HOZUNA애니메이션 은하
David Production의 애니메이션은 거친 팬텀 블러드와 빛나는 전투조류로 아라키 히로히코의 세대를 잇는 대서사를 시작해요. 그 거침없는 자신감은 다른 어떤 소년만화 애니메이션에서도 찾아볼 수 없어요.
리뷰

죠죠의 기묘한 모험 리뷰: 애니메이션에서 가장 스타일리시한 대서사의 시작

Mika Tanabe글: Mika Tanabe · 에디터
8.3/10

죠죠의 기묘한 모험만큼 가차 없이 스스로를 재창조하는 장기 시리즈는 없어요. 매 장마다 새로운 주인공과 새로운 시대, 이름을 줄이면 죠죠가 되는 새로운 영웅에게 바통을 넘기고, 완전한 변신을 위험이 아닌 장점으로 삼아요. 이 첫 TV 애니메이션은 아라키 히로히코가 그리는 죠스타 가문의 세대를 잇는 대서사를 첫 두 이야기로 시작해요. 빅토리아 시대를 배경으로 한 고딕 복수극 팬텀 블러드와 고대 초인들을 상대로 세계를 누비는 펄프 모험담 전투조류예요. 요란하고 근육질이며 오페라처럼 극적이고, 자신의 황당함에 한없이 진지해요. 제 생각에 이 첫 작품은 광기가 비로소 제자리를 찾는 출발점이에요. 스타일이 넘치는 시작이며, 약한 첫 부분은 소년만화 애니메이션이 선보인 가장 순수하게 재미있는 이야기 중 하나로 꼽을 만한 두 번째 부분이 충분히 만회해요.

빠른 답변

이 작품이 재미있는 이유는 뭔가요?
죠죠는 8.3/10점을 받을 만해요. 죠셉의 계략과 코미디 감각, 황당무계한 전투는 전투조류를 훌륭한 모험담으로 만들고, 디오는 강렬한 악역의 카리스마를 보여줘요. 걸림돌은 팬텀 블러드예요. 급하고 경직된 첫 부분이라 작품이 제 궤도에 오르기 전까지 인내심을 시험할 수 있어요.
어떤 사람에게 잘 맞나요?
근육질 멜로드라마와 화려한 악당, 힘만큼이나 계략으로 승부하는 전투를 기대해 보세요. 캠프 미학을 확고한 신념으로 밀어붙이는 작품을 좋아한다면 즐겁게 볼 수 있을 거예요. 과장된 체격과 끊임없는 해설, 지나치게 자세히 설명하는 전투가 거슬린다면 잘 맞지 않을 수 있어요.
처음 보는 사람은 무엇부터 봐야 하나요?
2012년 TV 애니메이션인 이 작품부터 시작하세요. 초반 에피소드에서 죠나단 죠스타와 디오, 돌가면을 소개한 뒤 죠셉의 한층 활기찬 모험으로 넘어가요. 첫 두 이야기를 마치면 죠죠의 기묘한 모험 스타더스트 크루세이더즈를 이어서 보거나 죠죠 전체 시청 순서 가이드를 참고하세요.
이 작품을 다 보는 데 얼마나 걸리나요?
빠르게 전개되는 고딕 프롤로그에서 훨씬 활기차게 세계를 누비는 모험으로 속도가 바뀌어요. 완결된 이 TV 애니메이션에서 팬텀 블러드와 전투조류는 합쳐서 26화예요. 거친 초반부는 짧지만, 서두르는 이야기 전개 때문에 초반 에피소드의 완성도가 고르지 않게 느껴질 수 있어요.
  • 천원돌파 그렌라간

    천원돌파 그렌라간은 존재감 넘치는 인물과 화려한 포즈, 진지하면서도 점점 규모가 커지는 볼거리를 향한 죠죠의 애정을 공유해요. 다만 영웅들이 거대 로봇으로 싸우며, 세대를 잇는 가족 대서사보다 혁명의 추진력에 무게를 둬요.

  • 헌터×헌터

    헌터×헌터는 전투원들이 특이한 능력을 영리하게 활용해 위험한 문제를 해결하는 모습을 보는 비슷한 즐거움을 선사해요. 분위기와 그림체는 대체로 죠죠의 화려하고 연극적인 펄프 스타일보다 절제되어 있어요.

  • 킬라킬

    킬라킬은 대담한 시각적 정체성과 황당무계한 액션을 확신에 차서 밀어붙이는 태도에서 죠죠와 맞닿아 있어요. 패션을 중심으로 펼쳐지는 학교의 갈등은 더 정신없이 빠르게 진행되며, 한 명의 여주인공을 따라가요.

스토리와 설정

죠죠는 한 명의 영웅 대신 한 혈통을 따라가는 구조적 모험을 택해요. 팬텀 블러드는 19세기 영국에서 시작해요. 고결하고 성실한 죠나단 죠스타는 양형제 디오 브란도에게 괴롭힘을 당해요. 출세를 꾀하는 책략가 디오는 권력에 대한 욕망에 이끌려 자신을 흡혈귀로 바꾸는 고대 아즈텍의 돌가면을 찾아내요. 죠나단이 이에 맞서는 수단은 호흡을 통해 태양의 에너지를 전달하는 무술, 파문이에요. 이어지는 전투조류는 1938년으로 훌쩍 건너뛰어 죠나단의 손자 죠셉 죠스타를 주인공으로 삼아요. 농담을 즐기는 꾀돌이인 그는 애초에 가면을 만든 신과 같은 존재, 기둥 속 사내들과 맞서야 해요. 세대가 바뀔 때마다 각 부의 분위기와 악당, 걸린 것이 달라지기 때문에 하나의 줄거리가 고조되는 대신 규모가 커지며 추진력을 얻어요. 대서사를 이끌어가는 대담한 방식이고, 바로 이 특성 덕분에 훗날 시리즈는 몇 년마다 새로운 모습으로 변하면서도 진부해지지 않을 수 있었어요.

어두운 빅토리아 시대 서재의 받침대 위에 놓인 조각된 돌가면에 한쪽에서 빛이 비쳐요.
두 형제와 돌가면, 그리고 아주 오랫동안 이어지는 원한을 다룬 빅토리아 시대 멜로드라마예요.

등장인물

죠죠가 열성적인 팬층을 얻은 비결은 등장인물에 있어요. 솔직히 죠나단은 죠스타 가문 인물들 가운데 가장 밋밋해요. 빅토리아 시대의 예의를 몸소 보여주는 경직된 모범생인데, 손자가 주인공 자리를 물려받고 나면 작품이 눈에 띄게 좋아져요. 단연 돋보이는 인물은 죠셉 죠스타예요. 건방지고 임기응변에 능한 사기꾼으로, 적이 다음에 할 말을 미리 맞히는 것이 특기예요. 그가 등장하면서 시리즈의 코미디 감각과 개성이 불타오르기 시작해요. 팬텀 블러드를 압도하는 존재는 애니메이션 역사에 남을 악당 디오 브란도예요. 자기 도취에 빠진 매력적인 괴물인 그의 위협은 자기 이야기가 끝난 뒤에도 대서사에서 완전히 사라지지 않아요. 연극적인 스승 윌 A. 체펠리, 언제나 분위기를 띄우는 로버트 E. O. 스피드왜건, 뜨거운 열정을 품은 시저 체펠리, 강인한 리사리사까지 조연진도 다채로워요. 굵은 선으로 그려낸 존재감 크고 요란한 인물들이에요. 작품은 이들이 카리스마만으로 장면을 이끌 수 있다고 믿고, 실제로도 그래요.

작화와 사운드

David Production은 죠죠에 다른 어떤 애니메이션과도 닮지 않은 모습을 부여해요. 색채가 끊임없이 바뀌며 인물과 하늘은 장면의 분위기에 따라 변하는 비현실적인 만화풍 색으로 물들어요. 불길하게 울리는 「ゴゴゴ」 같은 화면 속 효과음은 아라키의 만화 컷을 움직이는 일러스트로 바꿔 놓아요. 모든 면에서 사실성보다 양식화를 앞세우는데, 원작에 완벽하게 어울려요. 음악도 작품의 큰 매력이에요. 후반부의 음악을 맡은 이와사키 타쿠는 금관악기가 울려 퍼지는 오페라처럼 웅장한 곡을 들려주고, 오프닝 테마 「그 피의 운명」은 듣자마자 흥이 오르는 응원가로 팬들이 지금도 때가 되면 목청껏 따라 불러요. 에너지가 튀는 소리와 극적인 해설로 가득한 파문 전투의 음향은 싸움에 연극적인 무게감을 더해요. 솔직히 짚자면 팬텀 블러드의 작화는 이후보다 거칠고 서둘러 만든 듯 보여요. 전투조류가 시작되면 작품은 자신만의 당당한 시각적 정체성을 눈에 띄게 완성하고, 이후 뒤돌아보지 않아요.

배경이 단색으로 가득 차는 가운데 한 인물이 불가능할 듯한 극적인 포즈를 취하고 있어요.
David Production은 색 자체를 문장부호처럼 활용해요. 분위기가 바뀌면 화면도 바뀌어요.

주제와 차별점

포즈와 근육 아래에서 아라키가 집요하게 파고드는 것은 인간의 의지예요. 그의 악당은 거의 언제나 지름길을 택해 편법으로 힘을 얻는 흡혈귀나 불사의 존재예요. 반면 영웅들은 수련과 계략, 결코 포기하지 않는 의지로 승리해요. 싸움은 누가 더 세게 때리느냐보다 누가 상대보다 머리를 잘 쓰느냐에 달려 있어요. 극한의 압박 속에서 풀어야 하는 정교한 퍼즐 같아서, 힘의 수준이 황당할 정도로 높아져도 전투는 창의성을 잃지 않아요. 죠죠를 진정으로 차별화하는 것은 캠프 미학을 두려움 없이 받아들이는 태도예요. 오페라처럼 극적이고 패션에 푹 빠져 있으며 멜로드라마를 부끄러워하지 않아요. 그 모든 것에 완전히 진지하다는 점까지, 다른 소년만화 작품에서는 시도하지 않는 분위기의 조합이에요. 이 자신감 덕분에 훗날 하나의 현상이 되었어요. 이 첫 작품은 파문의 시대를 다루지만, 후속작 스타더스트 크루세이더즈에서는 시리즈의 명성을 규정하는 구현된 능력 「스탠드」가 등장해요. 영혼은 유지하면서 계속 변모하는 대서사, 그 재창조의 씨앗이 모두 여기에 심겨 있어요.

장점과 단점

장점은 개성과 자신감이에요. 특히 전투조류는 흠잡기 어려울 만큼 완벽에 가까운 모험 활극이에요. 전개 속도가 훌륭하고, 재미있고 긴장감이 넘치며, 죠죠를 전설로 만든 창의적인 전투가 가득해요. 디오만으로도 볼 가치는 충분해요. 하지만 이 작품에 대해서는 단점도 솔직히 말해야 해요. 팬텀 블러드는 짧고 전개가 급하며 낡은 느낌이 나요. 필요한 프롤로그지만 시리즈 전체에서 가장 약한 구간처럼 느껴지고, 많은 입문자가 이야기가 좋아지기 전에 이탈해요. 우람한 체격과 날카로운 각이 두드러지는 아라키의 그림체도 실제 진입 장벽이에요. 익숙해져야 좋아할 수 있는 스타일인데, 일부 시청자는 끝내 적응하지 못해요. 끊임없는 해설과 지나치게 상세한 능력 설명은 어색하게 느껴질 수 있고, 서로 다른 2개 부를 하나의 애니메이션에 몰아넣은 탓에 한 작품 안에서도 완성도가 눈에 띄게 오르내려요. 초반의 험난한 구간을 지나며 작품을 믿어 달라고 요구하는 셈인데, 보상을 받기 전에 모두가 그만큼 기다려 주고 싶어 하지는 않을 거예요.

최종 평가

이 첫 작품이 83점을 받을 만한 이유는 소년만화 애니메이션에서 가장 재미있는 순수 모험담 중 하나인 전투조류와 죠죠를 주변의 어떤 작품과도 다르게 만드는 거침없는 자신감에 있어요. 디오는 길이 남을 악당이고, 스타일에 익숙해지면 그 매력에 취하게 돼요. 죠셉 죠스타가 등장하는 순간 대서사 전체에 생기가 돌아요. 거칠고 급하게 전개되는 프롤로그 팬텀 블러드와 일부 시청자가 처음부터 이탈하게 만들 그림체와 극단적인 분위기는 감점 요인이에요. 하지만 첫 부분을 통과하면 앞으로 더욱 기묘하고 대담해지며 더 큰 사랑을 받는 시리즈가 보상으로 기다려요. 몇 년마다 스스로를 재창조하는 시리즈의 입구라고 생각하고, 이야기의 시작부터 보세요. 죠스타 가문의 혈통은 따라갈 가치가 있어요.

자주 묻는 질문

  • 네, 특히 독보적인 개성을 가진 작품을 찾고 있다면요. 초반부는 다소 느리게 시작하지만 전투조류는 대부분의 시청자를 완전히 사로잡아요. 이 작품으로 시작되는 시리즈는 애니메이션에서 오랫동안 따라갈 만한 가치가 가장 큰 시리즈 중 하나예요.

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