# デイヴィッドプロダクション：『ジョジョ』が築いたスタジオ

多くのアニメスタジオは、作品の幅広さや洗練された技術によって評価を得ます。デイヴィッドプロダクションの評価を築いたのは、ひとつの作品への執念でした。荒木飛呂彦の『ジョジョの奇妙な冒険』は、あまりにも独特な作風ゆえに、何十年もの間、映像化は不可能だと製作者たちに見なされてきた漫画です。同社はこの作品のアニメ化に挑み、その答えを見つけることを会社の個性そのものにしようと決めました。賭けは成功します。A-1 Picturesのようなスタジオが多才さの陰に個性を隠す一方、デイヴィッドプロダクションは逆の道を選びました。強烈で独自性の高い映像表現を生み出し、あらゆる作品にその印を刻んだのです。だからこそ同社は、ロゴが作品の持ち味を確かに約束してくれる、現代では数少ないスタジオだと私は思います。デイヴィッドプロダクションの作品がどんな雰囲気になるか、想像に迷う必要はありません。すでにわかっているのです。その確信を与えてくれること自体が、ひとつの成果です。

## ひとつの漫画にすべてを賭けたスタジオ

『ジョジョ』以前のデイヴィッドプロダクションは、ごく普通の若いスタジオでした。2000年代後半に設立され、初期には大食いバトルの『ベン・トー』や、妖怪を題材にしたコメディ『妖狐×僕SS』といった、控えめなジャンル作品を手がけていました。手堅く作られていても印象に残らず、スタジオの名を広めるには至らない作品です。そこへ、ほかの誰も引き受けたがらなかった仕事が舞い込みます。荒木作品の長大な物語は、映像化する側にとって悪夢のような題材です。誇張された肉体、ファッションショーさながらのポーズ、奇想天外な独自のルールで展開する戦闘、そしてひとつの場面の中でホラーからキッチュな笑いへと振れる作風。ほとんどのスタジオなら、そうした尖った部分を削り、無難で放送しやすい形に整えたでしょう。デイヴィッドプロダクションは逆を行きました。荒木作品の過剰さを障害ではなく課題そのものと捉え、普通のアニメ化を拒む漫画に応えるため、制作の技術を根本から組み直したのです。この決断こそ、その後のスタジオのすべての出発点でした。『ジョジョ』はデイヴィッドプロダクションの名を広めただけではありません。後の作品すべてが比較される、スタジオの道しるべであり柱になったのです。

## ひと目でわかる独自の表現

デイヴィッドプロダクション版『ジョジョ』の画面を1コマ止めれば、ほかのスタジオの作品と見間違えることはありません。その表現の出発点は、感情をそのまま映す色使いです。キャラクターの肌はカットの切り替わりとともに鮮烈な緑や濃い紫、燃えるようなオレンジへと変わり、実際の光源ではなく、その場の空気に応じて配色が変化します。さらに特徴的なのが文字表現です。荒木の漫画のコマに描かれた手書きの擬音、恐怖を予感させる響きや衝撃音が、そのまま大胆なグラフィックとして画面に現れます。音として聞くだけでなく、目で見るものとして扱われるのです。そして演出では、登場人物が彫刻のような、現実には不可能なポーズを決めます。ファッション誌の写真やルネサンス絵画のように構図が作られ、目をそらせるものならそらしてみろと言わんばかりにカメラが捉え続けます。動く写真というより、動く漫画のようなアニメです。ひと目でそれとわかる作風を持つスタジオは少なくありません。けれど、これほど強烈で独自性があり、原作者の想像力のためならリアリズムを完全に捨て去ることもいとわないスタジオは、そう多くありません。

![アクションの途中で、背景全体が鮮やかな単色に切り替わる場面。](https://hozuna.com/blog/art/deep_dive/studio-david-production--colour.edb86059.webp)

*ひと目でわかる個性。ドラマの展開に合わせて色が変わります。*

## ジョースター家の先へ：個性の中にある幅広さ

デイヴィッドプロダクションを『ジョジョ』だけで語ると、その個性がほかの作品でどう生きるかを見落とします。『ソウルイーター』で知られる大久保篤の漫画を原作とする『炎炎ノ消防隊』では、別の舞台でアクションの実力を示しました。炎を操る消防官たちの戦いは、炎の動きが流れるように精密かつ躍動的に演出されています。『ジョジョ』のポーズとはまったく異なりますが、壮観な映像への同じ意欲が表れています。『はたらく細胞』は逆の方向へ振り切り、人体の内部を、擬人化された血球たちが働き、細菌と戦う明るくにぎやかな街に変えました。温かく、おかしく、実際に勉強にもなる作品で、同社の大胆さが不穏さだけでなく、コメディや驚きにも生かせることを証明しています。『セスタス -The Roman Fighter-』ではフルCGに挑み、古代ローマを舞台にした陰鬱なボクシングドラマを描きました。現代版としてリブートされた『キャプテン翼』も手がけています。これらを貫くのはジャンルではありません。強いコントラスト、くっきりとしたシルエット、芝居がかった表現を恐れない姿勢です。スタンド同士の戦いでも白血球の物語でも、その映像への姿勢が現れています。

![赤い帽子をかぶった元気な配達員が、柔らかな壁の通路で箱を運んでいます。](https://hozuna.com/blog/art/deep_dive/studio-david-production--cells.8ce12254.webp)

*個性の中にある幅広さ。同じスタジオが、ジョースター家とはまったく異なる題材に挑んでいます。*

## 音が作品を引っ張る

デイヴィッドプロダクションにとって、音は添え物ではなく、もうひとつの主役です。最もわかりやすい例は、『ジョジョ』の各部で変化する音楽の扱いでしょう。ひとつのテーマを使い回すのではなく、各部に固有の音楽的な個性を与え、新しいオープニングで、新たな主人公と時代に合わせて作品全体の印象を塗り替えます。各部の締めくくりに使用許諾を得た欧米のロックやポップスを流すことでも有名になりました。その選曲はエピソードの終わりをちょっとした一大イベントに変え、ファンが元の楽曲を探すきっかけにもなっています。そうした名曲だけでなく、音響設計そのものが物語を語ります。芝居がかったナレーション、特殊能力が放つ炸裂音や轟音、そしてポーズが決まる直前に意図的に置かれた静寂です。この感覚は『ジョジョ』以外でも変わりません。『炎炎ノ消防隊』のアクションは最大限の迫力を生むように音楽が付けられ、音がミックスされる一方、静かな場面には十分な間が与えられています。優れたサウンドトラックを発注するスタジオは数多くあります。デイヴィッドプロダクションは音そのものを作品の個性に組み込み、映像と同じくらい音でも作品がわかるようにしているのです。

## 反論：ひとつのシリーズに頼るスタジオ

もっともな反論はすぐに思いつきます。『ジョジョ』を取り上げたら、実際に何が残るのか。懐疑的な人ならそう言うでしょう。スタジオの個性をひとつの作品に結びつけ、そのほかの作品群は評判から想像するより層が薄く、出来にもむらがある。さらに鋭い批判もあります。称賛される作風は、ある程度はごまかしではないかというものです。テレビアニメ版『ジョジョ』は見せ場と見せ場の間で動きが少なくなり、次の大きな場面に予算を取っておくため、ポーズを取ったほぼ静止状態の画面を見せ続けることがあります。批判する人はそれを、動きよりも見た目を優先し、限られた作画をグラフィックの華やかさで隠していると評します。どちらの指摘にも一理あります。デイヴィッドプロダクションがひとつのシリーズによって明確に特徴づけられているのは事実ですし、作品の出来にもばらつきがあります。ただ、独自の個性に依存していることは、A-1 Picturesが抱える問題とは正反対です。個性が強すぎることをスタジオの欠点として責めるのは、妙な話です。そして動きへの批判は、意図を失敗と取り違えています。ポーズを強調した漫画のコマのような構図は、漫画家のページを意図的に映像へ置き換えたものです。『炎炎ノ消防隊』の滑らかな戦闘は、題材が求めれば、このスタジオがしっかり動かせることを証明しています。

## 独自の個性がもたらすもの

では、あのロゴは実際に何を約束してくれるのでしょうか。多くのスタジオの場合、ほとんど何も約束してくれません。どんな作品なのかを知るには、その作品の監督を調べる必要があります。デイヴィッドプロダクションは逆です。そのロゴは、過剰なまでに盛り込み、グラフィックは大胆で、大げさな感情表現を恐れず、自らの過剰さに心から誠実な作品を予告してくれます。同社の作品を見始めるとき、待っているのは、上品にまとまるよりも強い印象を残すことを選ぶアニメです。漫画のアニメ化を単なる複写ではなく、明確な姿勢を持った表現の置き換えとして捉えています。これは思う以上に珍しい価値です。業界で主に評価される戦略は、安全な路線を選ぶか、何でもこなせるがゆえに何も連想させない、多才な請負人になるかの2つです。デイヴィッドプロダクションは第3の道を見つけました。映像化不可能とされたひとつの漫画と一体になるほど深く向き合い、ひと目で見分けがつくほどの制作上の個性を築いたのです。すべてのスタジオがこれほどわかりやすい個性を目指す必要はありません。けれど、本物の個性を築く勇気を持ったスタジオこそ、ファンが実際についていく存在です。そして、ここもそのひとつです。

## よくある質問

### デイヴィッドプロダクションといえば、どの作品ですか？

圧倒的に知名度が高いのは、長期にわたって手がけてきた『ジョジョの奇妙な冒険』です。各部を順にアニメ化し、『ストーンオーシャン』まで制作しています。そのほかには『炎炎ノ消防隊』、体内の細胞を擬人化したコメディ『はたらく細胞』、現代版としてリブートされた『キャプテン翼』でも知られています。

### デイヴィッドプロダクションは『ジョジョ』専門のスタジオですか？

『ジョジョ』はスタジオの柱ですが、それだけではありません。『炎炎ノ消防隊』『はたらく細胞』、フルCGのボクシングドラマ『セスタス』、そして『キャプテン翼』と、作品の幅は広いです。共通しているのは特定のジャンルではなく、大胆でコントラストの強い映像表現です。

### 『ジョジョ』のアニメは、なぜあんなに独特な見た目なのですか？

意図的な表現方針によるものです。デイヴィッドプロダクションは色で感情を表し、漫画の手描きの擬音をグラフィック文字として画面に持ち込み、キャラクターに誇張されたポーズを取らせています。いずれもありきたりな見た目に整えるのではなく、荒木作品のポップアート的な魅力を尊重するための工夫です。

### Netflixの『ジョジョ』もデイヴィッドプロダクションが作ったのですか？

はい。『ジョジョ』第6部の『ストーンオーシャン』はNetflixで世界配信されました。それ以前の部はほかのプラットフォームでも配信されています。いずれも同じスタジオによる、一連の制作作品です。

### デイヴィッドプロダクションのアニメはどこで合法的に見られますか？

『ジョジョの奇妙な冒険』『炎炎ノ消防隊』『はたらく細胞』はCrunchyrollで、『ストーンオーシャン』はNetflixで合法配信されています。地域によっては、ほかの主要プラットフォームで配信されている作品もあります。現在利用できる確認済みの視聴先は、各作品のHozunaページをご覧ください。