Crítica de Hinamatsuri: o anime mais engraçado que você provavelmente deixou passar

História e premissa

A premissa parece simples. Yoshifumi Nitta é um jovem yakuza em ascensão com uma queda por cerâmicas absurdamente caras, e sua vida organizada de solteiro vai pelos ares quando uma cápsula cai em sua sala e de dentro dela sai Hina, uma garota de origem desconhecida com poderes psíquicos e telecinéticos que ela usará quer ele goste ou não. Ela o ameaça, ele cede e os dois passam a dividir a casa de má vontade, com Nitta no papel de responsável relutante por uma criança que encara a destruição dando de ombros. A partir dessa única engrenagem absurda, a série se expande em uma estrutura episódica e descontraída que continua apresentando novos núcleos: uma segunda garota com poderes psíquicos que perde tudo, uma estudante do ensino fundamental recrutada à força para responsabilidades de adulto e toda uma comunidade de pessoas em situação de vulnerabilidade. Parece menos uma trama convencional do que um elenco em constante expansão, com cada fio encontrando um tipo diferente de comédia na vida cotidiana de Tóquio, levemente distorcida. É impressionante como a série rapidamente deixa de ser sobre os superpoderes. Os poderes são o chamariz, mas são as pessoas que importam.

Personagens

Nitta é a escada perfeita, sempre exasperado, secretamente decente e calculando sem parar o valor em ienes do que Hina acabou de quebrar. Já a expressão impassível e despreocupada de Hina é o peso morto contra o qual sua frustração rebate. Mas a arma nem tão secreta da série é Anzu. Ela chega como uma rival com poderes psíquicos enviada para levar Hina de volta para casa, perde tudo e vai parar em uma comunidade de homens em situação de rua que a acolhem discretamente. O que vem a seguir é um dos arcos mais comoventes da comédia moderna: uma criança mimada aprendendo a ser gentil, a sentir gratidão e a lidar com a matemática brutal da pobreza, tudo tratado com uma sinceridade que atravessa suas defesas. Hitomi Mishima é outro destaque, uma estudante do ensino fundamental hiper-responsável que é fisicamente incapaz de dizer não, acaba trabalhando como bartender e mergulha em uma vida dupla como uma lendária mixologista. Ao redor delas, os colegas exasperados de Nitta, sua irmã de língua afiada Mika e uma galeria de rivais com poderes psíquicos mantêm o elenco em movimento. É um elenco em que até os personagens de passagem acertam uma piada, e dois ou três revelam uma alma de verdade.

Animação e som

Um anime de comédia vive ou morre pelo timing, e o de Hinamatsuri é quase impecável. O diretor Kei Oikawa entende que a coisa mais engraçada na tela muitas vezes é um plano de reação prolongado: um instante de silêncio absoluto antes de o rosto de Nitta desmoronar, um corte abrupto que faz a piada acertar como o arremate de um número de stand-up. A feel. não é um estúdio de grande porte, e a série é honesta quanto ao orçamento: esta é uma animação de TV limpa e funcional, não uma vitrine de sakuga. Mas os designs expressivos de personagens de Kanetoshi Kamimoto e a animação principal de Tetsuya Takeuchi sabem exatamente quando deformar um rosto em um acesso de histeria elástica e quando mantê-lo absolutamente imóvel, e o ritmo da edição faz o resto. O grande trunfo é a elasticidade, a maneira como a arte passa de um momento emocional contido a um exagero cômico grotesco dentro de uma única cena. A trilha de Yasuhiro Misawa é divertida e discreta, satisfeita em preparar o palco em vez de roubar a cena, e a abertura animada vende a superfície aparentemente leve da série. É técnica inteiramente a serviço da piada, e as piadas quase sempre funcionam.

Temas e o que torna a série especial

Muitas comédias usam humor impassível, mas quase nenhuma tem tanto coração. O que distingue Hinamatsuri é a mudança brusca de tom, sua disposição de dedicar um segmento a um disparate surreal puro e o seguinte à dignidade conquistada com esforço por uma garota em situação de rua, tratando ambos com o mesmo cuidado. Por trás do absurdo corre um tema persistente de família improvisada: ninguém aqui escolheu as pessoas de quem acaba cuidando, e a série continua defendendo discretamente que a responsabilidade assumida de livre vontade é uma forma de amor. Nitta nunca pediu para ser uma figura paterna, a comunidade que acolhe Anzu nunca pediu por ela e Hitomi certamente nunca se voluntariou para a vida adulta. Esse calor de família encontrada, escondido sob as piadas, é o que a eleva acima das comédias que emendam uma piada na outra. Ela compartilha o DNA da comédia de superpoderes e humor impassível de Mob Psycho 100 e das risadas com um yakuza fora de seu habitat em Gokushufudou: Tatsu Imortal, mas sua alquimia particular, disparate e ternura no mesmo fôlego, é só sua. Poucas séries fazem você rir tanto para depois pegá-lo de surpresa.

Pontos fortes e limitações

Hora de ser sincero, porque os defeitos são reais. A estrutura episódica que dá variedade à série também a torna irregular no tom: os saltos da comédia física para o drama sincero geralmente são uma qualidade, mas às vezes são bruscos demais. Quem veio apenas pelas piadas pode achar o material comovente de Anzu uma mudança de ritmo estranha, enquanto quem veio para se emocionar espera impacientemente durante as piadas mais escrachadas. O problema maior é estrutural. Esta é uma adaptação de um único cour de um mangá de longa duração, e ela faz escolhas difíceis, reorganizando o material e acrescentando um final original do anime que fecha a história de uma forma que a obra original nunca pretendeu. É um desfecho satisfatório, mas não chega ao material posterior mais forte do mangá e, pior de tudo, deixa Anzu, a melhor criação da série, de lado durante boa parte da segunda metade para concluir a história. O fato de não ter havido uma continuação para corrigir isso realmente dói. Se você perdoar um final que se contenta com o suficiente em vez de alçar voo, porém, quase tudo que vem antes chega perto da perfeição cômica.

Perguntas frequentes