# Pourquoi les remakes d’anime continuent de s’imposer

L’anime est entré de plain-pied dans l’ère des remakes, et ces séries sont souvent balayées comme des projets nostalgiques qui cherchent à profiter de l’affection ancienne du public. Leur bilan raconte autre chose. Fullmetal Alchemist: Brotherhood, le plus récent Hunter x Hunter, Fruits Basket, Shaman King, Trigun Stampede, Ranma ½ et maintenant Rurouni Kenshin de Liden Films ont donné aux nouvelles adaptations un taux de réussite bien supérieur à celui des anime entièrement inédits. Les bons souvenirs aident à attirer l’attention, mais ils n’expliquent pas ce bilan. Un remake a l’avantage d’être une seconde version. Il peut partir d’une histoire achevée, d’une fin connue, d’une durée choisie et d’un réalisateur qui sait déjà quels éléments méritent le plus d’attention. Ces conditions de production façonnent bien davantage le résultat que les sentiments. Les meilleurs remakes s’imposent parce que leur structure était disponible dès le départ.

## L’avantage naturel d’une seconde version

La première adaptation en anime d’un manga est généralement produite sans que sa ligne d’arrivée soit clairement visible. L’auteur écrit encore pendant que la production avance, et le calendrier de diffusion n’attend pas que l’œuvre d’origine atteigne son point culminant. L’anime doit alors inventer une fin, ralentir ou faire du surplace. La série Rurouni Kenshin des années 90 est un cas d’école. Elle a rattrapé son matériau d’origine et s’est tournée vers du contenu inédit bien avant que Nobuhiro Watsuki ait terminé le manga. Bleach s’est arrêté avant son dernier arc, qui est resté sans adaptation pendant des années. La série télévisée Berserk s’est tout simplement interrompue au milieu d’une phrase et est restée inachevée. Un remake n’hérite pas de la même incertitude. Fullmetal Alchemist: Brotherhood reste la preuve la plus claire de cet avantage. Ses créateurs ont repris l’œuvre avec le manga terminé sous les yeux, ce qui leur a permis de planifier toute l’adaptation en fonction de sa véritable destination. Voilà pourquoi tant de fans considèrent Brotherhood comme la version de référence plutôt que comme une redite superflue. Le plus récent Hunter x Hunter, Fruits Basket et Shaman King ont suivi la même voie. Les qualifier de redites revient à passer à côté de ce qui a changé entre les productions. Chaque remake est devenu la première adaptation complète de son histoire à l’écran.

![Le bureau d’un animateur, avec une première version froissée à côté d’une seconde impeccable.](https://hozuna.com/blog/art/deep_dive/why-anime-remakes-win--secondraft.48e33bac.webp)

*L’avantage d’une seconde version : on sait déjà quels éléments de l’histoire portent leurs fruits.*

## Ce que le nouveau Kenshin corrige

Rurouni Kenshin de Liden Films est un exemple particulièrement net de restauration par une nouvelle adaptation. Hideyo Yamamoto réalise l’ensemble de la série et en signe les storyboards. Confier ce travail à une seule personne donne à la série une cohérence visuelle que les passages de relais d’un épisode à l’autre permettent rarement d’atteindre. Hideyuki Kurata supervise la composition de la série, tandis que les designs de personnages de Terumi Nishii préservent les silhouettes familières de Watsuki sans reprendre la raideur propre à l’époque précédente. C’est le format en 2 cours qui fait la plus grande différence. La production des années 90 était diffusée sans durée définie et devait se poursuivre, tandis que la nouvelle série adapte un ensemble d’arcs déterminé. Elle couvre le dojo de Kaoru Kamiya, le trafic de drogue de Kanryuu Takeda et la tentative de Jinei Udoh de ramener Kenshin vers le tueur qu’il a juré de ne plus être. Puisque la série connaît l’espace dont elle dispose, elle peut garder l’expiation comme véritable sujet au lieu de réduire cette idée à une phrase répétée entre les combats. Sa place dans la case noitamina indique aussi que le drame visait un public adulte et était traité avec sérieux. L’adaptation se poursuit avec l’arc de Kyoto dans Kyoto Douran. Elle est également disponible en streaming sur Crunchyroll, Netflix et Hulu. Les puristes considèrent peut-être l’accès comme secondaire, mais cette disponibilité détermine si un nouveau public peut tout simplement découvrir la série.

## Restauration et réinvention ont le même impératif

Les nouvelles adaptations empruntent généralement l’une de ces 2 voies : la restauration ou la réinvention. Les deux peuvent fonctionner lorsque l’équipe de la nouvelle version possède un point de vue clair. Une restauration reste proche du texte tout en renouvelant le travail de réalisation. Kenshin appartient à cette catégorie, tout comme Fruits Basket, Shaman King et Spice and Wolf. Hellsing Ultimate l’a fait en revenant au manga pour reprendre une histoire que la télévision avait déjà mal racontée. La réinvention adopte une autre démarche et traite l’œuvre d’origine comme une partition ouverte à une nouvelle interprétation. Trigun Stampede a reconstruit de fond en comble son univers, ses personnages et sa structure. La série a fini par reconquérir les sceptiques parce que ses changements exprimaient une véritable interprétation de l’œuvre, et non parce que l’ancienne série avait reçu un coup de neuf. Dororo a transformé un classique d’une autre époque en récit de voyage sombre et romanesque. The First Slam Dunk est revenu sur une référence du sport des années 90 en adoptant le point de vue d’un autre personnage. Rose of Versailles est revenu sous forme de film, tandis que Yaiba a eu droit à une version modernisée. Ces productions ne définissent pas toutes la fidélité de la même manière, mais leurs réussites reposent sur des choix réfléchis. Les échecs des deux approches ont le même problème, et le budget n’en est pas la cause. Personne, derrière la nouvelle version, ne pouvait expliquer pourquoi cette histoire précise avait besoin d’être adaptée à nouveau.

## Ce que l’on perd vraiment en lissant les originaux

La meilleure objection à cet argument est que les anciennes adaptations sont souvent plus étranges, et que c’est cette étrangeté qui reste dans les mémoires. Le Trigun original possède une liberté débraillée, brûlée par le soleil, qu’une nouvelle version plus resserrée et plus soignée ne peut pas fabriquer. La série télévisée Berserk dégage une oppression que les tentatives ultérieures n’ont jamais retrouvée. Même les films Rebuild of Evangelion, la réinterprétation la plus célèbre du médium, ont fini par devoir cesser de simplement raconter à nouveau l’histoire pour devenir des œuvres à part entière. Leur parcours laisse penser qu’une reprise fidèle d’un chef-d’œuvre peut devenir un piège. Il existe aussi une version commerciale de cette critique. Lorsqu’un remake est sacré version définitive, l’original peut être discrètement mis au placard, et toute une génération risque de ne jamais le voir. C’est une perte réelle, et c’est la part de cette objection que j’accepte. Dans les faits, les nouvelles adaptations ne sont pourtant pas obligées d’effacer ce qui les a précédées. Les deux séries Trigun peuvent cohabiter sur une étagère, chacune avec son interprétation. L’ancien et le nouveau Fist of the North Star peuvent faire de même. Grâce au streaming, les nouvelles adaptations s’ajoutent aux œuvres précédentes au lieu de les remplacer. Le public dispose de deux versions à comparer et à débattre, au lieu de n’avoir pour seul souvenir qu’une version qui s’efface.

![Une image volontairement étrange et brute d’une ancienne série, aux angles irréguliers et aux couleurs plates.](https://hozuna.com/blog/art/deep_dive/why-anime-remakes-win--strange.44c76d67.webp)

*Une objection qui porte : une seconde version plus lisse peut gommer l’étrangeté qui faisait tout son intérêt.*

## Comment distinguer une seconde version d’une opération commerciale

Le premier critère que j’applique à un remake est de savoir s’il a une raison claire d’exister. Une œuvre d’origine achevée est nécessaire, mais cela ne suffit absolument pas à produire une bonne adaptation. Les meilleurs indicateurs sont un réalisateur qui possède une interprétation de l’œuvre, une durée choisie en fonction de l’histoire plutôt que du calendrier de diffusion, et la volonté de conserver les passages dérangeants. Le nouveau Kenshin réussit ce test parce qu’il reste centré sur un tueur qui essaie de vivre autrement que comme une arme. Dans une série au format resserré, ce sujet devient plus difficile à traiter, et non plus facile, et la série refuse de détourner le regard. Pluto réussit pour une autre raison. Il aborde la réinterprétation comme un travail d’auteur, en reconstruisant une histoire classique de robot sous la plume d’un auteur à la sensibilité complètement différente. Le résultat se lit comme une tragédie. À l’inverse, les remakes ratés sont généralement ceux dont tout le concept se résumait à un titre connu. L’anime a progressivement développé quelque chose qui s’apparente à un théâtre de répertoire. De grands textes peuvent être remontés par de nouvelles troupes, qui peuvent y apporter des idées nouvelles. Cette pratique ne témoigne pas d’une faillite créative. Elle montre que l’anime existe depuis assez longtemps pour avoir constitué un répertoire de référence, et que les artistes qui lui ont succédé peuvent désormais dialoguer avec celui-ci à travers leurs propres productions.

## FAQ

### Faut-il regarder la série originale ou le remake en premier ?

Pour les remakes adaptés d’une œuvre achevée, comme Fullmetal Alchemist: Brotherhood ou le plus récent Hunter x Hunter, commencez par le remake. Vous aurez ainsi droit à l’histoire complète d’un seul tenant. Les réinterprétations comme Trigun Stampede fonctionnent autrement. L’ordre de visionnage compte beaucoup moins, car les deux versions se répondent au lieu de rivaliser pour devenir le récit de référence.

### Le nouveau Rurouni Kenshin vaut-il le coup si j’ai déjà vu la série des années 90 ?

Oui. La nouvelle adaptation est plus resserrée et plus réfléchie, bénéficie de techniques modernes et garde son scénario centré sur l’expiation de Kenshin au lieu de s’égarer dans des épisodes hors-série. Imaginez la même pièce montée par une autre troupe. Elle propose une autre interprétation plutôt que de servir de correctif à la série précédente.

### Où regarder Rurouni Kenshin légalement ?

La nouvelle série est disponible en streaming sur Crunchyroll, Netflix et Hulu. C’est donc l’un des classiques de samouraïs les plus faciles à regarder légalement en ce moment. Cette large diffusion aide aussi à comprendre comment les nouvelles adaptations trouvent un public qui ne croise plus les versions originales sur les plateformes où il regarde des anime.

### Pourquoi les anime refont-ils sans cesse d’anciennes séries au lieu de créer des nouveautés ?

La première adaptation était souvent produite avant la fin du manga. Un remake peut donc être la première occasion de raconter l’histoire complète à l’écran. Dans ce cas, il ne s’agit pas vraiment d’une redite. Une nouvelle adaptation permet aussi à un classique d’être présent sur les plateformes de streaming où le public actuel cherche ses anime.

### Par quels remakes d’anime commencer ?

Fullmetal Alchemist: Brotherhood est le choix le plus sûr pour commencer. Le plus récent Hunter x Hunter est celui qui récompense le mieux les heures qu’on lui consacre, tandis que Fruits Basket est le meilleur argument en faveur des remakes dans le shoujo. Choisissez Trigun Stampede si vous voulez découvrir un remake qui a quelque chose à prouver.

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