# Ang Pamana ng Gainax, mula Evangelion hanggang Trigger Patuloy na sinusubukan ng mga tao na tukuyin ang hitsura ng Gainax, pero hindi kailanman umaayon ang ebidensiya. Walang iisang hitsura. Ang ipinasa ng studio ay hindi isang palette o paboritong teknik sa camera. Isa itong grupo ng mga taong binigyan ng seryosong awtoridad sa napakaagang yugto, saka kumalat sa buong industriya at gumawa ng mga akdang halos walang pagkakahawig sa paningin. Sa Neon Genesis Evangelion, makikita nating nagaganap ang pagpapasang iyon. Ang credit roll nito ngayon ay hindi na gaanong mukhang karaniwang listahan ng staff, kundi parang dokumentong nagtatag sa mga sumunod. Simple ang argumento ng artikulong ito, kahit taliwas ito sa karaniwang salaysay tungkol sa Gainax: ang pamana ng studio ay isang network ng mga tao sa halip na isang estilo. Ang mga palabas na gumaya sa mood ng Evangelion ang nakakuha sa hindi gaanong mahalagang bahagi ng pamana. ## Ang credits ang nagsasabi ng tunay na kuwento Magsimula tayo sa puwesto ni Hiroyuki Imaishi sa credits ng Evangelion. Sa malaking bahagi ng ikalawang kalahati, nakalista siya sa in-between animation. Sa bandang huli ng series, lumitaw rin ang pangalan niya sa ilalim ng key animation. Nasa pinakamababang baitang ng industriya ang in-betweening. Trabahong hindi napapansin ito, ang pagguhit ng mga frame na nag-uugnay sa mga drawing ng iba, at madalas itong tanggapin dahil iyon lang ang bukas na pinto. Ngayon, tingnan ang iba pang pangalan sa parehong listahan. Si Yoshiyuki Sadamoto ang humawak ng character design. Nagtrabaho si Tensai Okamura sa storyboards at episode direction, nag-ambag si Keiji Gotou ng key animation, at nagsulat ng scripts si Hiroshi Yamaguchi. Kung titingnan ngayon, mas mukha itong listahan ng mga susunod na kukunin kaysa karaniwang production credit. Madaling sabihing masuwerteng pagkakataon lang ang pagkakatipon ng mga magiging bituin. Ayon sa ganitong pananaw, nakakaakit ng mahuhusay na tao ang isang sikat na production, at natural lang na sumikat din ang ilan sa kanila kalaunan. Kabaligtaran ang basa ko sa ebidensiya. Nabubuo ang ganitong pagtitipon ng talento sa loob ng studio na handang pagtrabahuhin ang mga hindi pa subok na staff sa mismong mga frame, at pagkatapos ay hayaang maramdaman nilang may sariling ambag sila sa akda. Mahalaga rito ang Evangelion dahil nakikita ang bawat baitang. Hindi pumasok si Imaishi sa kuwento bilang isang ganap nang sikat na direktor. Nagsisimula ang credit niya malapit sa ibaba, sa trabahong nilalayong hindi na mapansin sa natapos na galaw ng iba. Hindi binubura ng kanyang naging karera ang panimulang posisyong iyon. Ipinapakita nito kung ano ang maaaring mangyari kapag binigyan ng pagkakataong umangat ang gumagawa ng trabahong iyon at mag-iwan ng nakikilalang pasya sa frame. Kaya ang pinakamatagal na dokumento ng Gainax ay hindi isang gabay sa disenyo. Ito ang listahan ng mga pangalang nakaugnay sa mga akda. ## Hindi iisa ang biswal na wika ng mga sumunod dito Sundan ang karera ni Imaishi at mararating mo ang maingay na sangay ng pamilya. Dinirekta niya ang Gurren Lagann habang nasa Gainax pa siya. Kalaunan, umalis siya kasama si Masahiko Otsuka para itatag ang Trigger, kung saan nagpapatuloy ang linyang iyon sa Kill la Kill, Promare, Little Witch Academia at Cyberpunk: Edgerunners. Maliksi at napakaingay ng mga akda. Taos-puso rin ang mga ito sa paraang baka ikahiya ng karamihan sa mga studio dahil sa tindi. Halos hindi na maaaring maging mas kakaiba ang landas ni Sadamoto. Matapos idisenyo sina Shinji at Rei, ginugol niya ang mga sumunod na dekada sa pagdidisenyo ng mga pamilya sa mga pelikula ni Mamoru Hosoda: The Girl Who Leapt Through Time, Wolf Children, The Boy and the Beast, at Mirai. Umiikot sa tahanan ang mga pelikulang iyon, at mainit at matiyaga ang mga ito. Halos eksaktong kabaligtaran ang timpla nila. Isa pang landas mula sa parehong production ang kay Okamura. Gumawa siya ng storyboards para sa mga episode ng Evangelion bago niya dinirekta ang mapanglaw at palaboy na Wolf's Rain. Itabi ang isang frame ng Trigger sa isa mula sa Wolf Children at isa pa mula sa Wolf's Rain. Nawawala ang sinasabing estilo ng studio sa sandaling maging kongkreto ang paghahambing. Hindi magkatugma ang kanilang mga kulay. Gayundin ang pagguhit ng mga linya, pacing at tono. Napakalaki ng mga pagkakaibang ito para ituring na maliliit na pagbabago lamang sa iisang minanang biswal na identidad. Kung isang anyo ang ipinasa ng Gainax, hindi magkakaroon ng saysay ang ganitong kalaking pagkalayo sa isa't isa. Pero malinaw na makikita ang pagkakaibang iyon sa mga natapos na akda. Hindi mahahanap ang nag-uugnay sa mga karerang ito sa paghinto sa isang frame at paghahanap ng magkakaparehong marka. Nasa kung sino ang pinagtiwalaang gumawa ng mga pasya, kung gaano kaaga dumating ang tiwalang iyon, at kung ano ang ginawa ng bawat isa rito matapos umalis. ![Magkatalikod na nakatayo sina Simon at Kamina habang nakataas ang isang drill sa harap ng nagliliyab na kalangitan.](https://hozuna.com/blog/art/deep_dive/gainax-legacy--gurren.4ef8e22e.webp) *Dalawang tagapagmana na walang anumang pagkakahawig, pero kapwa hindi mapagkakailang nagmula sa iisang studio.* ## Ang ipinamana ay kalayaang magpasya May iba pang pagkakatulad ang mga proyekto, at wala itong gaanong kinalaman sa panlabas nilang anyo. Orihinal na akda ang Evangelion. Wala itong pinagbatayang manga na maaaring sandigan ng production bilang pananggalang sa panganib. Orihinal din ang Gunbuster, gayundin ang FLCL, Gurren Lagann, Kill la Kill at Promare. Ang paulit-ulit na gawi ay isang sugal na muling tinataya sa bawat pagkakataon. Gumawa ng isang bagay na hindi pa nababasa ng sinuman, saka bigyan ang mga gumuguhit nito ng puwang para magpasya kung ano ang magiging hitsura nito. Hindi matutukoy ang sugal na iyon sa isang natapos na frame, kaya laging nabibigo ang paghahanap sa estilo ng Gainax. Nasa organisasyon ito ng production at sa awtoridad na ibinibigay sa staff. Ihambing ang sistemang iyon sa karaniwang modelo ng industriya. Isang minamahal na manga ang nagsisilbing kliyente, kailangang manatiling tapat dito ang storyboard, at inaasahang maging eksakto ang animator. Sa sistemang iyon, puwedeng manatiling in-betweener ang isang tao sa loob ng isang dekada. Walang humihiling sa kanyang kuwestiyunin ang frame o magpasya kung tama ba ang tinatanggap na anyo nito. Ang ikalawang kalahati ng Evangelion ang pinakamalinaw na halimbawa ng alternatibo. Nagiging mga kasangkapan sa pagpapahayag ang timing at katahimikan. Ganoon din ang ginagawa ng mga frame na pinananatili sa screen at simpleng teksto. Anuman ang mga kondisyong nagtulak sa mga pasyang iyon, nakita ng batang staff na puwedeng pagtalunan ang isang frame. Mas madaling maipasa ang aral na iyon kaysa isang koleksiyon ng mga kakaibang biswal. Kopyahin ang isang kumbinasyon ng kulay at babalik ang resulta sa pinagmulan nito. Bigyan ng tunay na kontrol ang isang batang artist at maaaring walang maging kahawig ang resulta sa anumang nauna rito. Paulit-ulit na ginawang posible ng Gainax ang ikalawang resulta, kahit walang malinaw na tatak ang mga natapos na production na maaaring pangalanan ng mga kritiko. ![Isang masikip na amateur studio kung saan nagtatrabaho ang mga batang animator na napapalibutan ng mga nakapaskil na drawing.](https://hozuna.com/blog/art/deep_dive/gainax-legacy--garage.bc428714.webp) *Ang talagang naipapasa ay isang pahintulot: gawin ang akda, kahit hindi perpekto kung kinakailangan, at tapusin ito.* ## Sa paggaya sa mood, nawala ang pamamaraan May isa pang linya ng mga sumunod dito, na binuo sa panggagaya, at ito ang mas mahina. May seryosong tradisyon na ang mecha. Matagal nang ginawa ng Mobile Suit Gundam na tungkol sa politika at kapalit ng digmaan ang genre sa halip na sa mga laruan. Ang idinagdag ng Evangelion ay ang panloob na mundo ng mga karakter, hindi ang pagiging seryoso. Mas madaling hiramin ang mga pinakakita nitong katangian, kaya iyon ang kinuha ng maraming sumunod na series: isang nag-aatubiling teenager na piloto, mahiwagang relihiyosong mga imahe at pagbagsak ng pag-iisip sa ikatlong yugto. Hayagang ipinapakita ng RahXephon ang pamanang iyon kaya nagagawa nitong makipagtalo sa pinagmulan nito. Tinutumbok ng Darling in the Franxx ang parehong pangkalahatang anyo at kadalasan ay iyon lamang ang nahuhuli nito. Patindi ito nang patindi tungo sa isang finale na hindi kayang dalhin ng pagkakasulat sa mga karakter nito. Kabilang sa parehong panahon ang Serial Experiments Lain at kapareho nito ang interes sa panloob na mundo, pero sarili nitong landas ang tinahak nito patungo roon. Ang kasarinlang iyon mismo ang dahilan kung bakit nananatili itong mahusay hanggang ngayon. Ang Puella Magi Madoka Magica ang tunay na eksepsiyon. Paulit-ulit itong tinatawag ng mga tao na Evangelion ng magical girls, isang bansag na kulang sa pagkilalang nararapat sa series. Kinuha nito ang tapang sa istruktura ng naunang palabas. Gumagawa ito ng mga pangako ng genre para sirain ang mga iyon, habang hindi ginagalaw ang mga imahe ng Evangelion. Mahalaga ang pagkakaibang ito dahil pinakamadaling makita ang impluwensiya kapag ginawa na lamang itong mga props at elemento ng kuwento. Agad ipinapakita ng isang malungkot na piloto o nakababahalang simbolo ang tinutukoy nito, pero wala gaanong sinasabi ang alinman sa mga iyon tungkol sa pag-iisip sa likod ng isang production. Naunawaan ng Madoka Magica ang kapaki-pakinabang na pamana. Hiniram nito ang kahandaang ibaling laban sa isang genre ang sarili nitong mga inaasahan, saka naghanap ng mga imaheng angkop sa sarili nitong argumento. Pinananatili ng mabababaw na sumunod ang balangkas ng Evangelion. Pinananatili naman ng mas mahuhusay na akda ang kalayaang lumikha sa balangkas na iyon noong una. ## Ang pinakamabigat na pagtutol ay ang kasaysayan mismo ng studio Ang seryosong pagtutol sa pagbabasang ito ay ginagawa nitong alamat ang pananaw mula sa kasalukuyan. Maliit na industriya ng freelancers ang anime, at nakakaakit ng mga manggagawa mula sa iba't ibang lugar ang isang pangunahing production. Siyempre, kalaunan ay magkakaroon sa credits ng isang sikat na palabas ng mga taong sumikat din pagkatapos. Ang pagbibigay ng kredito sa Gainax para sa naging karera ng isang in-betweener ay maaaring magtunog na parang pagbibigay ng kredito sa isang bus para sa pinuntahan ng mga pasahero nito. Mas malayo pa ang isang mas matalas na bersiyon ng pagtutol. Nagkawatak-watak ang mga tao dahil hindi napanghawakan ng kumpanya ang sarili nito. Umalis ang mga tao nito. Muling binuo ni Anno ang Evangelion bilang isang serye ng mga pelikula sa labas ng studio na gumawa ng orihinal, simula sa Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone hanggang sa Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time. Ginawa niya ang mga pelikulang iyon sa isang studio na siya mismo ang nagtatag. Sa paglalarawan dito bilang pamana, nanganganib na tawaging lahi ang pag-alis ng mga tao. Makatarungan ang malaking bahagi ng pagtutol na ito, pero hindi nito pinabubulaanan ang argumento. Parehong tumutukoy ang dalawang paglalarawan sa iisang patakaran at iisang kahinaan. Ang lugar ng trabahong nagbibigay ng storyboards sa isang nasa edad bente anyos bago pa sabihin ng seniority na karapat-dapat na siya sa pagkakataon ay isa ring lugar na walang gaanong katatagan bilang institusyon. Magkaugnay ang kalayaan at kawalang-katatagan. Natututuhan ng staff na maaari silang magkaroon ng malikhaing pagmamay-ari nang maaga, saka nila natutuklasang maaaring hindi magbigay ng pangmatagalang tahanan ang institusyong nagkaloob nito. Hindi ginagawang isang matatag na akademya ng mga pag-alis ang Gainax na may maayos na plano sa pagpapatuloy. Ipinapakita ng mga ito kung bakit makikita ang impluwensiya nito sa magkakahiwalay na karera sa halip na sa tuloy-tuloy na identidad ng studio. Ang pagtawag sa Gainax na tagapaglinang ng talento ay hindi dapat magpahiwatig na maganda ang pinsala o kalituhang kaakibat nito. Dapat lamang nitong ilarawan nang tumpak ang kontradiksiyon. Lumikha ang studio ng mga kondisyong nagbigay-daan sa mabilis na pag-unlad ng mga batang artist, habang nabigong maging lugar na maaasahang magpanatili sa kanila. Hindi maihihiwalay ang paglinang ng talento sa kawalang-katatagang iyon, dahil parehong ipinapakita ng kasaysayan ang mga ito. ## Kung saan napunta ang tapang ng Gainax Ang Trigger ang nagbibigay ng pinakamaingay na sagot, at karapat-dapat ito sa atensiyong natatanggap nito. Ang Cyberpunk: Edgerunners ang pinakamalinaw na makabagong patunay na kayang dalhin ng malikhaing wikang ito ang trahedya at hindi lang tagumpay. Mas pinatutunayan ng mas tahimik na sagot ang mas malawak na argumento. Ang mga pelikula ni Hosoda, na nahubog sa pamamagitan ng mga disenyo ni Sadamoto, ay may magkakatulad na paniniwalang mas mahalaga ang isang drawing na may matinding pagpapahayag kaysa sa isang kapani-paniwala. Sa mga pelikulang iyon, nakatuon ang paniniwalang ito sa hapag-kainan sa halip na sa isang kalawakan. Ang pagkakaiba sa laki at atmospera mismo ang dahilan kung bakit makabuluhan ang pagkakahawig ng mga ito bilang pamilya. Hindi ito paulit-ulit na pose o pagpili ng kulay. Ito ang kumpiyansang ibaluktot ang isang drawing ayon sa emosyong kailangan nitong dalhin. Samantala, lumampas na ang Evangelion sa karaniwang buhay ng isang palabas sa telebisyon at naging parang bahagi na ng panahon. Naka-stream ito sa Netflix, nagbubunsod ng mga pagtatalo linggo-linggo, at nananatiling batayan para sa anumang series na gustong sirain ang genre nito mula sa loob. Hindi ibig sabihin ng lahat ng iyon na pag-aari ng Gainax ang bawat kakaibang makabagong production, at hindi rin nito ginagawang pagmamay-ari ang impluwensiya. Ang ibig nitong sabihin, nagbibigay pa rin ang orihinal na palabas ng bokabularyo para talakayin ang nangyayari kapag tinanggihan ng mga creator ang ligtas na bersiyon ng isang genre. Mas madaling makita ang lahi sa isang maikling ruta ng panonood. Magsimula sa Gunbuster para makita ang studio bago ang lindol. Panoorin ang Neon Genesis Evangelion para sa mismong lindol, saka ang Gurren Lagann para sa ginawa ng mga nakaligtas mula sa mga guho. Walang iisang biswal na tatak ang tatlong akda, at ang kawalan ng pagkakapare-parehong iyon ang ebidensiya. Hindi naipasa ang estilo. Ang tapang ang naipasa. Naipapasa ang tapang dahil binibigyan nito ang bawat bagong creator ng kalayaang gumawa ng ibang sagot, kaya bihirang magkahawig ang tunay na mga tagapagmana ng Gainax. ## FAQ ### Nagmula ba sa Gainax ang Studio Trigger? Oo. Itinatag ng mga beterano ng Gainax ang Trigger, lalo na sina Hiroyuki Imaishi at Masahiko Otsuka. Makikita na si Imaishi sa animation credits ng Evangelion, malapit sa pinakamababang antas. Mahalaga ang panimulang puntong iyon sa kasaysayang ito. Ang Trigger ang sumunod nang magtayo ng sarili nilang studio ang mga taong nahasa sa Gainax. ### Saan ko puwedeng i-stream nang legal ang Neon Genesis Evangelion? Naka-stream ang series sa Netflix. Nasa serbisyo rin ang kasunod nitong pelikula, ang The End of Evangelion. Nagkakaiba ang mga katalogo depende sa rehiyon at maaari itong magbago, kaya tingnan muna ang serbisyo sa inyong bansa bago maglaan ng isang gabi para panoorin ito. ### Ano ang dapat kong panoorin para makita ang mas malawak na lahi ng Gainax lampas sa Evangelion? Magsimula sa Gunbuster bilang mas naunang halimbawa ng matapang na pagsubok ng studio, saka panoorin ang Neon Genesis Evangelion. Isunod ang Gurren Lagann, na dinadala ang marami sa mga parehong likas na hilig tungo sa saya sa halip na pangamba. Ipinapakita ng Kill la Kill at Promare ang pamamaraang iyon sa ilalim ng pangalang Trigger. Puwedeng isingit ang FLCL kahit saan sa listahang iyon bilang siksik na pagpapahayag ng buong pananaw na ito. ### Sulit pa bang panoorin ang Evangelion kahit ang dami nang gumaya rito? Oo, sulit pa rin itong simulan. Karamihan sa mga gumaya ay humiram ng mga imahe, hindi ng pamamaraang nasa likod ng mga ito. Maraming series ang may malungkot na piloto at mahiwagang mga simbolo. Kakaunti lang ang magpapatigil sa kuwento at mananatili sa isip ng isang karakter nang kasingtagal ng Evangelion. ### Tunay bang kahalili ng Evangelion ang Darling in the Franxx? Kahawig ito sa estilo, pero hindi ito direktang nagmula sa mga gumawa ng Evangelion. Hiniram nito ang balangkas ng mga teenager na piloto, misteryo ng katapusan ng mundo at papatinding finale, pero wala rito ang linya ng mga taong gumawa ng Evangelion. Sulit panoorin ang Darling in the Franxx bilang sarili nitong akda. Bilang paghahambing, gayunman, mas pinagtitibay nito ang argumento sa itaas kaysa pinabubulaanan. ## Kaugnay - [Where to watch Neon Genesis Evangelion](https://hozuna.com/fil/anime/neon-genesis-evangelion)