Legendado ou dublado: por que essa discussão nunca acaba
Por Mika Tanabe · EditoraPergunte a uma sala cheia de fãs de anime se preferem legendas ou dublagem e as respostas quase imediatamente virarão uma discussão. Grande parte dela começa com uma ideia equivocada. As pessoas tratam uma dublagem como se fosse a obra de verdade passada por um filtro, com parte da qualidade original perdida no caminho. Na prática, uma dublagem é outra produção. Ela tem direção, roteiro adaptado e seleção de elenco próprios, tudo a cargo de pessoas cujos nomes aparecem nos créditos ao lado da equipe original. Isso muda a pergunta que vale a pena fazer. Em vez de tentar apontar uma versão como a escolha autêntica, pergunte qual produção funciona melhor para aquela série. Há respostas sensatas, mas elas não serão iguais para todos os animes.
Cada dublagem é uma produção própria
Olhe os créditos de Cowboy Bebop e comece a contar os diretores. Mary Elizabeth McGlynn é creditada pela direção de ADR da versão em inglês. Björn Schalla dirigiu a versão em alemão e escreveu seu roteiro. Cristina Hernández dirigiu a versão em espanhol latino-americano tanto no lançamento da Funimation quanto no da Netflix. Em português brasileiro, há duas dublagens. Uma produção da Funimation foi dirigida por Marcelo Campos, enquanto uma produção posterior da Netflix teve direção de Fábio Lucindo e Fernanda Bullara. Uma única série, portanto, tem seis pessoas creditadas pela direção de dublagem em quatro idiomas. Em um desses idiomas, duas equipes diferentes tomaram suas próprias decisões de interpretação. Esse fato derruba a premissa básica por trás de boa parte da discussão. Não existe um único objeto chamado “a dublagem”. Existem dublagens individuais, às vezes feitas com anos de diferença e por empresas distintas. Seus diretores escolhem atores diferentes, definem outro ritmo para as falas e formam suas próprias ideias sobre como cada personagem deve soar. Rejeitar “dublagens” como uma categoria única significa rejeitar um produto uniforme que só existe na imaginação. Os créditos mostram, em vez disso, um conjunto de produções distintas.
O argumento mais forte a favor das legendas
O melhor argumento a favor das legendas não tem nada a ver com esnobismo e merece ser levado a sério. Shinichirou Watanabe dirigiu Cowboy Bebop, fez os storyboards de vários de seus episódios mais importantes e dirigiu pessoalmente as sequências de abertura e encerramento. A trilha sonora de Youko Kanno foi criada para acompanhar aquelas interpretações vocais em japonês. Uma atuação aprovada pelo diretor da série faz parte da obra autoral de um modo que uma localização produzida depois não consegue reproduzir por completo. Algumas obras ligam a voz original e o personagem de forma tão estreita que isso resolve a escolha. Negar essa ligação seria desonesto. Os puristas, porém, vão longe demais quando descrevem as legendas como acesso direto a um original intocado. Legendas também são uma adaptação. Quem traduz precisa tomar decisões sobre registro, expressões idiomáticas, honoríficos e piadas que não sobrevivem à passagem para outro idioma. Essas escolhas precisam então ser condensadas em linhas que o público consiga ler rápido o suficiente. A menos que você fale japonês, a interpretação de outra pessoa sempre estará entre você e o diálogo. Quem assiste legendado não escapou dessa mediação. Apenas escolheu a forma de mediação que prefere. É uma questão válida de gosto, mas não pode decidir a escolha de todo mundo.
Escolha de acordo com o que a tela exige
Um teste prático funciona melhor do que a lealdade a qualquer um dos lados. Considere quanta informação visual uma obra apresenta a cada segundo e, depois, quanto do seu significado está nos diálogos. Bakemonogatari esconde texto dentro do quadro e usa a composição como parte de suas piadas. Nessa situação, as legendas não são uma camada neutra. Elas dão mais uma tarefa aos seus olhos quando a imagem já exige bastante atenção. Cenas de ação com animação densa criam um problema parecido. Cada segundo gasto lendo uma fala também é um segundo em que você acompanha a coreografia pela visão periférica. Monster está no outro extremo. A série é comedida e tranquila, e boa parte dela depende de conversas ou de rostos parados na tela. Ler custa muito pouco nessas cenas, enquanto os pequenos detalhes de uma interpretação vocal fazem enorme diferença. Dessas diferenças surge uma regra útil. Quando o quadro concentra muita informação, a dublagem deixa você livre para ver mais dela. Quando o peso está nos diálogos, as legendas tiram menos da experiência. Isso não é uma declaração definitiva sobre como você assiste anime. É uma escolha a ser feita novamente para cada obra, com base no que ela realmente pede que você observe.
Um áudio localizado pode combinar melhor com o gênero
Cowboy Bebop também oferece um argumento menos comum a favor da dublagem. A série é uma colagem de gêneros: um faroeste espacial com pulsação noir, que acompanha um grupo de caçadores de recompensas por um sistema solar embalado por jazz. Spike, Jet e Faye trocam provocações secas e marcadas pela dor, associadas à ficção policial hardboiled. Esse estilo de fala vem, em primeiro lugar, das expressões americanas. Para muitas pessoas, ouvi-lo interpretado em inglês não afasta a obra de sua identidade. Aproxima os diálogos de uma das tradições nas quais a série se inspira. Black Lagoon leva a mesma ideia ainda mais longe. Seu submundo criminoso multilíngue torna o inglês parte do universo da história, já que os personagens supostamente estão falando esse idioma. Fullmetal Alchemist: Brotherhood defende uma habilidade diferente. Manter a consistência de um elenco grande ao longo de uma série muito longa exige trabalho cuidadoso e contínuo, e essa consistência ajuda a explicar por que tanta gente passou a considerar sua dublagem a versão padrão. A fidelidade ao idioma original e a fidelidade ao que uma série tenta fazer podem apontar em direções diferentes. O idioma é uma parte da produção, enquanto o gênero, o cenário e o estilo de atuação podem levar o público a preferir outra faixa de áudio.
Os custos antigos desapareceram, mas a discussão ficou
As condições que deram força prática a essa briga já não existem, o que também ajuda a explicar por que ela continua. Antes dos simulcasts, os lançamentos dublados chegavam tarde e em mídia física. Às vezes, a edição legendada já circulava havia muito tempo antes de uma dublagem ficar disponível. Escolher uma versão podia significar esperar, pagar duas vezes pela mesma obra ou se comprometer com uma edição que talvez você nunca tivesse a chance de trocar. A escolha custava tempo ou dinheiro, então as pessoas a defendiam com a intensidade que costumam dedicar a uma compra. Hoje, Cowboy Bebop pode ser encontrado na Crunchyroll, Netflix, Hulu, Amazon Prime Video e Tubi. Na mesma tela, você pode trocar a faixa de áudio com um botão, sem sair da cena nem pagar de novo. Quando a decisão deixa de ter um custo prático, a discordância vira um marcador de identidade. As pessoas a usam para mostrar o quanto levam o anime a sério, há quanto tempo assistem ou por qual porta entraram para o mundo dos fãs. É por isso que a afirmação de que “dublagem é coisa de fã casual” sobreviveu depois que os antigos argumentos sobre a qualidade do trabalho que a sustentavam perderam força. Ela provavelmente também sobreviverá a esta discussão, porque agora diz mais sobre pertencer a um grupo do que sobre a faixa que sai dos alto-falantes.
Uma maneira melhor de escolher o áudio
Algumas regras práticas são mais úteis do que uma declaração de lealdade. Ao assistir pela primeira vez, use a faixa que permita acompanhar a obra sem tirar os olhos da imagem. Entender a história importa mais do que a pureza, e uma revisão oferece uma oportunidade natural de ouvir a outra interpretação. Cowboy Bebop é episódico e dá muita vontade de rever. É bem provável que você volte à série, e ouvir Spike com outra voz na segunda vez pode ser um prazer por si só. Isso não precisa parecer uma concessão. Se uma dublagem fizer você perder o interesse logo no começo, encare essa reação como uma evidência sobre aquela produção e sua direção. Ela não diz nada conclusivo sobre a dublagem como um todo. Experimente a dublagem de outra série antes de decidir que nenhuma funciona para você. Comédia e jogos de palavras merecem atenção especial, porque é aí que a localização realiza parte de seu trabalho mais difícil e menos visível. Também é nesses casos que as versões legendada e dublada podem se tornar textos realmente diferentes. Compare-as como duas obras, em vez de tratar uma como legítima e a outra como uma falsificação. Escolher a faixa supostamente errada não é o verdadeiro perigo. Pior é seguir a escolha aprovada por alguém que você nem conhece, não se conectar com ela e abandonar em silêncio uma obra que você poderia ter adorado na outra versão.
Perguntas frequentes
Nenhuma das opções é melhor para todos os animes, mas a decisão também não é aleatória. Uma obra que enche cada quadro de informações visuais costuma se beneficiar da dublagem, porque seus olhos permanecem na ação. Quando uma série depende de conversas tranquilas, ler as legendas geralmente custa menos à experiência. Faça a escolha para cada série, em vez de tratá-la como uma regra para a vida toda.