl bir dizi izleyeceği konusunda güven vermektir. White Fox bu seçeneği defalarca geri çeviriyor ve bu ret kendi başına yaratıcı bir karar. Stüdyo, böyle bir yaklaşım gerektirmeyen kaynak eserlerde de sonuçlara aynı soğukkanlılıkla odaklanıyor. Akame ga Kill! ve Goblin Slayer, sansasyonel aksiyon hikâyeleri. Her iki uyarlamada da şiddet, birileri bedel ödeyecek şekilde sahneleniyor. Kaynak eser seçimi önemli, ama farklı türden eserlerde tekrar tekrar karşımıza çıkan bir tercihi tek başına açıklayamıyor.

Bunca bekleyişin karşılığı

Hiroshi Hamasaki’nin yönetiminde Steins;Gate’teki gündelik ayrıntılar, dekor işlevi görmek yerine ağırlık kazanıyor. Dairedeki laboratuvar dağınık. Akihabara, hemen tanınabilecek kadar gerçek görünüyor. Uzun sahneler diyaloglarla ilerliyor, bir grup uyumsuz insanın arkadaş gibi davranmasının ötesinde varlıklarını haklı çıkaracak bir olay örgüsü gelişmesi de yok. White Fox burada, hikâyenin sonunda izleyiciden isteyeceklerinin bedelini peşin ödüyor. Bir montaj, yalnızca teknik olarak tanışmış olduğun biri için yas tutmanı sağlayamaz. Komediyle geçen ilk perde bu sorunu yavaş yavaş çözüyor. Laboratuvarda boşa harcanmış gibi görünen her yaz öğleden sonrası, hikâyenin daha sonra senden alabileceği bir şeye dönüşüyor. Sonunda bunu yaptığında, ayrıntılarını açık etmemek daha iyi, tondaki değişim hiçbir uyarı vermeden geliyor. The Devil Is a Part-Timer! da önemli bir nedenle bu tartışmaya dahil edilmeli. Hiç tekinsizlik içermeyen bir White Fox komedisi ve gerçekten komik. Bu dizi, küçük meselelerle ilgilenen komedinin, stüdyonun daha karanlık malzemeye ulaşmayı beklerken katlandığı bir görev olmadığını gösteriyor. White Fox, bu sahneleri kendi başlarına keyifli kılan zamanlama ve karakter işçiliğini anlıyor. Gerilim yapımları da bu komedi becerisine dayanıyor. Daha hafif görünen dizi yalnızca bariz bir kılık olsaydı, izleyiciler onun içinde hiç rahatlayamazdı ve sonraki kırılmanın ellerinden alabileceği çok daha az şey olurdu.

Bu yöntemin gerçek bir bedeli var: İzleyiciler erkenden bırakıyor

3 bölüm kuralı, neredeyse bir White Fox dizisini öldürmek için tasarlanmış gibi. Bu yaklaşımın hem stüdyo hem de neyi izlemeye devam edeceğine karar veren izleyici için gerçek bir bedeli var. Steins;Gate, belki de anime dünyasında yarıda en çok bırakılan harika yapım. Pek çok kişi laboratuvar önlüğü giymiş, örgütler hakkında bağıran gürültücü bir adamla karşılaşıyor ve dizinin tamamını anladığına haklı olarak karar veriyor. Re:Zero’ya önceden hiçbir şey bilmeden başlayan biri de açılış kısmını sıradan bir isekai olarak görebilir. Bu tepkiler izleyicinin zevksiz olduğunun kanıtı değil, yapının bir sonucu. Tekinsizliği başa yerleştiren stüdyolar aynı sorunu yaşamıyor. Higurashi: When They Cry, neredeyse ilk sahnelerinden itibaren bir şeylerin ters gittiğini gösterirken Monster, izleyicideki korkuyu hemen işlemeye başlıyor. White Fox daha fazla güven istiyor ve ona bu güveni duymak için hiçbir nedeni olmayan izleyicileri kaçınılmaz olarak kaybediyor. İzleme tavsiyesi de doğrudan bu dizilerin kuruluş biçiminden çıkıyor. Bir White Fox açılışına 3 bölümlük bir seçme olarak değil, kesintisiz bir hikâye bölümü olarak yaklaş. Konu özetlerinden ve küçük resimlerden uzak dur, çünkü ikisi de açılıştaki hava normal hissettirecek zamanı bulmadan kırılma anını açığa çıkarabilir. Ardından dizinin sunduğu sahte versiyonun amaçlandığı gibi işlemesine izin ver. Yöntem, izleyicilerin ona bu fırsatı tanımasına bağlı ve tuzağın tam olarak ne zaman açılacağını zaten bilen biri için gerektiği gibi işleyemez.

Film sürerken koltuklarının yarısı boşalmış bir sinema salonu.
Yöntemin bedeli: Yem olarak kurulan bir ilk perde, erkenden ayrılan izleyicileri kaybeder.

Sıkça Sorulan Sorular

  • Steins;Gate hâlâ stüdyonun en bilinen işi, Re:Zero ise günümüzdeki amiral gemisi. İkisi birlikte White Fox’a, sonuçların gerçekten ağırlık taşıdığı sabırlı hikâyeler anlatan bir stüdyo olarak ün kazandırdı. Kataloğun tamamıysa bu ünün düşündürebileceğinden daha geniş bir yelpazeye yayılıyor. Akame ga Kill! ve Goblin Slayer gibi sert aksiyon yapımlarının yanı sıra doğrudan komediye yönelen The Devil Is a Part-Timer! da burada yer alıyor.

İlgili Yazılar