# Anime wie Bocchi the Rock!

Bocchi the Rock! wirkt manchmal wie zwei verschiedene Serien, die zu einer verschmolzen sind. Was du danach schauen solltest, hängt davon ab, welche Seite dich am meisten gepackt hat. Die eine ist eine Bandgeschichte über vier Menschen, die lernen, dass gemeinsames Musizieren zu einer Form von Nähe werden kann. Die Serie nimmt die Musik ernst genug, um darauf zu achten, was ihre Finger auf dem Griffbrett tun. Die andere ist eine Komödie über lähmende soziale Ängste, erzählt mit einigen der einfallsreichsten animierten Gags überhaupt. Ihre Hauptfigur würde lieber schmelzen, zerfallen oder in ein völlig anderes Medium fliehen, als jemanden zu begrüßen. Kaum eine Serie beherrscht beides. Diese Liste folgt genau dieser Aufteilung. Die ersten Empfehlungen konzentrieren sich auf Bands und Musik, die mittleren auf soziale Angst und wilde visuelle Komik. Die letzte Empfehlung verbindet beides auf ihre eigene Weise. Idol-Serien und Schulband-Anime, die lediglich ihre Instrumente mit Bocchi gemeinsam haben, bleiben außen vor. Entscheidend ist ein ähnliches Nervenkostüm, nicht die gleiche Ausrüstung.

1. **[Girls Band Cry](https://hozuna.com/de/anime/girls-band-cry)**: Diese Serie ist Bocchis nächste Verwandte und zugleich ihr temperamentvolles Gegenstück, deshalb steht sie an erster Stelle. Beide Geschichten folgen einem Mädchen, dessen Gefühle zu groß für seinen Körper scheinen und das sie nur durch eine Gitarre auf akzeptable Weise ausdrücken kann. Bocchi richtet diesen Druck nach innen und findet darin Komik. Girls Band Cry lässt den Druck nach außen dringen, bis daraus ein Kampf wird. Das Ergebnis ist lauter, bissiger und viel weniger tröstlich. Die Animation ist vollständig in 3D gehalten, daran gewöhnst du dich möglicherweise erst nach einer Folge. Auch die Hauptfigur ist wirklich sperrig, statt auf liebenswerte Weise unbeholfen zu sein.
2. **[K-On!](https://hozuna.com/de/anime/k-on)**: K-On! ist der Vorfahr dieser ganzen Art von Geschichte und ähnelt dem entspannten Modus, in den Bocchi verfällt, sobald die Panik nachlässt. Vier Mädchen teilen sich einen Clubraum, trinken Tee und halten eine Band am Laufen, die ihnen vor allem einen Grund gibt, weiterhin gemeinsam in diesem Raum zu sitzen. Es gibt keine Angst als treibende Kraft, keinen echten Ehrgeiz und kaum Handlung. Genau diese Ruhe hat die Serie zu bieten. Wenn du die Wärme zwischen Bocchis vier Bandmitgliedern geliebt hast, findest du dieses Gefühl hier in seiner reinsten Form. Wer wegen der hektischen Inszenierung und explosiven Gags einschaltet, hat dagegen vielleicht das Gefühl, dass nichts passiert.
3. **[Your Lie in April](https://hozuna.com/de/anime/your-lie-in-april)**: Your Lie in April behandelt denselben wunden Punkt mit maximalem Aufwand. Bocchi macht Lampenfieber zur Komödie, diese Serie behandelt es wie eine Wunde. Jedes Gefühl wird vom vollen Orchester begleitet, während durch jedes verfügbare Fenster Sonnenlicht zu strömen scheint. Ihre Auftrittsszenen liefern die größtmögliche Version des Rauschs, den Bocchi gegen Ende der Serie erreicht. Die Serie manipuliert ihre Gefühle ganz unverhohlen, und ein oder zwei wiederkehrende Witze sind schlecht gealtert. Du wirst vermutlich früh merken, ob du dich ihrem Melodrama hingeben kannst. Wenn du dich von Anfang an gegen diesen Ton sträubst, kämpfst du vielleicht die ganze Serie über dagegen an.
4. **[Komi Can't Communicate](https://hozuna.com/de/anime/komi-can-t-communicate)**: Hier steht Bocchis ängstliche Seite ganz für sich, und die Musik verschwindet vollständig. Komis soziale Angst wird auf dem Bildschirm buchstäblich zum Spektakel. Ihre erstarrte Panik macht sichtbar, welche enorme Anstrengung hinter einem einzigen Satz steckt. Die Serie begegnet ihrem Kampf dabei geduldig und freundlich, statt sich darüber lustig zu machen. An die Stelle einer Band tritt eine wachsende Gruppe von Sonderlingen, die sich nach und nach um sie schart und sie beschützt. Die Serie wiederholt ihre zentrale Situation ganz bewusst. Deshalb funktioniert sie meist besser, wenn du immer mal wieder ein paar Folgen schaust, als wenn du sie an einem Wochenende durchsiehst.
5. **[Grand Blue](https://hozuna.com/de/anime/grand-blue)**: Grand Blue steht ausschließlich wegen seiner Komik auf dieser Liste, und diesen Platz hat sich die Serie verdient. Bocchis animierte Gags gehören zum Lustigsten, was das letzte Jahrzehnt hervorgebracht hat. Dies ist die andere Serie, die auf diesem Niveau spielt und eine Eskalation auf die nächste folgen lässt, bis dich ein winziges Missverständnis vor Lachen nach Luft schnappen lässt. Emotional haben die beiden Serien fast nichts gemeinsam. Grand Blue ist eine laute, schmutzige Clubkomödie über Alkohol und öffentliche Demütigung. Für Bocchis Zärtlichkeit oder musikalische Ambitionen interessiert sie sich nicht. Wenn ihre spektakulären Zusammenbrüche trotzdem dein Lieblingsteil der Serie waren, bekommst du hier die stärkste verfügbare Dosis dieser komischen Intensität.
6. **[Skip and Loafer](https://hozuna.com/de/anime/skip-and-loafer)**: Die letzte Empfehlung ist zugleich die emotional klügste Serie auf dieser Liste. Skip and Loafer teilt Bocchis echtes Interesse an dem Gefühl, anders zu ticken als alle um einen herum, kehrt aber die Persönlichkeit der Hauptfigur um. Ihre Heldin stürzt sich mit zu viel Eifer in alles, statt sich zu verstecken. Die Komik entsteht also daraus, dass ihre Begeisterung auf die Realität trifft, und nicht aus Angst. Die Serie begegnet außerdem allen anderen Figuren mit ungewöhnlich viel Verständnis, woran Bocchi nicht immer interessiert ist. Es gibt weder eine Band noch ein Spektakel oder eine treibende Handlung, die das Publikum bei der Stange hält. Ihr ganzer Reiz liegt darin, wie aufmerksam sie Menschen beobachtet, und dabei fängt sie beide Seiten von Bocchi auf ihre eigene Art ein.

## FAQ

### Worum geht es in Bocchi abseits der Bandgeschichte eigentlich?

Es geht darum, wie ein handwerkliches Können zum Ausweg wird. Bocchi kommt in Gesellschaft anderer Menschen kaum zurecht, aber weil sie in einer Sache wirklich gut ist, traut sie sich überhaupt erst, den Raum zu betreten. Dort angekommen entdeckt sie, dass sie in diesem Raum Freunde finden kann. Die Musik macht das möglich, doch die Angst bleibt das Thema, mit dem sich die Serie immer wieder beschäftigt.

### Muss ich mich für Musik interessieren, damit mir diese Empfehlungen gefallen?

Nein. Etwa die Hälfte der Liste verdankt ihren Platz eher der Komik sozialer Situationen und genauen Beobachtungen als der Musik. Ein paar der Empfehlungen kommen sogar ganz ohne Musik aus. Überlege dir, welche Seite von Bocchi the Rock! dir wichtiger war, die Bandgeschichte oder die Komik rund um soziale Ängste, und fang mit dem passenden Teil der Liste an.

### Warum fehlen die großen Idol-Serien auf dieser Liste?

Trotz mancher Gemeinsamkeiten gehören sie zu einem anderen Genre. Idol-Anime behandeln Auftritte meist als Teil einer Industrie und stellen den Ehrgeiz einer Gruppe in den Mittelpunkt. Bocchi the Rock! konzentriert sich dagegen ganz auf die Angst eines einzelnen Menschen und eine Gitarre. Der Auftritt auf einer Bühne sorgt für eine oberflächliche Ähnlichkeit, doch die Geschichte hat ein anderes Temperament.

### Gibt es einen anderen Anime, dessen Gags visuell so einfallsreich sind wie die von Bocchi?

Ehrlich gesagt kommen da nur sehr wenige heran. Bocchi kann mitten in einer Szene das Medium wechseln, seine Figurenmodelle völlig verformen oder für einen einzigen Witz sein gewohntes Format über Bord werfen. Eine Produktion, bei der so ziemlich alles möglich ist, kostet viel Geld und lässt sich nur mit enormem Aufwand durchhalten. Die meisten Anime heben sich solche Tricks für gelegentliche Höhepunkte auf, statt sie zu ihrer alltäglichen Bildsprache zu machen.

### Womit fange ich an, wenn ich vor allem dieses Gefühl aus den Auftrittsfolgen suche?

Fang mit den Musikempfehlungen in der oberen Hälfte an, besonders mit dem Melodrama. Diese Serien sind darauf ausgelegt, denselben Gefühlsrausch auszulösen: Ein verängstigter Mensch betritt eine Bühne und zeigt, was in ihm steckt. Jede Serie lässt dich auf andere Weise emotional auf diesen befreienden Moment hinarbeiten, aber alle verstehen, warum sich der Auftritt verdient anfühlen muss.