HOZUNAgalaksi anime
Madhouse mengambil premis satu jenaka tentang seorang wira yang memenangi setiap pertarungan dengan satu tumbukan, lalu menjadikannya komedi tentang kebosanan dengan animasi yang begitu indah.
Ulasan

Ulasan One-Punch Man: Satira Adiwira yang Jauh Lebih Hebat daripada Jangkaan

Mika TanabeOleh Mika Tanabe · Editor

Kisah adiwira yang hebat biasanya memikat kita dengan perjalanan menuju kejayaan. Ada montaj latihan, kekalahan tipis dan kemenangan yang diraih dengan susah payah. One-Punch Man membuang perjalanan itu sejak halaman pertama. Saitama ialah orang biasa yang menganggur, berkepala botak berkilat dan memakai kostum murah, tetapi dia sudah melatih dirinya menjadi dewa yang menamatkan setiap pertarungan dengan satu tumbukan santai. Kekuatannya bukan kejutannya. Sifatnya yang tidak terkalahkan membuatkannya bosan dan tawar jiwa, tanpa sebarang cabaran yang mampu membangkitkan semangatnya. Madhouse membina komedi aksi yang mewah, lucu dan tanpa diduga menyentuh hati daripada jenaka ringkas itu. Siri ini menjadikan antiklimaks sebagai tontonan hebat, menggunakan animasi yang luar biasa untuk mengubah parodi adiwiranya menjadi sesuatu yang benar-benar bertenaga. Hanya sedikit siri yang kelihatan sehebat ini sambil begitu yakin dan sentiasa lucu.

Jawapan ringkas

Adakah One-Punch Man sehebat reputasinya?
Ya. Madhouse menjadikan seorang wira yang bosan dan tidak terkalahkan sebagai asas komedi adiwira yang tajam, dengan pertarungan yang mengagumkan dan unsur sayu yang tidak disangka-sangka. Namun, jenakanya boleh menjadi berulang, dan kemenangan Saitama yang sudah terjamin membuatkan watak sampingan perlu menanggung sebahagian besar debaran.
Siapa yang paling sesuai menonton One-Punch Man?
Peminat aksi yang menyukai tontonan adiwira dengan humor selamba pasti akan sangat terhibur, terutama apabila Genos melayan gurunya yang acuh tak acuh dengan kesetiaan yang begitu serius. Sesiapa yang mahukan pertarungan dengan keputusan yang tidak menentu atau barisan watak yang memberikan banyak perhatian kepada watak wanita mungkin akan kecewa.
Di mana saya patut mula menonton One-Punch Man?
Mulakan dengan siri TV One-Punch Man keluaran 2015, ketika Saitama mencari raksasa yang cukup kuat untuk menghilangkan kebosanannya. Selepas itu, teruskan dengan Season 2, Season 3, kemudian Season 3 Part 2. Animasi mewah musim pertama menetapkan penanda aras yang tinggi untuk siri selepasnya.
Berapa lama masa yang diperlukan untuk menonton musim pertama?
Pertemuan dengan raksasa yang silih berganti dengan pantas dan barisan wira yang semakin bertambah menjadikan 12 episodnya pantas ditonton. Rentaknya sesuai dengan komedi, walaupun musim ini terasa terlalu pendek dan mengecewakan apabila dunianya yang lebih luas baru mula berkembang.
  • Mob Psycho 100

    Mob Psycho 100 menggandingkan protagonis yang sangat kuat tetapi tidak menonjol dengan aksi dan komedi yang kreatif, seperti pengembaraan Saitama. Tumpuan emosinya lebih tertumpu pada perkembangan diri seorang psikik muda berbanding kedudukan adiwira.

  • Mashle

    Mashle juga mencetuskan gelak tawa melalui watak utama yang terlalu kuat dan selamba sambil mempersendakan kelaziman cerita pertarungan. Latar sekolah sihirnya memberikan parodi ini sasaran yang berbeza daripada wira selebriti dan serangan raksasa dalam One-Punch Man.

Cerita dan Premis

Premisnya berkesan seperti helah silap mata. Seorang wira yang terlalu kuat sehingga tiada pertarungan yang terasa mencabar sepatutnya merosakkan siri aksi shonen, maka One-Punch Man menjadikan masalah itu sebagai sumber ceritanya. Saitama memperoleh kekuatannya melalui rutin latihan yang begitu biasa hingga tidak masuk akal. Kini dia merayau-rayau di sebuah bandar yang dilanda raksasa, mencari lawan yang mungkin akhirnya dapat membangkitkan perasaannya. Episod awal menggunakan struktur raksasa mingguan. Ancaman mengerikan muncul dan orang ramai mula panik, tetapi Saitama menyelesaikan masalah itu dalam beberapa saat, biasanya tanpa mendapat tepukan sesiapa. Corak itu mudah menjadi membosankan, tetapi kemunculan Persatuan Wira mengubah bentuk siri ini. Sistem kedudukan birokrasinya memberikan Saitama seluruh dunia yang boleh memandangnya sebelah mata. Wira saingan dan kedudukan kelas mula memainkan peranan, sementara para penjahat mula bergerak pada skala yang jauh lebih besar. Semuanya membawa kepada kemuncak menentang seorang panglima perang makhluk asing yang menjelajah dari planet ke planet, apabila siri ini dapat menunjukkan sepenuhnya kemampuannya. Nadanya ialah bahagian yang bijak. One-Punch Man berfungsi sebagai komedi jenaka sambil memberikan sepenuh perhatian kepada keseronokan sebuah epik aksi yang serius, dan kedua-dua sisinya saling melengkapi.

Saitama duduk kebosanan di apartmen satu biliknya yang suram, dengan kostumnya tergantung pada paku di tepi pintu.
Perjalanan menuju kejayaan diketepikan sejak halaman pertama: wira ini sudah pun menang, dan jenakanya ialah betapa membosankannya keadaan itu.

Watak

Saitama ialah antara watak berwajah selamba terbaik dalam anime. Ekspresinya yang kosong dan bosan melucukan kerana semua orang dan segala-galanya di sekelilingnya bertindak dengan penuh keterujaan yang melampau. Siri yang hanya dibina atas sikap acuh tak acuhnya akan sukar bertahan, jadi barisan wataknya dipenuhi orang yang sangat mengambil berat. Genos paling penting antaranya. Dia ialah murid siborg yang bersungguh-sungguh mencari mesin yang memusnahkan keluarganya, dan sikapnya yang serius serta berlebihan menjadikannya pengimbang yang ideal kepada Saitama. Ada juga sesuatu yang diam-diam menyentuh hati tentang kesetiaannya kepada seorang guru yang hampir tidak mengambil bahagian dalam hubungan mereka. Wira sampingan dan para saingan sendiri menyumbang banyak kepada komedi. Amai Mask ialah idola kelas S yang suka bergaya, Puri-Puri Prisoner penuh gaya, Zombieman kelihatan mustahil dibunuh, dan Speed-o'-Sound Sonic ialah ninja yang berlagak gelap dan memendam dendam sepihak terhadap Saitama. Obsesi Sonic menghasilkan antara komedi fizikal paling tajam dalam siri ini. Malah, wira yang muncul sekejap pun cenderung memperlihatkan keperibadian tersendiri dalam satu detik. Setiap ahli barisan watak mencerminkan arketip adiwira yang lazim, namun hampir semuanya berkesan sebagai watak sebenar dan juga bahan jenaka.

Animasi dan Bunyi

Aspek produksi ialah sebab One-Punch Man memperoleh reputasi legendanya. Siri terbitan Madhouse yang diarahkan oleh Shingo Natsume ini ialah pameran sakuga yang tidak pernah hampir ditandingi oleh siri-siri selepasnya. Ia kekal sebagai salah satu pencapaian tertinggi animasi aksi untuk televisyen. Jenaka visual utamanya sudah terpahat dalam reka bentuk. Saitama dilukis dengan garisan ringkas dan boleh kelihatan hampir seperti dilukis sambil lewa, sedangkan lawannya mendapat perincian lukisan tangan yang melimpah-limpah, seperti yang dikaitkan dengan reka bentuk asal Yusuke Murata. Sebaik sahaja pertarungan bermula, kontras itu membuahkan hasil yang meledak-ledak. Animasi utama oleh Yutaka Nakamura untuk pertarungan kemuncak memenuhi skrin dengan hentaman yang mustahil, latar kota yang runtuh dan pergerakan yang terasa anjal tetapi tetap mempunyai berat. Peminat masih mengkaji babak itu bingkai demi bingkai. Papan cerita Yoshiaki Kawajiri menjadikan tontonan pada separuh kedua lebih memukau. Reka bunyinya memberikan setiap bunyi remukan dan dentuman kesan fizikal yang nyata, sehingga setiap tumbukan terasa sekuat yang dilihat. Muziknya juga menjadi ikonik dengan sendirinya. Lagu pembukaan JAM Project yang menggelegar, 'The Hero!!,' ialah antara lagu tema terhebat dalam medium ini, manakala lagu penutup Hiroko Moriguchi yang lebih lembut memberikan ketenangan yang menyentuh hati. Hasil akhirnya kelihatan dan kedengaran seperti sebuah karya blockbuster.

Saitama sedang menumbuk ketika gelang gelombang kejutan yang besar meniup debu ke luar merentasi dataran yang musnah.
Apabila animasinya bergerak, tiada yang setanding dengannya. Jenaka itu hanya berkesan kerana mutu seninya benar-benar hebat.

Tema dan Kelainannya

Di sebalik jenakanya, One-Punch Man membedah fantasi kuasa yang menggerakkan genrenya. Kebanyakan cerita aksi bergantung pada cabaran yang semakin meningkat. Seorang wira menderita, berlatih dan menjadi lebih kuat, dengan perjuangan itu memberikan makna kepada kemenangan akhirnya. Saitama sudah pun sampai ke penghujung jalan itu, membuatkannya terpaksa menghadapi persoalan tentang makna kemenangan apabila hasilnya sudah terjamin. Kisahnya bukan tentang menjadi lebih kuat. Ia mengikuti kebosanan dan ketiadaan tujuan dalam hidupnya, bersama kepedihan yang terpendam kerana tidak mendapat pengiktirafan atas perkara yang dilakukannya lebih baik daripada sesiapa pun. Persatuan Wira mempertajam satiranya dengan menjadikan sifat kepahlawanan sebagai pertandingan populariti. Kedudukannya menunjukkan betapa mudahnya masyarakat menghargai imej yang mengagumkan berbanding kerja yang berguna. Wira yang menonjol dipuja, sedangkan mereka yang tekun bekerja tanpa mencari perhatian terus tidak dipedulikan. Genos mengimbangi keletihan jiwa Saitama. Perjalanannya ikhlas dan bercorak lama, didorong oleh tujuan yang jelas dan keinginan yang mendalam untuk memperbaiki diri. Pertentangan antara sikap acuh tak acuh Saitama yang sebesar alam semesta dengan semangat membara Genos memberikan konflik tema utama siri ini. Komedinya kerap meninggalkan gagasan yang cukup bermakna untuk difikirkan selepas jenakanya selesai.

Kekuatan dan Kekurangan

Kekuatan One-Punch Man mudah dilihat. Animasinya luar biasa, pemasaan komedinya tepat, dan idea utamanya terasa sangat bernas. Siri ini juga mempunyai daya tarikan untuk ditonton semula yang diidamkan oleh banyak siri aksi. Namun, premis yang begitu ringkas ini membawa kelemahan yang nyata dan wajar disebut dengan terus terang. Jenaka utamanya ialah Saitama menang serta-merta, yang juga sengaja menghapuskan ketegangan. Kemenangannya tidak pernah diragui, jadi segala debaran mesti datang daripada watak sampingan. Episod boleh terasa berulang apabila terlalu bergantung pada penyelesaian dengan satu tumbukan yang sama. Siri ini juga terlalu pendek hingga mengecewakan. Ia berakhir tepat ketika dunianya mula berkembang, menjadikan keseluruhan musim terasa lebih seperti prolog yang mengagumkan daripada cerita yang lengkap. Watak wanitanya mendapat terlalu sedikit perhatian; watak yang menjadi sangat penting kemudian hampir tidak menyerlah di sini. Ada juga satu kekangan produksi yang tidak dapat dielakkan. Siri ini mencapai puncak animasi yang begitu khusus sehingga segala yang menyusul kelihatan merosot, dan mengetahuinya boleh mengurangkan keseronokan menonton semula. Masalah ini tidak menjatuhkan siri ini, tetapi menghalangnya daripada menjadi sempurna.

Kesimpulan

One-Punch Man menjadikan kelemahan yang kelihatan pada seorang wira yang tidak terkalahkan sebagai sebab kewujudannya. Ia berjaya melakukannya dengan kecerdikan dan sentuhan hati yang jarang ditemui, disokong oleh kekuatan visual yang hanya mampu ditandingi oleh segelintir siri seumpamanya. Siri terbitan Madhouse ini benar-benar mengagumkan, penuh dengan animasi yang menunjukkan kemampuan sebenar bentuk seni ini. Di sekeliling produksi itu terletaknya komedi yang benar-benar lucu dan satira dengan sasaran yang jelas. Siri ini mempunyai kelemahan yang nyata. Ia pendek, jenaka utamanya boleh menjadi berulang, dan puncak tertingginya muncul begitu awal sehingga karya yang menyusul tidak dapat mengekalkan tahap itu sepenuhnya. Walaupun begitu, ledakan gaya, humor dan perasaan yang lengkap dengan sendirinya ini hampir menjadi tontonan wajib. Dekonstruksinya terhadap kisah adiwira tidak pernah menghalangnya daripada menjadi siri adiwira yang amat menghiburkan dengan sendirinya. Jika anda hanya menonton satu parodi genre ini, pilihlah yang ini. Ia layak mendapat skor 88.

Soalan Lazim

  • Sudah tentu. Penonton yang biasanya tidak meminati anime aksi masih boleh menikmati komedi, dekonstruksi yang bijak dan antara animasi terbaik yang pernah dihasilkan untuk televisyen. Sirinya pendek dan padat, malah tetap sangat menghiburkan apabila ditonton semula. Inilah antara anime yang paling mudah untuk disyorkan.

Berkaitan