# O preço da fama: o retrato mais sombrio do estrelato nos animes

Histórias sobre fama geralmente querem revelar a pessoa por trás da imagem pública. Oshi no Ko começa de um ponto mais frio: quem pediu essa imagem, para começar? O drama de Aka Akasaka sobre o mundo do entretenimento costuma ser tratado como uma obra feita para chocar, lembrada por sua abertura brutal e por fazer uma geração desconfiar dos sorrisos das idols. Essa descrição deixa de fora boa parte do que dá força à série. Esta não é, acima de tudo, uma história sobre uma indústria corrupta que persegue inocentes. Uma indústria é um mecanismo que fornece aquilo que alguém já concordou em comprar. A ideia mais sombria de Oshi no Ko é que a crueldade pode ser embalada como produto, feita sob medida para o público e vendida de volta a ele como entretenimento. A trama de vingança chama a atenção, mas a acusação mira para fora da tela. Ela recai sobre nós.

## A mentira é o que todos estão comprando

Ai Hoshino concentra todo o argumento da série em uma única artista. Ela não é uma idol que por acaso mente. A própria mentira é a mercadoria, e todos os envolvidos na venda entendem isso. Seu público quer uma versão de sinceridade que ela não consegue oferecer e pela qual jamais seria paga. Em vez disso, ela cria essa versão. Sua atuação é convincente o bastante para parecer real aos fãs, a nós que assistimos em casa e, com o tempo, à própria Ai. É aí que Oshi no Ko se distancia do drama habitual sobre as dificuldades do mundo do entretenimento. A série trata a sinceridade encenada como um problema moral, não como mais uma habilidade profissional. Aka Akasaka voltou a essa obsessão ao longo da carreira. Kaguya-sama: Love Is War constrói sua comédia em torno de duas pessoas brilhantes que não conseguem parar de representar uma para a outra. A distância entre quem elas aparentam ser e quem são de fato move toda a história. Oshi no Ko parte da mesma obsessão e esfria a temperatura. A apresentação luminosa da Doga Kobo combina perfeitamente com a proposta. Uma história interessada na construção de aparências atraentes precisa ser atraente também. Se fosse visualmente sombria, desviaria a atenção do mecanismo que quer nos mostrar.

## A fama funciona como uma cadeia de produção

A maioria das histórias sobre o estrelato fica perto do palco: camarins, portas de acesso e a respiração suspensa antes de a cortina subir. Oshi no Ko vai até a área de carga. A série passa tempo nas salas de edição de reality shows, nas adaptações teatrais de mangás, nas salas de teste de elenco e na economia das agências. Seu verdadeiro interesse está na engrenagem contratual que transforma uma pessoa em estoque. Até as músicas inseridas na série sustentam esse argumento sem precisar de diálogos. O elenco ganha novos arranjos de "Sign wa B" e "STAR☆T☆RAIN", interpretados por Megumi Han e Rumi Ookubo. O repertório de um grupo antigo foi fabricado novamente para um produto mais novo. Nessa visão, o setor cria menos do que relança. Shirobako oferece um contraste revelador. Tsutomu Mizushima e P.A. Works olham para os bastidores da mesma indústria e ainda assim saem amando esse mundo. Carole & Tuesday apresenta outro ângulo, com Shinichirou Watanabe e Bones colocando duas músicas sinceras diante de um aparato capaz de sintetizar uma estrela sob demanda. As duas histórias enxergam a máquina como um lugar onde pessoas trabalham. Oshi no Ko observa essa máquina agindo sobre as pessoas dentro dela.

![Uma artista espera sozinha em um corredor nos bastidores enquanto membros da equipe passam carregando equipamentos.](https://hozuna.com/blog/art/deep_dive/price-of-fame--backstage.3d50909e.webp)

*A fama é uma cadeia de produção, não um holofote, e a pessoa é sua menor parte.*

## Um diretor de som, dois tipos de medo

Uma ligação entre membros da equipe coloca Oshi no Ko em uma linhagem reveladora. Takeshi Takadera é o diretor de som da série e também cuidou da produção sonora de Perfect Blue na Madhouse. O mesmo profissional trabalhou nos dois pesadelos definitivos dos animes sobre ser adorado. Colocá-los lado a lado mostra como esse medo mudou. Perfect Blue torna seu horror singular e físico. Uma artista enfrenta um homem obcecado enquanto seu senso de identidade se desfaz sob uma pressão que tem rosto e nome. Sua ameaça pode ser identificada. Oshi no Ko não coloca uma figura equivalente no centro da história. O perigo está espalhado por um sistema sem um único responsável. Ele vive nas caixas de comentários, nos índices de audiência, nos cronogramas, nos contratos e em um milhão de pequenas transações, nenhuma delas criminosa por si só. Ninguém precisa fazer nada fora do comum. Essa mudança é muito mais assustadora. A ameaça passou de um homem na multidão para a multidão inteira. Você não pode prender uma multidão, argumentar com ela ou escapar dela. Perfect Blue era um suspense. Oshi no Ko é uma economia.

## O público faz o papel de antagonista

A violência da série desaparece da memória antes de sua feiura cotidiana. Um ataque coletivo começa como piada. Um ciclo de indignação chega pontualmente. Um público decide que uma pessoa desconhecida, que nunca conheceu nenhum de seus integrantes, lhe deve alguma coisa. Oshi no Ko entende o contrato parassocial com uma precisão incomum. A atenção é trocada por uma identidade, enquanto as condições reais ficam nas letras miúdas. Ninguém foi enganado, porque todos concordaram com a troca. Odd Taxi construiu um elenco de personagens que buscam esse mesmo tipo de atenção, e sua trama sobre idols é a parte mais fria da série. Ela apresenta um negócio que consome jovens enquanto outros jovens entram na fila para serem consumidos. Welcome to the NHK está do outro lado do mesmo balcão. Acompanha o fã em vez da estrela e encontra a mesma podridão ali. Juntas, essas perspectivas fecham a saída fácil para quem assiste. Quem vê uma história sobre demanda fabricada ainda participa dessa demanda. Todos os assentos do teatro pertencem ao teatro, inclusive o seu.

![Uma parede de telas de celulares erguidos diante de uma artista, com todos os rostos atrás delas perdidos na escuridão.](https://hozuna.com/blog/art/deep_dive/price-of-fame--phones.c6adeb3c.webp)

*O público é o antagonista, não exatamente cruel, mas absolutamente incapaz de se satisfazer.*

## O argumento mais justo contra a série

A crítica mais forte a Oshi no Ko merece ser levada a sério. A série vende o mesmo carisma que condena, e sua premissa chocante funciona como chamariz muito antes de se desenvolver como argumento. A trama central de vingança e mistério é mesmo sua parte mais fraca. Ela desvia repetidamente a atenção do drama mais difícil e silencioso presente nas histórias de Akane Kurokawa e Kana Arima. Essas personagens pagam o verdadeiro preço do trabalho enquanto ele acontece, embora ninguém esteja investigando sua dor. Culpar uma indústria maligna também oferece a conclusão mais confortável possível a quem consome seus produtos. O público ganha um vilão que jamais pode ser ele mesmo. Zombie Land Saga oferece uma contestação honesta. A comédia de idols da MAPPA trata a gestão, o marketing e toda a rotina exaustiva de divulgação como uma farsa afetuosa. Ainda assim, alcança uma verdade emocional que Oshi no Ko precisa detonar uma tragédia para tocar. A crítica não é a única maneira honesta de retratar esse mercado. Mesmo assim, a capacidade de sedução da série faz parte de seu método em vez de revelar hipocrisia. Uma história sobre apelo fabricado precisa ter algum apelo próprio. Sem isso, o resultado seria uma palestra musicada. Sentir desconforto por gostar de Oshi no Ko não invalida seu argumento. Esse desconforto é a forma como o argumento chega até você.

## Quem paga para ser visto

Os animes ao redor tornam mais fácil perceber a escolha incomum de Oshi no Ko. Nana, a adaptação da Madhouse dirigida por Morio Asaka, aborda uma versão adulta desse tema. A fama abre uma distância entre duas mulheres que se amam, enquanto a ambição se transforma em uma catástrofe doméstica corriqueira. Bocchi the Rock! mantém tudo em uma escala menor e mais franca. A obra é consumida pelo terror de ser percebida antes que qualquer máquina tenha demonstrado o menor interesse. Blue Giant e Blue Period acompanham pessoas que querem ser boas no que fazem, em vez de pessoas que querem ser vistas. Esses desejos vêm com contas completamente diferentes. Look Back chega à mesma ferida sem colocar um holofote em nenhum ponto do quadro, mas ainda assim cobra o preço integral. Cada uma dessas obras calcula o que a arte custa ao artista. Oshi no Ko se destaca porque discrimina essa conta e a entrega a todos na sala. Ruby e Aquamarine Hoshino são sua verdadeira tese. Os gêmeos crescem dentro do aparato e herdam uma indústria como outras crianças herdam uma dívida que nunca concordaram em carregar. Nessa história, a fama nunca cobra apenas da pessoa famosa. O custo passa para a geração seguinte.

## Perguntas frequentes

### Oshi no Ko é mesmo um anime de idol?

As idols são a porta de entrada, mas não definem a série inteira. Seus gêneros são Drama, Mistério, Psicológico e Sobrenatural. A história também passa por reality shows, adaptações para o teatro, salas de teste de elenco e comunidades de fãs na internet. A cultura idol ocupa uma parte de uma história muito maior sobre o mundo do entretenimento.

### Em quais serviços dá para assistir a Oshi no Ko legalmente?

Crunchyroll, Netflix, Hulu, Disney Plus e HIDIVE oferecem a série, uma cobertura incomumente ampla para um único título. Os catálogos variam conforme a região e as licenças mudam de serviço, então confira a disponibilidade onde você mora antes de marcar uma noite para assistir.

### Vale a pena evitar spoilers antes de assistir?

Sim, tanto quanto for possível. O episódio de estreia tem duração de longa-metragem e foi feito para enganar o público. Ele começa como um conto de fadas acolhedor sobre o mundo do entretenimento antes de tomar outro rumo, e essa virada tem uma função estrutural que um resumo da trama não consegue preservar. Tudo o que vem depois ganha outro sentido quando você sabe o que aconteceu.

### O que assistir depois se eu gostei dessa história?

Perfect Blue é o precursor e a obra que mais diretamente dialoga com a série. Nana oferece uma versão adulta e sem sensacionalismo da mesma ferida. Shirobako funciona como contraponto, mostrando os bastidores da indústria do entretenimento pelos olhos de pessoas que realmente a amam.

### A história continua depois da primeira temporada?

Existe uma segunda temporada, então a história continua além do ponto em que a primeira termina. As duas temporadas vêm do mangá de Aka Akasaka, com designs originais de personagens de Mengo Yokoyari. Se você preferir adiantar a história pela leitura em vez de esperar, vale saber disso.

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- [Where to watch Oshi no Ko](https://hozuna.com/pt/anime/oshi-no-ko)