モブサイコ100 レビュー：普通であることを描く、最高に爆発的な作品
著者：Mika Tanabe · 編集者超能力を扱う物語の多くは、神のような力を持ったら何をするかを問います。モブサイコ100が投げかけるのは、もっと奇妙で静かな問いです。力があっても特別になれないとしたら、それでも善良であろうとしますか？ ワンパンマンを生んだ尽きることのない発想の持ち主、ONEの漫画をスタジオボンズがアニメ化した本作は、現実をねじ曲げるほどの超能力を持ちながら、人との話し方がほとんどわからない、抑揚のない中学生を追います。画面から爆発するようなアニメーションで有名ですが、それも当然です。しかし、単なる作画の名場面集ではなく現代の名作たらしめている本当の妙は、その壮観な映像のすべてが、少年向け作品では最も地味なメッセージに仕えていることです。大切なのは能力ではありません。あなた自身です。
ひと目でわかるポイント
- モブサイコ100は見る価値がありますか？
- はい。爆発的な超能力バトルの先には、自分の価値は能力で決まるのではないと学ぶ少年の、驚くほど優しい物語が待っています。9.3/10という点数にふさわしい作品ですが、序盤の除霊事件とモブの平坦な話し方には少し辛抱が必要です。
- モブサイコ100はどんな人におすすめですか？
- 独創的なアニメーション、風変わりなコメディ、誠実なキャラクターの成長が好きな人にはぴったりです。特に霊幻がインチキな霊能力の技の合間に本物の知恵を授け始めると、その魅力が増します。ゴムのようなキャラクターデザインや、意図的に感情表現を抑えた主人公が苦手で受け入れられないなら、見送ってもよいでしょう。
- モブサイコ100はどこから見始めればいいですか？
- 2016年のテレビアニメ、モブサイコ100から始めましょう。物静かな超能力者モブが、最高に怪しい霊幻のもとで霊に関する仕事を引き受けます。ここが出発点です。続いてモブサイコ100 II、モブサイコ100 IIIの順に見ましょう。
- このシーズンは何話ありますか？
- 序盤の霊にまつわる事件から無駄のない成長物語へと発展し、テンポが緩む余地はほとんどありません。2016年のこのテレビシリーズは全12話ですが、短いため、一部の脇役にはもっと描く時間がほしくなります。
物語と設定
影山茂夫は、目立たないことから「モブ」と呼ばれる少年です。彼はこの世で最強クラスの超能力者でありながら、誰よりもその力を望んでいません。心の中のメーターが常に100パーセントに向かって進み、そこに達すると感情が爆発するため、普段は感情を押し殺しています。小遣い稼ぎに、自称霊能力者の相談役、霊幻のもとで除霊をしています。設定だけ見れば1話完結の怪異退治もので、序盤には除霊やライバルの超能力者との対決が満足のいく頻度で登場します。ですが、筋立ては目くらましです。本当の物語は成長譚であり、モブの真の敵は幽霊ではありません。自分の価値は、たった一つの特別な能力だけで決まるという思い込みです。無駄のない1クールを通して、本作はすべての戦いをその考えへの問いかけとして静かに捉え直し、最大の爆発が同時に最も人間味あふれる瞬間となるクライマックスへと導きます。派手な装いの中に、辛抱強く、明確な意図を持った物語が隠れています。
キャラクター
モブが作品の魂なら、霊幻新隆は隠れた原動力です。超能力は一切ない小物の詐欺師ですが、塩やマッサージ、そして度胸だけで心霊騒動を切り抜けます。本来なら軽蔑すべき人物のはずです。それなのに、アニメ屈指の師匠になります。能力は偽物でも、モブに授ける知恵は本物だからこそです。モブ自身も、静かに型を破る主人公です。感情表現は乏しく、痛いほど真面目で、怒りよりも自制によって形作られています。2人を取り巻く面々にも温かみがあります。エクボは口うるさいコミカルな相棒に格下げされた悪霊、律は嫉妬に苦しむ才能豊かなモブの弟、そしてツボミはモブの片思いの相手です。彼女がごく普通の存在であることこそ、モブの目標の核心にあります。筋肉と励ましにあふれた、おかしな肉体改造部にさえ、心から愛着が湧きます。そして鈴木統一郎は、力こそが自分のすべてだと信じる剥き出しの力の持ち主として、モブの暗い鏡像となる悪役です。誰一人として単なる背景ではありません。脇役の一人ひとりが、同じ中心的な問いを際立たせています。
アニメーションと音楽
本作の目玉であり、真っ先に語るにふさわしい要素です。ボンズはモブサイコ100を実験場として扱っています。亀田祥倫によるキャラクターデザインは、つややかなテレビアニメよりもONEのラフな原画に近く、意図的に線が荒く、ゴムのように伸び縮みします。だからこそ、超能力の衝突が起き、画面がガラスに塗った絵の具のにじみ、歪む遠近感、さまざまな表現技法が入り乱れる混沌へと変わる瞬間には、なおさら圧倒されます。「実験的なアニメーション」という言葉は宣伝文句ではありません。従来のセル画的な表現を離れ、動く抽象画に近づく場面が丸ごと登場します。看板となる戦闘で凄腕アニメーターの中村豊が手腕を振るうと、表現の限界は一気に跳ね上がり、クライマックスの見せ場は純粋な作画の祭典となります。肝心なのは、その派手さが決して空虚ではないことです。映像の激しさはモブの抑圧された感情をそのまま映し出し、アニメーション自体が人物像を語ります。川井憲次の音楽はおどけた調子から心を高揚させる旋律へと自在に切り替わり、絵の具をぶちまけたような躍動感あふれるオープニングは、その時代でも屈指の出来です。技術と意味をこれほど緊密に結びつけた作品は多くありません。
テーマと本作ならではの魅力
きらびやかな映像を取り払うと、モブサイコ100は驚くほど、ほとんど意地を張るかのように誠実です。多くの強さを夢見る物語が、力こそが人の価値を生むと説くのに対し、本作はその逆を主張します。まともな人間として成長することだけが大切な成果であり、圧倒的な力はどちらかといえば道徳上の危険要因だというのです。ONEはワンパンマンで、淡々とした風刺を通して同様のテーマを描きました。ここでは優しさを通して描いています。超能力者としてではなく人間として強くなりたいというモブの信条は、本作がそれを心から信じていると気づくまでは冗談のように聞こえます。本作を際立たせるのは、冷笑に流れることを拒む姿勢です。思春期の気恥ずかしさや片思い、普通であることへの純粋な恐怖を、世界の終わりを招く脅威と同じくらい真剣に扱います。その結果生まれたのは、アクションコメディの衣をまとった心理的な成長物語です。優しさを、人が身につけられる最も難しく、最も勇気のいる力として描いています。エスカレートし続けることに夢中なジャンルにおいて、その穏やかさは静かに革命的です。
長所と惜しい点
長所は明白です。お手本となるほどのアニメーション、霊幻という後世に残る師匠、多くの少年向け作品が到達できないほど明確なテーマ、そして引き延ばしも余計なエピソードもない構成です。ここからは正直な話をしましょう。意図的に粗くした絵柄は、実際に視聴の壁となります。ゴムのような顔をひと目見ただけで、作品が爆発する前に離れてしまう人も少なくありません。モブの抑揚のない平坦な話し方は、それ自体に意味がありますが、序盤は視聴者との距離を感じさせることもあります。そのため、感情面の手応えはすぐにつかめるものではなく、ゆっくりと火がつきます。1クールという長さはおおむね長所ですが、幅広い脇役陣の描写がところどころ薄くなり、とりわけ律の物語にはもう少し余裕がほしいところです。また、1話完結の怪異退治が続く序盤は魅力的ではあるものの、その後に本作がどれほど野心的になるかを十分に伝えていません。どれも致命的ではありませんが、モブサイコ100は、その魅力を十分に味わうまで少し信じて見続ける必要がある作品です。
総評
モブサイコ100は、壮観な映像と本格的な人物描写を兼ね備えた稀有な作品です。莫大な作画予算を使い、その予算で描かれるような力こそが人の価値を決めるわけではないと訴えます。これ以上なく騒がしい表現手段で、この上なく静かで優しいメッセージを届ける。その逆転こそが、単なる技術の誇示ではなく現代の名作として心に響く理由です。序盤に少し辛抱を求めること、そして長ければ掘り下げられたであろう脇役陣のためにわずかに減点され、最高峰にはあと一歩届きません。それでも、モブのメーターがついに100に達して画面が爆発するとき、それは目だけでなく胸にも響きます。それこそが本作の妙であり、このジャンルで同じことを成し遂げる作品はほとんどありません。9.3の一分一分に納得でき、ここからさらに良くなっていくシリーズの第1期として、ほぼ完璧な出来です。
よくある質問
文句なしにあります。現代のアクションコメディの中でも特に高く評価された作品の一つであり、スタジオボンズの到達点です。目を見張るアニメーションと、心から感動できる成長物語が融合しています。少し助走に付き合えば、その先には大きな見返りがあります。